展览开幕式现场

2023年10月14日，“涂不拾遗——现代艺术国际邀请展”在江西省萍乡市湘东区美术馆正式开幕，本次展览邀请了Brendan A.Linane(UK)、蔡武平、程媛媛 、邓坤、Eric Scott Nelson(USA)、傅慧琳 、高氏兄弟 、胡觉、金善喜(Korea)、江卫华、匡全农、李亚伟、刘君、罗坚 、罗清、马志明、Martin Derbyshire(UK)、欧阳强、邱文青、朴雄珪(Korea)、沈沙、屠春娟、熊奕睿、杨震 、虞敏二十余位国内外的艺术家参展，展出了六十余件作品。本次展览由中共湘东区委、湘东人民政府主办，湘东区文广新旅局、萍乡市零七九九艺术家协会承办，湘东区文联、湘东区美术馆协办，展览试图通过近年赣地本土艺术家们将本土化与现代性观念融合后的创作为载体， 尝试为中国当代艺术及其观念的发展提供可能的借鉴。

展览开幕式现场

展览开幕式现场《中国美术报》专栏批评家、艺术家、独立策展人熊云皓，湖南师大美术学院教授、现当代艺术研究中心主任、中国美术批评家年会秘书长杨卫，天津美术学院教授、硕士生导师、人文学院艺术管理系主任范晓楠，江西省美协第七届主席团副主席罗坚、马志明，苏丹喀土穆大学文学院中文系主任巴达维，以及国内外远道而来的多位艺术家和媒体人参加此次开幕式。萍乡市政府副市长朱艳珍、萍乡市文广新旅局副局长李小虎出席开幕式，萍乡市湘东区委副书记、区长郑锐在开幕式上致辞，萍乡市湘东区委常委、宣传部部长李万安主持开幕式。

萍乡市政府副市长朱艳珍

萍乡市政府副市长朱艳珍宣布展览开幕。

萍乡市湘东区委副书记、区长郑锐

郑锐在致辞中代表湘东区委、区政府，向出席活动的来宾们表示诚挚的欢迎。她说，希望国内外艺术家一如既往关注支持湘东文化事业发展，感受湘东发展脉动，汲取创作灵感，交流艺术心得。湘东将全力提供“湘东做东，易办易成”优质服务，与各位朋友深化友谊、加强合作，努力把湘东打造为艺术家和艺术作品的聚集地、学术交流品牌地和艺术价值转换地。

策展人熊云皓

参展艺术家代表韩国艺术家朴雄珪

学术批评杨卫

学术主持范晓楠

萍乡市湘东区委常委、宣传部部长李万安主持开幕式

策展人熊云皓认为：“中国现代性具有未完成性，因此当前还要坚持启蒙主义。由于历史的原因，中国的现代性是一种‘外迫性’的现代性。这种‘外迫性’ 与救亡运动联系起来导致了国家主义的现代化意志与个体现代性之间的矛盾。如果我们把改革开放看做是迄今为止农耕中国社会向现代工业社会改变一次最彻底的转型。那么背负着沉重历史包袱的江西在相当一段时间里被边缘化也就可以理解。但现时来看或许也正是这种相对的滞后使得江西在某种层面进行解读更加趋近 ‘真实’的中国——在这个前现代、现代与后工业文明相互交织的文化语境中来重新思考现代性的本土化问题也似乎更加具合法性和严肃性。” 展览的主题“涂不拾遗”出自《史记·孔子世家》，本意指路上有失物，无人拾取。而在本次的展览中，取其涂绘而不拾陈蜕，努力拓展本土现代艺术之意。

展览现场

展览现场

本次展出的作品以架上绘画为主，包含影像和装置。这些江西本土艺术家自上世纪90年代始自发的进行某种带有表现性特质的架上绘画创作。策展人熊云皓试图通过此次与国际艺术家联动的展览，利用学术研讨会对此现象做出一个学术上的评判和界定，以期寻找到本土化的现代性精神特质，既带有普世性的观念，同时带有中国本土化的现代性语言。

展览现场

湘东区美术馆所在的湘东镇江口村曾经是典型的“空壳村”，“逃离江口”成为很多人的选择，但是三年前的零799艺术区在江口村的建立，让这里变成了又有“颜值“又有“气质”的艺术区。三十多位艺术家在此聚集，让整个艺术区成为湘东区文化艺术的新地标。因此零799艺术区成为萍乡很多文化艺术爱好者的诗和远方。这一切离不开区政府对于文化艺术的重视。据说，从选址到艺术区的建立耗时不到三个月，硬生生的实现了艺术区从无到有的过程。

展览现场

随着信息科技时代的发展，北上广深在信息交流上的优势也在逐渐的被弱化，大量的艺术家开始回归，零799艺术区以自身优渥的自然条件成功吸引了大量艺术家的入驻。与此同时，零799艺术区还以文化艺术赋能乡村振兴为切入点，通过零799艺术区带动，发展了一系列文旅、农旅深度融合的产业项目，既加强了乡村经济硬实力，也提升了乡村文化软实力。以湘东美术馆为主体，以艺术家工作室为依托的零799艺术区成为艺术助力乡村，文旅融合的典型案例。

展览现场

文化对一个城市来说是至关重要的，城市有了文化内涵，才会有生命、有味道、有魅力。发展和重视文化产业成为城市发展的重要助推器。“涂不拾遗”作为一次国际性的展览，在湘东区美术馆开展，以 “星星之火”之势，助力萍乡的艺术发展，也以“润物细无声”的方式滋养着本土的艺术生态。

展览现场

开幕式当天举办了本次展览的学术研讨会，围绕现代艺术与当代艺术的发展历程展开讨论，同时针对“绘画已死”，以及在全球化的语境下如何实现个性与人类性，地方性与全球性的问题进行了深入的分析与探讨。据悉，本次展览将持续到2023年11月30日。

部分参展作品

（按首字母）

Brendan A.Linane 作品

蔡武平《浮生》装置167Ⅹ30Ⅹ20cm 架上：80Ⅹ80cmⅩ2

程媛媛 《梦呓》综合材料 160x120cm

邓坤 《毛峰2020-2023-1》80x80cm 布面综合材料

Eric Scott Nelson作品

傅慧琳 《围观2》纸上丙烯 54x39cm

高氏兄弟 《神游》人工智能绘画 画布打印 高度为200cm 尺寸可变

胡觉《她》 布面面油 200X150cm

金善喜作品

汪卫华《岁痕·残荷》160x240cm

匡全农  《早春》  布面油画 180x140cm

李亚伟 《游戏的结局》170x115cm 纸本

刘君 《水云间NO.6》90X180cm 布面综合

罗坚 《紫气东来之十》 布面油画 100X80cm

罗清作品

马志明 《墨与油墨20》布面油画 60X50cm

马腾飞Martin Derbyshire  影像作品

欧阳强《重构的文本——组画》 布面油画90cmx110cmx2、90cmx100cm

邱文青 《风景系列》布上丙烯 50x60cm

朴雄珪 《循环-云住寺印象5》  53x41cm  布面宣纸，土，墨

沈沙 《照片》布面综合材料 170X160cm

屠春娟 《工厂遗痕之一》油画 100X75cm

熊奕睿 《失眠时我在想什么》尺寸可变

杨震 《云山》布面油画 60x70cm

虞敏 《无题系列之五》布面综合材料 180x120x2cm