张复勋教授说，中国画与西洋画之不同，在于它不特别讲究细节的真实，而倡导一种“神韵”。所谓“神韵”相当于中国诗之“韵味”。就是“言有尽而意无穷”这样一种艺术的境界，被严羽形象地比喻为“空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象”（《沧浪诗话·诗辨》）。

　　绘画的“神韵”，就是要在你所创造的形象之外，为读画的人提供了无穷尽的想象空间，即“画外之画”。

　　胡忠先生的画（并字）即具有这样一种“神韵”。 作者的第一次创造之外，又给读者开辟了“第二次创造”的广阔余地。

　　我以为，胡忠字画的“神韵”，集中体现在它浓厚的文化韵味、民族精神和地域特征上。

　　如果探究这些东西的根源，我以为是创作具有一种“打通”的辨证思维。他将书画打通；将书画与诗词打通；不仅将文化与艺术打通，还将文艺与政治打通。

　　他把政治当作了一种使命，一种百姓的重托，他不辱使命，不负重托，在从政的任何岗位上，都把事情做得很好。

　　而艺术（尤其是书画）则是他的一种特别的喜好，一种乐趣，而这成为了他取得成功的巨大动力。

　　胡忠同志的才情，是人所公认的，而才情则是他的天赋。

　　而才情不伴随着勤奋，也是枉然。而胡忠同志就是靠着一般人难以做到的勤奋，完成了他的政治生命，成就了他的书画才艺，获得了人生的快乐，取得了骄人的成绩。

　　附：

　　贾立冬以画国画为主，他的绘画内容十分广泛，山水、花鸟、虫鱼等等都有所涉猎，但他最爱画的是鹰。鹰击长空，展翅翱翔，所向披靡，其所象征的那种勇敢威猛、拼搏奋进的精神最令贾立冬敬佩，这也是他最喜欢画鹰的缘故。他画的鹰双目炯炯有神，双翅振臂翱翔，两爪苍劲有力，威风凛凛，气势磅礴。扎眼一看，一个神态逼真、活脱脱的雄鹰跃然纸上；细细观察，所画之鹰落笔成形，意趣俱到，其形象、色彩、神态、构图、章法以及所表达的情感、品格的等运用巧妙，恰到好处，所画笔法精练、连贯，尽显其扎实的功底。画如其人，其所作之画，亦表达出贾立东乐观、率直、豁达的性格特点。贾立东还喜欢画牡丹。牡丹自古就是富贵、吉祥和美好的化身，千百年来深受国人的喜爱，人们喜欢栽牡丹，吟诗咏牡丹，绘画赞牡丹。工作之余，贾立东经常对历代大师的牡丹作品进行研究和临摹学习，其所画牡丹虽不敢与大师相比，但亦有其独到之处。他所画的牡丹用笔洒脱，精致，安排、布局巧妙，俯仰横斜，交相呼应，错落有致，或勾或点，没骨双勾，变化丰富，最后都统一在清纯、淡雅的笔墨气韵之中。他所画的牡丹，枝繁叶茂，着墨浓淡相间，层次分明，在浓密枝叶的掩映下，那绚丽多姿的牡丹竟相开放，酣畅的墨彩，衬托出花朵之雍容华贵、丰腴饱满的姿态，不经意间增强了花开富贵的美好寓意。贾立东说，绘画讲究心如止水，这一点不仅体现在他的绘画上，而且也表现出了他恬淡而坦然的性情和人生态度。

作者：张复勋