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3月13日影像艺术主题放映会 | 景观与观看

"必须让人看到!" ——被社交媒体包裹的时代,这句话已经成为了许多人的心声。

消费主义落入后真相的时代,比起触碰真实的世界和思考内心深处的感受,人手一块的四点七寸屏幕会告诉你一切:不论你想知道或者不想知道。

新闻、广告、娱乐、宣传……太多非本真的需要堆砌出了层层叠叠的幻象,而所有的事物,若不展示或出现在媒体的曝光之下,仿佛就不存在。世界已没有“真相”,景观制造欲望。



何谓“景观”?是所有活生生的东西都被变成了表象,影像仅停留于视觉的层面。人们不再对话,不再批判,只是去单向地跟从,其内容都被简化成了扁平单一的符号。

影像作为一个占有主导地位的中介,景观重重叠叠,大多数人们作为被支配的观众,沉迷沦陷在了这样的演出之中,就这样活在这光陆怪离的世界里。




放映会介绍 

放映时间:2021年3月13日(周六)下午13:30-16:30
放映地点:上海市浦东新区樱花路869号上海喜玛拉雅美术馆3层珍宝馆

本次「艺呼百影×No Theater」将会采取 影片放映+艺术家分享 的形式进行。

艺术家们以“视觉”为切入点,在景观无处不在的大前提之下,用人们正在经历的生活来创作作品。曹宇豪在《GALAXY TV Online Shopping》中以大家熟悉的电视购物栏目形式讽刺调侃了现在的广告;《重返桃花源》中,黄钺、骆煜超、彭浩旻通过重构「桃花源」展现了现代人由于根植于景观的日常而经历的尴尬与窘迫;徐奕欣的《Alienated Talent》将目光聚焦在了一位“表演者”身上,通过身份和虚实之间的转换,企图引起观众的共鸣与想象;《******.com》中,郭樱子关注了人们网络生活中“观看”与“被观看”之间的动态关系。
 
除此之外,也有一些作品用了一种更为叛逆的视角去诠释这个主题,反抗作为社会昏睡监护人的景观。Tin Wai Wong和陈莎莎一起创作了《美国有周末吗?》,探讨了不同语境下对于另一国度的“图像”的想象,同时其创作形式也企图反抗景观性演出的幕后操控者;邓缘圆的影片《毕恭毕敬的混乱》用剪辑代替拍摄,讨论了各种社会问题,尝试用“游离”和“转向”来追求真实;蔡玲珑的《新秩序》采用了拼贴和定格动画的形式,向“秩序”与未来人类社会发问;《Living room Living》中,汪晨威将空间重新定义,从网络媒介的虚拟视角观察了一个无业游荡艺术家在经历的抗争、矛盾、焦虑与自我怀疑。




放映作品介绍 

「艺呼百影×No Theater」影像艺术放映会第一场聚集了8部相关主题的影像作品,来深入讨论社会景观与观看:
 


1-《美国有周末吗?》


美国有周末吗?》海报,©Tin Wai Wong、陈莎莎


- 作者介绍-


陈莎莎和Tin Wai Wong是一对生活在纽约布鲁克林的艺术家组合。


陈莎莎,作曲家。中国人民大学,纽约曼哈顿音乐学院作曲系硕士。她以器乐、电子乐和其他广泛的声音材料作曲,来探索当代先锋音乐在观念和形式上的可能性。她的音乐会作品包含强烈的剧场元素和政治性,讨论声音从发生到被听到的全过程中,在剥除语言意指、听觉体验和表演性之外,人作为主体的在场和语境。她的艺术作品通过视觉装置、观念和行为艺术等跨领域手段,探索观念作为声音的载体而不是目的的母题。


Tin Wai Wong,多媒体艺术家。中央美术学院,纽约视觉艺术学院,巴德学院移动影像硕士。Wong 的习作从语言和符号出发去探索在翻译,转译,交流与定义过程中产生的多维度空间;通过统计与实验探索“发生”的公式。作品以提高语言符号意识的目的在多个国家展出。


- 作品介绍 -


此作品(频道1&2)创造于在艺术家将个人网站移至Pornhub,并且在频道1被删除两次导致账号被封锁后创作。频道2由Tin Wai 和 Shasha 合作创作。


频道1内容:


我现在要聊聊... hi,
我现在要聊一下我最近在做的作品,我还没做完但是可以给你们看看效果图。
让我共享屏幕哈...诶?等一小下。
在这里...能看到吗?
OK,这个作品叫做《美国有周末吗?》这会是一个用白颜料在白画布上写的故事。这图片不是原本的画框,但是画框会长这样。接下来我会读出这张画布上会写的内容:

有一次我和一个生活在中国大陆的人在交友网站上聊天,他对我在纽约的生活充满了好奇。首先,他知道美国也是有黑夜和白天的。其次,他知道美国人也是要休息的。但是出于某些原因,在得知中国美国有十二小时时差,当时我正是烈日当头的正午时,我想他脑中出现了一个 - 美国人在中国的夜晚不睡觉,的概念。沉默半晌后,他问:“美国有双休日吗?”。我想象,那时他心中的美国,和美国人是两个全新的名词,拥有了全新的意指,与地球上的那个国家,那片土地和生活在那里的人们已经毫无关系,他在想象中迅速建造出了一个图像。我以为,如果要从头建造一个国度,在司法,环境,种族,性别,地貌,政治等要素中,唯一一个拼不出来的是双休日?我跳上这辆列车开始幻想,在这个在中国的夜晚不睡觉的美国里,有双休日吗。遗憾的是,在这个问题过后,他的的幻想陷入焦灼,他接着问:“美国人是不是都看不起中国人” “美国人是不是都特别性开放” 等无聊的问题。。。所以我就将他解除配对了。

这个故事会被写在这张画框上,用白色颜料,除了题目的那句话是黑颜料。

这就是我在做的作品了,谢谢,我闭嘴了。


频道一:3'22"

频道二:5'13"





2-《毕恭毕敬的混乱》



毕恭毕敬的混乱》横版海报,©邓缘圆


- 作者介绍 -


邓缘圆,毕业于深圳大学传播学,这是她的毕业设计。


“我作品少又没有很厉害,喜欢影像创作很久,基本是个单恋状态,希望通过作品和大家交朋友。”


- 作品介绍 -


用你从来没有见过的方式,叩问电影的本质,传承最本源的电影,探索电影的更多可能。看似酒鬼似的胡言乱语,却在一步步走近你。背后创作者的内心与潜意识,在无章法的笔触中展现。这是一部后现代主义电影。


艺术家阐述:我们影片最基础的理论支持和灵感源泉,来源于居伊·德波的《景观社会》。认为消费社会是一种“景观的社会”,通过创造一种使人迷惑和麻木的娱乐方式来安抚人民。我们通过不断地讨论和观察现实生活中我们有着疑惑的社会问题,比如住房、购物消费、媒体爆炸等等,最后总结出观看、网络、女性、消费的四大板块,对景观社会的概念进行浓缩整理和思考。并且以《景观社会》中:影像反对影像的想法作为基础,希望通过“游离”和“转向”打破人们对现实的印象,达到呼喊追求真实的目的。


作品时长:29'15"





3-《Living room Living》


Living room Living》视频截图,©汪晨威


- 作者介绍 -


汪晨威,毕业于中国美术学院环境艺术系本科,现已被伦敦大学学院(UCL) MA Situated Practice 项目录取。创作媒介包括但不限于影像,绘画,装置等。


- 作品介绍 -


我们将在相同的气流中迷失,我们将探索到同一根绳索,我们将在声响来临之前闭上眼,我们将在无尽的漫游中逃离,我们将在旋转的空间中感知存在,我们将活着,我们都将。


借由镜像技术手段,以虚拟视角审视当下真实生活,创造出一种存在于真实与虚幻之间的自我空间。就我而言,艺术创造源于我对这个世界所产生的兴趣,而这种技术手段让我对这个世界产生了新的好奇,这是我探索这个世界的方式,是一种内化的,与自我的对话。


作品时长:5'19"





4-《重返桃花源》


重返桃花源》海报,©黄钺、骆煜超、彭浩旻


- 作者介绍 -


黄钺 X 骆煜超 X 彭浩旻是一个艺术家组合,组合成员来自广州美术学院跨媒体工作室与芝加哥艺术学院“视频、动画、新媒体”,他们的作品不限于影像,动画,媒体艺术,装置。自组合成立以来,作品入选 IAE 国际大学生动画大赛;第二届东布洲国际动画周;2020 跨媒体艺术节国际青年影像作品展映单元;Slamdance Film Festival;[丛生]第二届两岸艺术院校优秀毕业作品联展;第五届华盛顿华人电影节;叠加城市:前海未来城市/建筑展暨第八届深港双城双年展前海分展场等。


- 作品介绍 -


陶渊明笔下的桃花源本是靠语言想像组织的理想之地,其中,“屋舍俨然”却与方方正正的现代景观不谋而合。与桃花源相左,看似光芒万丈秩序井然的现代都市,透露着种种不安与彷徨。在以追求效率为主旋律的城市发展进程中,理性崇拜使我们落入了现代性的宏大叙事.都市人因对本体认识的缺失,个人价值渐渐被工具理性所消解。然而,假如习以为常的安稳结构被打破,我们似乎又无处安放,现代社会在成为理想机器的同时,却又承担着作为大同社会的共同幻想与片面现实。


艺术家试图重构《桃花源记》的文本,用三屏叙事作为介质,讲述一个金玉其外败絮其中的现代都市神话,重现日常生活中的生产活动和生活情景,将都市人面对现代生活的尴尬与窘迫俏然展露。


作品时长:18'44"





5-《新秩序》


新秩序》海报,©蔡玲珑


- 作者介绍 -


蔡玲珑,2000 年生,广东广州人,就读于湖北美术学院设计系, 主修视觉传达设计。


- 作品介绍 -


本影片采用了拼贴和定格动画的形式,探讨的是未来人类社会与人类社会所创造出来的“秩序” 的关系。就像那些从人类意志中诞生的神明一 样,经过人类社会不断的更迭,昔日被人类意志赋予光环的神像,最终的结局往往也是被人类意志所推翻而轰然倒地。通过这样的类比,再来看如今与未来的人类社会与人类社会所创造的“秩序”,其结果必然是引人深思的。从人类社会中诞生的“秩序”,将会引领人类社会走向充满鲜花与赞歌的明天吗?抑或是人类终将自食其果,被“秩序”的深渊吞没,成为史书上一页又 一页的轮回呢?


作品时长:3'11"





6-《******.com》



******.com》海报,©郭樱子


- 作者介绍 -


郭樱子,1997 年⽣⼈,深圳孩⼦,近期毕业于芝加哥艺术学院电影与新媒体系。


她既不算艺术家也不算导演。她始终觉得自己是生活与创作中的陌生人,正如她一直执迷于这个复合的现实里自我与他人之间的所谓对分。


以影像与电子光装置为介质,郭樱子常借用不同的第一人称视角将观者的主体以陌生人的身份织入作品的完整性中,以此探索触不可及的像素中的对话关系,以及此间我们所共享的陌生人关系中的“诱惑”。


- 作品介绍 -


这是⼀个“看”与“被看”之间的动态关系的试验,它在你窥视着⽹络⽣活的⽇常⾥发⽣。当我们便捷地通过电脑屏幕使⽤不同的“眼”时,我们好像能够戳穿这块摸得着的屏幕触碰我们的所属权之外那些脆弱的私⼈性。这转瞬即逝的亲密与主观的控制即是我们的⾯具,之于他⼈亦内化为⾃我。但当我们共享这份意识,其动态亦是相互的。


作品时长:14'36"




7-《GALAXY TV Online Shopping》


GALAXY TV Online Shopping》海报,©曹宇豪


- 作者介绍 -


曹宇豪目前就读于英国皇家艺术学院,移动影像专业。曹宇豪的作品均扎根于其成长环境和他跳跃的成长经历,他的影像和表演阐述了他对于故 乡、家庭以及个人身份的思考。作品森林美景(2018)于 2018 年德国路德维希美术馆贝亚特画册收录,并入围“GalleryMcube.”实验短片项目。2019 年末,“星际电视购物(2018)”入围中国金拴马桩影像竞赛单元,在次年于英国当代艺术研究所(ICALondon)展映,并入选上海西岸艺术中心,艺术与设计教育博览会。


- 作品介绍 -


Galaxy TV Online Shopping 星际电视购物 HD Video, Color, Sound, dimension variable. 2018. Tianjin, China.


Galaxy TV Online Shopping》展示了一个来自宇宙的电视购物栏目,节目由两位女性主持人展示 了“火星西瓜”和“防宇宙射线霜”两个产品,并邀请到了“人鱼王子”作为特邀嘉宾。


作品时长:4'58"





8-《Alienated Talent》


《Alienated Talent》海报,©徐奕欣


- 作者介绍 -


徐奕欣毕业于北京师范大学珠海分校电影学专业,工作生活上海。艺术家以录像、影像装置、虚构性写作作为媒介,从工业影视流程化的片场出走,以自己在日常的网络方式得来的各类型的新闻事件中为创作原材料,结合女性个体经验引发对获取信息的批判性思维与回应,同时质疑它的真实性,试图抢夺话语权。以夸大甚至荒诞的图像反映社会现实。通过作品引起观众的经验共鸣,使观众开始思考在生活中对自身已成常态、惯性的行为和思维方式。


- 作品介绍 -


在互联网公司的一段短视频制作的工作经验中,艺术家以作者的身份观察表演者与观众之间的种种关系。这些由短视频平台衍生出的一大批素人网络表演者,在行业内被称为“达人(Talent)”。互联网公司以低门槛和成本低培养了大量参差不齐的“表演人”,他们之间进行的包装和推销行为都十分相似甚至相互抄袭。“表演人”在影像环境下被包装成群像代表,与观众产生模糊的界限,屏幕变成了可以粘接并共同演绎两者生活的强力剧本。通过观看千篇一律的故事和形象,观众被带入到虚拟的生活中,而表演者作为最直接的被观看对象,重复演绎着不断的冲突,两者都陷入一种“变身”的荒诞状态。痉挛的推销得到渴求消费的观众追捧,孤独的网络游戏成为一面破碎的镜子,错乱却又恰如其分。艺术家在作品中建构了一个可以培训、制作与展示表演产品的空间,NO.2077 号“表演人”——美娟被视为进行各种推销的角色。


他的原型是一位在现实短视频平台上拥有一千三百多万粉丝的变装“表演人”,他的妆容、服饰、语言是不分种族与肤色的,他背后悲惨故事是被肆意讨论和宣传的,这些是他受到这么多关注的原因吗?在影像 10 万+点赞的背后,我们的认知可能是失调的,概念可能是无效的,文化价值评论也可能是速朽的,唯有每个观者心中产生的焦虑、困惑、恐惧、不确定与无把握、希冀与欲望可以解释这些图像。


作品时长:9'51"





报名通道 


围绕4个主题,呈现32件作品,本次联合放映会将为观众搭建一个全新的互动平台,与大家一起探索影像艺术背后的思想与哲理。请扫描下方二维码进行购票参与



单场票价50元
四场通票160元





放映会预告 



3月20日(周六)

13:30-16:30

主题:代际关系

4月3日(周六

13:30-16:30

主题:虚拟空间+符号模因

4月10日(周六

13:30-16:30

主题:环境、距离与去人类中心



链接:

喜玛拉雅美术馆 | 艺呼百影×No Theater联合放映






当前展览:《断片》当代艺术的失语与失忆
展览时间:2020.11.11 - 
开放时间:周二至周日 10:00 - 18:00 (17:00 停止入场)
票价:30 元
Exhibition on view: Black Out | The Aphasia and Amnesia of Contemporary Art
Dates: Nov. 11, 2020 -
Open Hours: Tues - Sun, 10 am - 6 pm (Stop entry at 5 pm)
Tickets: 30 RMB





精彩回顾:
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  上海喜玛拉雅美术 


 



樱花路869号3F/4F 

轨道交通7号线 花木路站 3号出口

(请乘坐喜玛拉雅美术馆中心A5/A6电梯)

每周二至周日 10:00-18:00 开放

Open: Tues-Sun 10 am-6 pm

17:00停止入场 Stop entry at 5 pm




Weibo:@喜玛拉雅美术馆

Ins: @himalayasmuseum

Web:himalayasmuseum.org

Email: info@himalayasmuseum.org

Tel: 021-50339801


作者:上海喜玛拉雅美术馆

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