北美馆三楼的艺想回廊，具有开放、流动的场域特性，这里能综览全馆场景、感受美术馆大厅外围的穿透性视野。林明弘受北美馆邀请，针对回廊空间特性与定位限地制作「24/7空间计划」，已于（6/15）正式启动。

艺术家丨林明弘（右）

24小时为1天、7天为一星期，「24/7」意指全天候、永无止尽时间的涵义。林明弘的「24/7」计划寻找接近日常生活的情境，提供观众使用此空间的多种方式；如从美术馆的参观者反转为被观望的对象，并成为空间的演出主体，人们行动的姿态便赋予这个场域新的内容意义。在线性、流动的回廊当中，林明弘设计出一个没有特定入口及出口、开始或结束的开放空间，并以两种高度抬升榻榻米平台，搭配自墙面色系延伸的坐垫，以及作为光源的野口勇（Isamu Noguchi）Akari系列纸灯，皆给予观众在此空间中得以自由行动的暗示。

林明弘「24/7」计划空间局部

野口勇（1904－1988）是日美混血艺术家，他曾形容自己的灯就像是一个漫游民族，旋绕在艺术与设计之中，而此意涵与本次「24/7」的计划概念相互呼应。林明弘选用野口勇雕塑般的灯具点缀回廊空间，赋予艺术作品实际照明的功能性角色，转化艺术之于日常生活的意义，在美术馆中，点亮一个可供观众自由使用的公共空间。

林明弘「24/7」计划空间局部

「24/7」展墙对应平台上的榻榻米，以1:2的矩形排列组合而成，其中影射便利商店的色彩配置，来自林明弘对于当代社会环境的观察。台湾便利商店的角色从单纯的商品贩卖，转变为提供多元服务，甚至包含餐厅、咖啡馆特性的复合型休闲空间。民众可以随时进入便利商店，参与当中的社会脉动，及潜在的人际互动。「24/7」空间计划即引用便利商店的特性，期待观众自由进出，并创造各项交流的可能。

林明弘「24/7」计划空间局部丨展墙对应平台上的榻榻米，以1:2的矩形排列组合而成，其色彩配置使用了大家熟知的便利商店配色

展览现场

林明弘「24/7」计划空间局部丨图片提供：北美馆

关于林明弘

林明弘1964年出生于日本东京，在美国加州取得艺术领域学士与硕士学位后，现今于台北和比利时布鲁塞尔生活与工作。2000年台北双年展，林明弘在北美馆创作《无法无天》，以凤凰牡丹花色布满一楼大厅地板；来年再将花布带入威尼斯双年展台湾馆所在的一级古迹普里奇欧尼宫（Palazzo delle Prigioni）；至今具有多次重要国际个展和联展经历，作品也受到海内外机构之典藏。

• 展览：林明弘：24/7 空间计划

• 展期：2019.06.15ー2020.03.29

• 地点：北美馆 三楼3C 艺想回廊丨台湾台北市中山北路三段181号

诚品画廊展览预告

• 展览：立

• 参展艺术家：夏阳、林彦玮、张安、张银亮、郑帛囱

• 日期：2019.07.06ー08.04

• 地点：诚品画廊∣台湾台北市松高路11号5楼

• 作品购藏：微信Dennis7364 侯先生

• 电话：+886-2-87893388 ext.1588

• 邮箱：gallery@eslite.com

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作者：诚品画廊