雍正粉彩瓷的胎体加工细密，质地细腻轻盈，皎白精致，轻重适度。釉面滋润匀净，平滑莹白，光亮无瑕。商品以轻巧俊秀的小件器物为主，如盘、碗、杯、盒、笔筒等，大件器物则以高达50厘米的天球瓶、直径在50厘米以上的大盘最为精美，常见有胆瓶、六角瓶、灯笼瓶、花觚、盘、碗、杯、笔筒、提梁壶、罐等。器物无论大小，形体改变宛转柔软，考究线条的美感。在注重漂亮的一起还注重实用性，有正经慎重之感。制作一丝不苟，考究规矩方圆，注重细部处理。

雍正粉彩瓷除白地粉彩外，还盛行黄地粉彩、墨地粉彩、淡绿地粉彩、青釉地粉彩、酱色地粉彩、珊瑚红地粉彩、胭脂红地粉彩等色地粉彩。款识以“大清雍正年制”和“雍正年制”较为常见，以楷书款为主，篆书款极少。字体工整，布局谨慎，笔法娟秀，运笔有力，多为宋椠体。此外，还有许多堂名款，如“冯宅”、“百露堂”、“文山石房”等，以及花押款，如以笔和银锭来寓意“必定如意”等。

雍正一朝虽然只有十三年，但制瓷工艺成就却是清代官窑的顶峰。其制品以造型规整、纹饰精细、秀丽典雅著称于世，有些产品的工艺水平甚至超过了康熙、乾隆瓷。粉彩虽始创于康熙晚期，但成功于雍正朝。五彩与粉彩虽有“硬”、“软”之别，但都是继承明代五彩而继续发展的彩瓷，是清代瓷器的一个新成就。由于粉彩(将五彩的各种色彩加入一种白色彩料玻璃白)的出现，改变了色料的性能，因而绘瓷工人利用渲染手法，绘出比五彩更为精确、真实，色彩更加丰富的画面，因此粉彩堪称我国传统彩瓷中瑰丽的晚霞。

雍正瓷器的胎土淘炼精细，胎体坚硬、细腻洁白，但是没有康熙时的胎紧密。器物底部处理十分讲究，特别是官窑器的圈足部位，抚之有细腻柔润感，呈滚圆的“泥鳅背”。民国年间仿的雍正器胎薄，可以由此识别。

雍正时的瓷器釉色滋润，多为纯釉，白度较高，仿宣德青花器的釉面白中闪青。雍正大件器，粉白釉厚而不平，如水浪状，俗称“水浪釉”，这是一个特征。

雍正时瓷器的造型一改康熙时的浑厚古拙，而呈秀丽多姿。赏瓶是雍正时的新器形。此外还有三孔连身葫芦瓶、四联瓶、如意尊、双螭尊、花插、方药瓶等品种。

雍正粉彩瓷制作工艺老练，个性典雅秀丽，备受大家推崇，向来是拍卖市场上的宠儿，增值空间很大。比如一件雍正粉彩浮雕花鸟宝瓶纹六方瓶，1982年在香港苏富比以25万港币成交，2001年在纽约佳士得以21.5万美元成交，2007年在香港苏富比以2272万元港币成交，2009年在北京保利以6776万元人民币成交。又如，一件雍正粉彩过枝月季梅花图盘，1976年由伦敦佳士得释出，后被苏林庵收藏，1994年被康蕊君收入《玫茵堂中国陶瓷》图录，1995年流入香港市场，2011年香港苏富比秋拍估价为1500万港币，结尾以4994万港币成交