武旌是⼀位在伦敦崭露头⻆的新兴艺术家，他以传统⼿绘与数字技术的结合为主要创作⼿法，展现出跨媒介的探索能⼒与思想深度。他融合多维度的材料与媒介，通过视觉叙事跨越时间与空间的界限。他认为，艺术作品不仅是⼀种视觉体验，更是⼀种思想交流。通过保留创作中的⼀定不确定性，从⽽赋予作品更⻓久的⽣命⼒和吸引⼒。

早期偏爱印象派，对具象表达产⽣兴趣。作品曾⼊选“第⼗届全国美展·暨上海庆祝上海解放五⼗五周年美术作品展”“⻛情·⻛景：第⼀届全国⼩幅油画展”和“上海油画展”等⼤展。 伦敦的艺术经历让他逐渐进⼊了适合⾃我表达的艺术王国，以独特的媒介处理和形式表达⻅⻓。他擅⻓将⼿绘作品扫描⾄数字平台，再通过重构赋予其新的形式和语义。系列作品《Overlap》在技术与⼿⼯的结合中表现得尤为明显。通过对⽼照⽚的数字解构和重绘，他让历史影像与当代叙事得以交融，模糊了时间的边界。照⽚的分层处理和重叠视觉效果，不仅唤起观众对过往记忆的联想，还借助数字化的再现技术，探讨了技术对历史再现的可能性。这种象征性的图像处理⽅式使作品成为历史语境与当代解读的桥梁。如何对不同⽂化记忆更具体的提炼或批判，对他未来的作品提出了挑战。

2019，《Overlap》系列之摄影， 综合媒介

2019，《Overlap》系列之时装， 综合媒介

2019，《Overlap》系列之通⾏， 综合媒介

《The 12 Breaking Out Animals》是对⽂化符号再⽣与转化的进⼀步实践。在该系列中，12个动物被赋予不同的⽣命形态，并放置在12个完全不同空间中解构和重构，既是对平⾏宇宙的⼀种想象，也承载了对于蜕变的思考。在创作中引⼊了算法⽣成的随机图形去创造⼀个个新的“宇宙”。每⼀个看似奇怪荒诞的空间，象征着每个个体在突破过程中会遭遇的未知阻⼒和不确定性。他站在时代视⻆，重新看待和诠释中国⽂化，这些由⼿⼯在纸上细致绘制的“动物”不再只是传统符号，⽽是充满能量的现代形象，具有变⾰与新⽣的意味。

​2019 - 2022《The 12 Breaking Out Animals》部分系列

在《Symbiosis》系列中，武旌从⾃然植物的⼏何结构中提炼出视觉语⾔，通过数字⼯具将植物形态演化为抽象形式，并结合⼿⼯绘制实现形态的具象化。植物的⾃然“⽣⻓”与算法⽣成的“衍⽣”共同构成了该系列的视觉基调，⽽⼏何化的构图与⼿⼯绘制的细节则使作品呈现出有机⽣⻓的动态感。通过这⼀结合，他将⽣态关系抽象化为⼀种动态的视觉体验，探索⼈类与⾃然、技术与传统之间的共⽣关系。这⼀系列的No.2和 No.4作品不仅表现了他对形式美感的掌控⼒，也在叙事深度上有所突破，于2024年⼊选萨奇美术馆的“From one to many”群展，他⽬前也是伦敦某艺术机构的签约艺术家。

2024《Symbiosis》No. 2

2024《Symbiosis》No. 4

2024《Symbiosis》系列

科技的进步为艺术打开了前所未有的创造空间。正如法国作家福楼拜所⾔，科学与艺术总在⼭顶重逢。⽂艺复兴时期、印象派时期……每⼀次站上艺术的顶峰，都离不开科技的推动。没有⽜顿发现⾊散现象，就没有印象派；没有科技的进步，就没有摄影、电影、电视等艺术。如今，随着元宇宙与⼈⼯智能等前沿科技的崛起，艺术再次迎来新的机遇。年轻的艺术家们勇⽴潮头，成为时代新艺术的弄潮⼉。  武旌作为头部⼴告公司创意总监和新⼀代艺术家，敏锐地捕捉到技术变⾰的脉搏，通过传统与数字技术的紧密结合，拓展了艺术表达的边界。他的创作不仅在视觉上令⼈⽿⽬⼀新，更希望通过作品成为连接科技与⼈类情感的桥梁，探索艺术在未来社会中的更多可能性。

（作者：朱刚，上海市美术舘协会会⻓，著名画家。曾任上海刘海粟美术馆館⻓，上海视觉艺术学院美术学院院⻓）