上天有一双眼睛，时刻关注我们的生命。

　　艺术家对于这种“关注”领教得深浅多寡，决定了他艺术创作的精神内蕴的厚薄。来自燕赵古城沧州的画家尹默，在他独具个性的画中洋溢出对生命的极大热情与深远思考。

　　尹默1965年毕业于天津美术学院，研习中国绘画三十年，在充分尊重传统与继承传统的基础上，大胆自由地吸收西方美术的精华并将自己对自然、人类、现实、梦幻的理解与感情相融合，创作出风格独特、意境深远的绘画艺术品。他的画在选材上无拘无束，茫茫大漠、浩浩太行、中秋明月、清明春雨、牦牛野狐、鸣蝉苍鹭……只要是自己灵魂里、内心深处有所感动的事物，他都赋以关注的激情。

　　尹默的的画笔大胆舒阔，无丝毫拘泥习气。他画面占去百分之八九十。一线由深到浅的流水，自远山悠悠转来；于浓黑的群山重转之下，木船静泊，上无白云、下无草木，只黑白二色，却夺人魂魄。《大漠古风》画浩渺无际的大漠，连绵起伏，几杆铁枝铜干的树，顶上是鲜红的树叶，一片蓝色的湖水，纯净空灵。尹默说；“你看我的画，只要能获得一种平静、安宁的感觉，我就满意了。”

　　中国艺术研究院著名学者柯文辉先生论尹默：“他不拒绝名利，也不刻意寻找；不拒绝成功，也不怕失败。顺着画的脚印，聪明人可以感受到山野的跫音、花鸟的对语、牛的恋歌、人们身心双重旅途的艰辛与希望的晨曦。”

　　尹默不仅领悟了上天的关注，也领悟了作为人类精神羽翼的艺术要发展、要创新的真谛。

（摘自《广东广播》报）

作者：许石林