他者的寓言——陈迪油画展4月12日至21日亮相徐汇艺术馆，展出80后艺术家陈迪的40多幅作品，包括大风景、拉面、台前幕后、客厅四个系列。这也是他首次举办个展。

　　陈迪出生在河南农村，2007年大学毕业后独自来上海追寻艺术之路。他坦言，刚到上海时还有些不适应，由农村到都市，发现身边的一切和记忆都显得那么冲突，现代化的科技和工业在给人们带来便利和物质享受的同时，也带来了些许不安。大风景系列正创作于这个时期，熙熙攘攘又相对渺小的人群是画面中常出现的内容，与主体景物的高大形成鲜明的视觉对比。展览策展人庞飞认为，大风景系列是陈迪油画创作个人面貌走向成熟的标志，其主要特征是画面深沉，严肃忧郁中隐含一丝恐惧，但整体笼罩在一种思考的氛围中。这一时期的重要作品如《辛亥革命》《四行仓库》等，在文献研究和创作酝酿中，陈迪也用自己艺术的思考呈现历史的宏大叙事。

　　拉面系列是陈迪人物创作的开始，也与他的生活有关。“在上海一个人生活，经常凑合着吃饭，我偏爱面食，拉面成了最好的选择。而真正引发我创作欲望的还是它独特的形式感和张力，面在拉面人手中魔术般的变化着各种造型，和着滚滚的水汽，人与面若隐若现，拉面人的从容、淡定也触动了我，虽短暂，却让我感受到了瞬间的永恒。”台前幕后系列讲述了故乡近焦距的童年故事。陈迪立足于当代，从历史事件中寻找力量起步，一方面以乡村外来者的目光大量城市风景;另一方面以都市人的视角在童年叙事中暗示乡土情怀，两个身份互为他者，又融为一体，构成了他油画作品中的独特意味。

　　陈迪近年来最受关注的是海上客厅系列。在客厅系列里，他画了各种各样的上海客厅风景，其中有时尚的现代装潢，也有乡下老房子里“恍若隔世”的真实场景。这些客厅的主人来自于各行各业，除了陈迪的朋友圈外，也有醉白池·雕花厅等特殊的客厅。“我生活在上海，想纪录当下上海的客厅状态，客厅是每家的门面，也是生活的缩影。它们集聚了一个时代的特征，也许过了一二十年回头看这些作品会更有意义。”这一系列的作品也深受油画家王劼音的赞赏和鼓励，王劼音认为，艺术家要关注社会变迁，作品中应有时代的纪录。“青年艺术家要关注社会，不能只关注自己的小圈子、小情趣。陈迪的客厅系列是一种很好的尝试，接下来也许可以突破朋友圈的局限，带有点社会调查的意味，比如去画农民工、劳动模范的客厅什么样，年轻画家应该主动走出去和社会发生关系。” 陈迪表示，会把这一系列继续进行下去，作为自己一个长期的创作方向。

　　从早期的大风景，到中期的拉面、台前幕后，再到最近的海上客厅，可以鲜明看出整个画面的色调越来越明亮，也反映出画家的生活从不安到逐步稳定后创作心境的变化。“在上海有一大批从事油画创作，有自己独特想法的新上海人，他们为上海画坛注入了新鲜的力量和气象，陈迪是其中的杰出代表。”在4月13日的展览开幕式上，油画家黄阿忠感慨，上海是一个海纳百川的城市，在上世纪三四十年代，正是一大批有志于绘画的青年来到上海，创造了海派绘画百花齐放、百家争鸣的气象。

来源：雅昌艺术网