今年6月起，由澳门社会文化司指导，澳门文化局和旅游局主办，集团及各大综合度假村等共同参与的首届“艺文荟澳”，在澳门30多个地点举办多项国际展览、艺术表演等多元视听活动，为澳门市民及游客奉上一场文化盛宴。

“澳门是一座中西交融的城市，有许多文化特点，除了龙头博彩业，如何展示澳门这座小城市的多元魅力？是澳博参与首届‘艺文荟澳’策展的总方向。这次我们六家旅游度假村在澳门政府的指导下，各自发挥自己的特点，共同举办这场文化盛事，大规模地推动艺术事业发展，这是第一次。”澳博常务董事兼行政总监梁安琪告诉雅昌艺术网。

由何鸿燊博士1970年代收集第一件艺术作品开始，澳博已经收藏了许多艺术品，包括世界知名艺术品，国内知名艺术品，有着丰富的收藏经验和不短的收藏历史。“这次在新葡京的展览场所虽不算大，但很有艺术文化特点。‘艺·赏·承传’是这次的主题，有高更、吴冠中等国际著名艺术家，也有葡萄牙语系艺术家、本地艺术家、大陆艺术家，我们用不同的展览，来吸引不同的游客，目的是多元发展，把文化艺术承传下去。”

为了实现多元化的目标，澳博从6月到10月带来7场主题各异、风格独特的展览，以不同切入点，带领观众360°全方位体验艺术。

六月，澳博首先携享誉国际的后印象派代表艺术家亮相“艺文荟澳”，“秘境”高更《花园一角》作品特展在新葡京酒店展出，无疑成为一道亮丽的风景，吸引无数观众。

《花园一角》创作于保罗‧高更艺术生涯中的关键时刻。为了从一名业余画家和商人转变为一名职业画家，高更付出了长时间的努力，而这幅画便意味著这一阶段的终结，同时也标志著高更对新的地点和题材的探索。在这幅作品中，高更在保证画面完整性的同时，有意于营造一个多层次的花园空间：远景中繁盛茂密的树林，中景数枝隽秀灵动的花木，以及近景中零星点缀的花草。零散的枝叶、野花，连同那裸露在外的砖红色泥土，裹狭著盛春初夏的独特芬芳，在罅隙中透露出少有人惊扰此处的、狂野而又不乏神秘的气息。高更在《花园一角》中以点描法堆砌彩点，明确的笔触赋予画面颤动的韵律特质。

七月，在吴冠中诞辰百年之际展出二十世纪中国旅法艺术巨匠之“风筝不断线-吴冠中百年诞辰艺术展”，澳博希望藉此展览，与每一位吴冠中艺术的热爱者一起怀念先生，共同分享先生对于生活与艺术的热忱与挚爱。

吴冠中先生无疑是一位交迭著多重意义的艺术巨擘。在他身上承载著二十世纪上半叶中西文化激烈碰撞的激昂记忆，也在二十世纪后期中国画坛的重要转型中起到主导性的作用；他以“笔墨等于零”的精练言论震惊了整个绘画界，却在绘画的深层观念上投注著传统文人的精神取向；他将自己兼习油画和水墨画比肩于“水陆兼程”，继而在“油画民族化”和“国画现代化”两个方面进行著互动式的艺术探究。

吴冠中 《木槿》 布面油画 120×80cm 1975年

《木槿》记录了艺术家在上世纪50年代居住北京什刹海畔的会贤堂大杂院那段岁月中的生活。这裡面蕴含了吴冠中对自然与人的关系问题的思考。画面中郁郁葱葱的木槿花铅华洗尽，只有点点绿叶映衬著素雅的小花、显得温馨静谧，就像一股无声的生命之泉在画面中汩汩溢出，永不枯泽。吴冠中的笔法是那麽清新、自然，看著艺术家的作品，人们彷彿不仅是用眼睛在观赏，而是在呼吸他的画，呼吸著他画中的花朵和生命。

吴冠中 《双燕》 设色纸本 69×137cm 1988年

吴冠中一生都在以他的故乡江南为题，断断续续的记录著他对故乡的艺术印象。在为数众多的江南题材作品中，以《双燕》为题的作品是吴冠中的最爱。作为水墨画，它没有古人的痕迹；虽然借助了西方现代艺术对视觉科学规律的剖析，使画面的块面构架具有视觉张力，但却不见模仿西洋绘画的影子。动感的树干和枝条与特意添加的一对燕子，在画面中拨动起充满春意的诗境。东西方深厚的文化素养被艺术家的激情与智慧融化了。

八月，中国传统风尚的漆画展和“艺术动起来——葡萄牙影像艺术”联合展出，展开一场传统和当代、中国和西方艺术的对话。

展出的漆画来自中国漆艺重镇江西，江西曾出土大量精美的漆器，其漆画在传统多种装饰技艺如: 嵌、罩、刻、磨等为基础，融入突破性的创新意念，以风格多样、色彩绚丽而广受赞誉。参展的几位江西艺术家，作品屡次在国家级美术及工艺展览上获奖，亦被众多机构收藏，均有丰富的创作经验。

熊建新《青岛印象》

黄桂文《青花—荷》

8月份澳博旗下酒店的3个户外大萤幕上，循环播放着葡萄牙具代表性的当代艺术家们17件视频作品。上世纪六十年代中期，由于可携带录影设备的推出，直接催生影像这一艺术新媒介，现在，影像艺术已成为当代语境中重要的艺术形式。此次精选的葡萄牙具代表性的当代影像作品，可以让公众直观地了解葡萄牙在影像艺术领域的发展。

提著镜面公文包的男人 影片 4分24秒

九月，由超盈文化创意产业协会（简称：超盈文化）主办的“Y 设计展”，汇集澳门应届设计系毕业生进行毕业作品联展，同时邀请海内外设计系毕业生共同参展。“Y设计是澳门和内地合作的项目，我们从毕业生开始，从年轻艺术家开始，让他们知道澳门有这样的平台，可以帮助艺术的发展。”梁安琪谈到。

“通过这样的展出，可以为澳门年青设计创作者提供展现及交流机会，激发他们未来对设计创作的各种可能性，同时推动澳门与世界各地的艺术文化接轨，让澳门成为新一代年青艺术文化的汇聚点。”

顾文逸、黄燊达、黄珝 《缝合城市》

10月，澳博展出葡语系艺术家精选作品展与“天穹——孟舒当代玻璃艺术展”两场艺术展览，满足观众的多元需求。

“天穹——孟舒当代玻璃艺术展”中，澳门艺术家孟舒博士的29件玻璃艺术精品以宇宙想像作为主题，追寻和表达人类在漫长的文明演进中所产生出的宏大、瑰丽而丰富的宇宙意识。

更特别的是，展览以澳门新葡京酒店中的两间特色西餐厅作为展示空间，将艺术品展示、人的行为和餐饮空间有机结合，注重跨感官的体验设计。人们透过欣赏当代性的玻璃艺术作品，以及宴饮所产生的愉悦感官的社交行为，切实感受到饮食文化和城市魅力，从而激发人们对自身存在与无限探索的永恆追求，唤醒“用艺术看待人生”的可能。

《太阳风（之一）》 19x16x18cm 材质/工艺：手工吹制玻璃

葡语系艺术家精选作品展，通过仔细研究葡语世界视觉艺术的新尝试和经验，向公众展示葡语系国家间视觉艺术发展的状况，以“艺术”作为桥梁，向观众展现对艺术创作新的诠释以及葡语系国家独有的世界观。

《呼叫我》 有机玻璃、炭、拼贴、帆布印刷 180 x 180厘米

在“艺文荟澳”中与其他场馆只办一场展览的模式不同，澳博举办了七场风格各异的展览，把不同风貌的艺术品展示给热爱艺术的人和游客。据统计，澳博旗下酒店人流增加至少30%。可见，多元艺术展览及每月不同主题的确吸引更多不同类型游客到访，“文化”澳门的形象正在逐渐形成。

“‘艺·赏·承传’是本公司传统的延伸，通过鉴赏各个不同时代文化背景，以及展示多种不同媒介创作的艺术品，带领观众跨越时空，从而提升整体城市文化形象到促进文化和创意产业发展，进一步巩固澳门作为多元文化城市的地位，是举办此次‘艺·赏·承传’的初衷。”

“我们首届的艺文荟澳宣传已经做得很好了。如果要做得更好，就要走出去，去探索。政府已经带我们去威尼斯双年展几次了。除了威尼斯，同时我们也要吸收国内有特点的艺术博览会如巴塞尔等，引进他们的独特之处。”梁安琪向雅昌艺术网展开“艺文荟澳”未来的蓝图。

“首届‘艺文荟澳’（Art Macao）是在摸索的阶段，我们未来的发展会向多元的方向发展，希望把澳门打造成一个集经济发展、文化艺术和娱乐等多元发展于一体的国际城市。”