【导言】第二届画廊周北京于2018年3月23日至30日举行，聚合了18家国内外顶尖画廊、4家非盈利机构的画廊周为北京一级市场的聚合带来了转变的契机。在画廊周北京举办期间，雅昌艺术网推出所有画廊周参展机构的系列访谈，及幕后【画廊故事】。全景呈现这些优质艺术机构的成长故事。

北京公社总监吕静静

点击视频：【画廊故事】之北京公社

　　雅昌艺术网专访之北京公社总监吕静静

　　雅昌艺术网：请您简单介绍一下画廊的发展历程?

　　吕静静：2004年，北京公社由评论家、策展人冷林先生创立，2005年在草场地开幕了第一个展览：“现实主义游戏”，之后举办了一系列的群展，如政纯办小组的个展“只有一面墙”等，在草场地的最后一个展览是张大力的“升华”。06年搬到了现在在798的位置。

草场地时期的北京公社

　　画廊最开始是以群展为主，比如我们做过张晓刚等的群展“新闻”、“家园”等。搬到了798之后，渐渐地画廊开始转向一个以艺术家为中心的展览，到07、08年之后我们的群展数量实际上是减少了，然后就是艺术家个展的形式成为一个比较主导的一个方式。举办了宋冬、尹秀珍等等当时在当代艺术界非常活跃的艺术家的个展。渐渐地画廊代理制逐渐稳定了下来，我们也在跟许多国际画廊有很广泛的合作。艺术家也从当初的那一代人，现在逐渐地转向了更加年轻的一代，当然更加年轻的一代也在跟我们一块成长，他们也像当年的宋冬、尹秀珍一样都在成为中国当代艺术界里面比较重要、活跃的人物。

位于798艺术区的北京公社

　　经常来北京公社看展览的朋友可能已经意识到我们的展览形态，是非常多元的。从绘画、装置、录像到现场行为都有，对于我们来讲一个专业的画廊实际上除了建立一个稳定的，对艺术家非常专业服务的体系之外，还有一个是我们对项目的追求。一直是心里怀着一个要做美术馆级项目的理想，我们一定要保证项目的质量，所以不管是做任何媒介、任何类型的艺术家，我们都希望在项目的呈现上能够做到最好。

2007年，尹秀珍北京公社的个展

2008年，政纯办个展“图书馆”展览现场

　　雅昌艺术网：多年来北京公社一直致力于实践并且探索一种新的画廊发展模式?

　　吕静静：最早北京公社发出的画廊介绍，写的是想创立一种介于美术馆和画廊之间的模式。但是那个时候其实是刚建立之初对画廊应该是什么样的也不是特别的清楚，想的是要做美术馆那样有质量的展览。其实中国一开始有画廊行业之初更多不是代理制的概念，也不是特别能保证让每一个项目都有高品质，让画廊形成有品牌影响力的含金量。很多时候可能真的是一个卖画的，像画店一样的感觉，当时提出这个想法的时候，冷林先生想的是他要保证项目的质量，让它看上去像在做美术馆级别的展览。

　　后来有修改画廊介绍，觉得这么说是不准确的，其实画廊就是可以做美术馆级的展览，可以做非常有质量的艺术家和展览。

2009年，王光乐北京公社首次个展现场

　　雅昌艺术网：你们合作的艺术家也在不断地年轻化，推出了一批70、80后的重要艺术家?

　　吕静静：2009年我们做了王光乐的第一个个展，这之后北京公社陆陆续续开始有了年轻艺术家不断地进来，在大家心目中开始形成一个印象。那个时候大家感觉北京公社开始代理年轻艺术家，直到现在有更年轻的人来，因为之前那一批年轻的艺术家现在已经是中坚力量了，更多的年轻的像马秋沙、赵要、谢墨凛、杨心广、陆扬等等进来，这样一个倾向会越来越明显。

2010年，胡晓媛个展现场

　　雅昌艺术网：那么你们如何选择艺术家?

　　吕静静：我们动作是比较慢的，会观察，不是一个艺术家一出来就马上谈合作，因为要对艺术家负责。所以往往是慢半拍的，可能这个艺术家第一个个展并不是在我们这儿做的，因为我们会想看看他到底是怎么想的，他是怎么呈现自己的作品的，然后才会去谈到具体的合作。

2011年，赵要个展“我是你的黑夜”展览现场

　　雅昌艺术网：在培养藏家方面，你们这些年是如何做的?

　　吕静静：我不知道别人是什么样的工作方式，有的时候我听到一种说法不是特别认同，比如说这样的作品藏家们不会喜欢的，他们会喜欢什么什么样的作品。其实我们也都知道市场最主要的构成部分，大家还是喜欢二维作品、绘画，实际上大家也看到我们代理名单上有很多艺术家是做装置和其他媒介的，不可能永远推荐藏家喜欢的二维作品。但是我们还是会把每个展览做一些相关的文件包，发给我们长期的客户，不管他是不是真的喜欢，起码你要去努力地引起他的兴趣，你要向他们介绍优秀的艺术家，而不仅仅是说他喜欢某个东西就只给他那一个东西，我们这种工作方式对艺术家也是更好的帮助，我相信藏家即使不一定会去买一个录像或者买一个装置，但是他也会有兴趣看到你们在做什么东西，他也会渐渐地产生一些兴趣。

2012年，谢墨凛个展现场

　　雅昌艺术网：作为画廊是怎样来选择藏家呢?

　　吕静静：很多时候我们还是按先来后到的顺序，这是一个公正性。如果藏家跟画廊保持特别紧密的联系，我想哪怕是日常人情，大家肯定会先考虑到一直持续支持你的客户，但这并不意味着新的客户没有机会，包括每次博览会是一个特别好的机会，我们攒着作品希望给新客户，因为不可能把艺术家的作品只卖给几个人，那样对他的作品整个收藏网络也是不负责的，肯定希望更多人能够参与进来，艺术家的藏家网络会更加丰富，其实博览会是我们结识新客户和客户走近我们的更好机会，所以还是希望大家多多关注我们博览会的时候。

2015年，杨心广个展正在进行时

　　雅昌艺术网：经过那么多年的发展，您认为画廊如何体现出它的意义?

　　吕静静：我觉得当我们去选择就是做一个当代艺术画廊的时候，其实已经是在承担一个文化的责任，因为如果仅仅是讲画廊，可能是商业驱动的一个东西。但是当我们谈到当代性的时候，这个词本身已经代表了我们今天文化里最激烈的东西。然后对于画廊来讲，可能市场不是一个能够非常广泛的一下子就被接受的。但是当你选择了这条路的时候，你其实就是在承担就是作为一个激进者的一部分。

理查德·迪肯个展：“新雕塑”现场，图为艺术家理查德·迪肯(右)与画廊总监吕静静

　　雅昌艺术网：请介绍一下此次画廊周的展览?

　　吕静静：2018年我们在画廊周期间会有一位英国艺术家：理查德·迪肯(Richard Deacon)的个展，他是透纳奖的得主，展览为观众呈现“Custom”和“Alphabet” 两个系列的全新作品。但是都是来自于他从2013年就在陆陆续续推进的项目。

　　理查德·迪肯(Richard Deacon)1949年生于英国威尔士，是1980年代“新英国雕塑”(New British Sculpture)的代表性人物。面对极简主义与观念艺术的浪潮，他与托尼·克拉格(Tony Cragg)、贝瑞·弗拉纳根(Barry Flanagan)、安东尼·葛姆雷(Antony Gormley)、安尼施·卡普尔( Anish Kapoor)等雕塑大师回归对传统材料与方法的革新性使用。

　　理查德·迪肯横跨四十多年的创作为自己在同时代的雕塑领域奠定了重要地位，在2007年代表威尔士参加第52届威尼斯双年展，并于2014年在英国泰特美术馆举办大型回顾展。

来源：雅昌艺术网