粉彩瓷是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。在众多的清宫廷粉彩瓷中，慈禧粉彩简单率直，浓笔艳抹，富贵豪华而别具一格。红鸟牡丹富贵罐是其风格的经典之作。

粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩也叫“软彩”，是釉上彩的一个品种。所谓釉上彩，就是在烧好的素器釉面上进行彩绘，再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。粉彩瓷器是在康熙五彩基础上，受珐琅彩制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种，始见于康熙晚期，后历朝流行不衰。

黄地粉彩梅鹊纹圆瓷片桌心，清同治，直径51cm。

　　瓷片为圆桌镶面使用。圆形，背面素胎无釉，面坦平，中心饰黄地粉彩梅鹊纹，纹饰色彩丰富明艳，画意生动，棕褐色的梅树枝干曲折，淡粉色梅花枝头绽放，两只雀鸟栖于枝上，树边配有嫩绿的丛竹。中心纹饰外施浅绿釉一周，边饰为两道描金弦纹，内绘蓝地粉彩朵花纹一周。

黄地粉彩五蝠捧寿团纹盅，清同治，高3.4cm，口径6.5cm，足径2.6cm。

黄地粉彩五蝠捧寿团纹盅，清同治，高3.4cm，口径6.5cm，足径2.6cm。

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　　盅敞口，弧腹，圈足，足内红彩楷书“同治年制”4字款。外壁为黄地金彩篆书团“寿”字，间折枝桃、“卍”字符纹，团“寿”及“卍”字符纹以红彩勾边，内填金彩，5只蝙蝠环绕其周，以蓝彩描金绘制，口沿饰金彩。

博物馆 征购藏品139 6737 1711

　 绿地粉彩藤萝花鸟纹圆盒，清光绪，高5.5cm，口径22cm，足径13.5cm。
　　盒圆形，子母口，圈足，通体绘绿地，粉彩绘藤萝花、折枝桃花和小鸟，盖面上红彩书“大雅斋”3字楷书款和“天地一家春”5字篆书款。

粉彩牡丹纹盘口瓶，清雍正，高27.5cm，口径6.3cm，足径8.6cm。

粉彩牡丹纹盘口瓶，清雍正，高27.5cm，口径6.3cm，足径8.6cm。

　　瓶盘口，细长颈，长圆腹，近足处外撇，圈足。瓶身以粉红、桔红、翠绿、草绿及褐色彩料描绘牡丹纹。外底署青花“大清雍正年制”双行六字楷书款。此瓶形体各部分比例协调，轮廓线条过渡柔和，画面构图疏朗有致，色彩淡雅宜人，每枚花瓣和叶片都描绘精细，质感逼真，堪称雍正粉彩瓷器中的佳作。

粉彩镂空团寿盖盒，清雍正，通高13.2cm，口径21.7cm，足径12.9cm。

　　盒呈扁圆形，上下子母口套合，盖面隆起，盖顶置宝珠形钮，圈足。盒内设9格，外壁以粉彩描绘缠枝花纹。盖面先镂空缠枝莲纹，莲朵中心镂空团“寿”字，再以粉彩描绘。口沿涂金彩，近足处绘双重莲瓣纹，圈足外墙绘回纹。足内施孔雀绿釉，外底中心青花双圈内留白，以青花料篆书“雍正年制”双行四字款。此盒以镂空加彩绘技法进行装饰，而且镂空技法娴熟，彩绘笔触细腻，堪称雍正粉彩瓷器中殊为少见的作品。但其装饰较繁缛，应属雍正后期景德镇御窑厂之作品。

粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。粉彩的绘制，一般要经过打图，升图，做图，拍图，画线，彩料，填色，洗染等工序。其中从打图到拍图，是一个用墨线起稿，进行创作构思，如绘瓷决定装饰内容与形象构图的阶段。正式绘制时定稿叫“升图”，把描过浓墨的图样从瓷器上拍印下来叫“做图”。接着把印有墨线的图纸转拍到要正式绘制的瓷胎上去即“拍图”，这样就可进行绘瓷。