（雅昌艺术网讯）2019年12月7日，刘国强个展“图形”在单行道画廊开幕，展览展出青年艺术家刘国强的观念影像、机械装置等10件作品，此次展览是单行道画廊乔迁新址之后的首展，画廊全新的展览空间位于松美术馆东区。此次展览由冯兮担任策展人。

刘国强出生于1988年，毕业于中国美术学院跨媒体学院，他的创作领域涉及录像、摄影、绘画等作品，作品呈现出理性冷静的视觉特征，并善于通过物理规律与辨证逻辑呈现抽象、极简、理性的作品视觉效果。

此次刘国强在单行道画廊的作品同样延续了这样的风格，例如部分作品以物理机械运动的方式呈现，通过尺寸、顺序、结构、数量等标准进行图像化的状态分析；部分作品则是以影像作为媒介，呈现出平静、简介、无情绪化的视觉过程。

刘国强《矩形与圆》2019

刘国强《之间2》 2019

刘国强《一半》2019

刘国强的创作并没有局限媒介与手段，无论是机械、影像、绘画、装置，他的作品总是通过各种手段，呈现出来的风格却是一致的，他的作品中总是出现几何图行、单一的动作重复或不断重复的图像，由此可见空间、时间、物理、运动、都是他在探讨的话题，但是其表达方式却总是巧妙、精致的。

展览中，刘国强完全克制了艺术家的情绪在作品中的流露，我们甚至看到了他在作品中排除了“观念”，只留下“视觉”。

策展人冯兮在前言中这样阐释：刘国强的创作，从最早的行为记录到本次展览，一直强调有效的阐释表达，作品呈现始终保持严格的节制，秩序与逻辑替代并取消个性与机智。他将思考克制在情绪之外，空间成为转化事件性表达的载体，时间被切碎、分离，并重建在简化的图形结构中，错置的视觉被合理性的建设，将图形数学性的量化成新的视觉公式。提示自己的行为中能够左右作品的部分，如何等量地置换动作在图形中的体积，并计算理性给予的特殊指向。同时，材料的使用涉及作品的本身属性，对于刘国强的语言尤为重要，通过转化的次序和结构，使作品饱有客观且“完整”的状态。他更关注“物”的本身，在原始的状态下，如何搭建人为的逻辑性、参与性，以及被控制的部分，尽可能客观到不属于个体的作品。

本次展览的主题定为“图形”，是依据刘国强的思考维度抽离出的理念，图形的涉指即庞大又渺小，属于偏向中立的形制、语言与表达。是关于刘国强部分工作方法的呈现，同时也是时段性工作内容的小结。

作者：刘倩