11月1日，由湖南师范大学美术学院主办的“无意冒犯 —— 柯林·罗德绘画艺术展”在湖南师范大学美术学院学府美术馆开幕，展出湖南师范大学美术学院“潇湘学者”特聘教授科林·罗德在2019年至2023年创作的水墨作品五十件。作为该院首个为外籍特聘教师举办的个展，本次展览也是艺术家在该校任教时间里水墨探索的阶段性呈现。

科林·罗德，1963年12月生，澳大利亚、英国双国籍，博士。现当代艺术研究领域享有国际声誉的权威学者,同时也身兼艺术家、作家、策展人、教育家等多元身份。现任国际学术期刊《Raw Vision》特约编辑。美国大学艺术协会、皇家艺术协会等国际艺术组织的重要成员；曾任英国金斯顿大学艺术学院院长、澳大利亚悉尼大学美术学院院长、英国拉夫堡大学艺术与设计学院院长、英国拉夫堡大学人文学院副院长、悉尼“自学及局外人艺术研究收藏”负责人、国际期刊《Elsewhere》主编、新南威尔士和德昆西博物馆及艺廊公司主席，并长期担任Studio ARTES和Arts Projects Australia等机构的董事会成员。2019年，科林·罗德受邀加入湖南师范大学美术学院，由此开始尝试用毛笔、宣纸和水墨作画。

在追溯如何开始水墨创作的原因时，科林·罗德表示，以往惯用的材料是硬性的，包括油画棒、油画材料以及比较厚的纸是，而他则沉迷于创作中产生的与材料的对抗感。但是当这些材料过于熟悉之后，他开始想要寻找一种相对陌生的材料，以跳出惯有的创作方式，宣纸和水墨的出现正当其时。

在开幕式上，科林罗德表示，这场展览反映了他在过去四年学习的成果。他从一个新手开始，一步步地学习所看到的、接收到的所有知识并不断消化，还尝试将已有的绘画积累融入其中。期间，学院里的众多教授和老师向他展示了水墨画的技巧和魅力。

“当然，教授们在中国画创作方面的造诣是现阶段的我无法超越的。我不断实践将这些技法与我个人的绘画语言相结合。有意思的是，我从中国画材料和创作中获得的感悟印潜移默化地影响了我在其他领域的创作。经过严肃认真的实践，我找到了新的自我表现方式与艺术主题。这是我与中国绘画材料之间的一场对话，创作之外，中国画材料本身也给予了我非常多偶然的惊喜。”

展览由李蒲星和陈石虎策划与组织。李蒲星在开幕式发言中表述了展览主题“无意冒犯”的由来。身为西画教授的柯林，既没有中国书法基础，也没有在临摹模仿中习得笔法墨法，于他而言，笔墨仅仅是工具材料媒介而已。

“这是一个很容易引起误解的话题。和柯林教授讨论这个问题时，他很严肃地告诉我，他完全没有要进行笔墨革命的意思。这些作品和展览只是一个西方艺术家对东西方材料认识的不同。如果有人认为这些作品不像是国画，那就不要以国画的标准去观看。”

艺术家吴荣光表示，这是一个小而精、且非常有意义的展览。本次展览为美院教师和青年学子们提供了一个重新思考中国画边界的契机，如何用更加开放和现代的观点去看待水墨。同时，作品和展览也让他深受启发，就如何放下传统和文化的“包袱”、以更加独立的直觉面对宣纸和水墨有了很多深入思考。

湖南师范大学美术学院院长李少波回顾了科林·罗德自2019年受邀加入学院的契机和过程。李少波表示，与以往的水墨作品展相比，这个展览会带给我们一些艺术的陌生感，观众的观看方式也要做一些重新的设定。本次展览也是学院教学创新与国际化、不断提升学院教学水平的体现。

“科林·罗德是一位低调、谦逊的教授，他的工作成果是学院学科建设的重要组成部分。我们希望，学生都有机会在学校接触到来自全球的艺术思想和艺术作品。 湖南师大美院将继续国际化的优秀人才引进，做好学科建设，为学生提供最优质的教育资源。”

展览将持续至11月10日。