在当代中国画坛，王镛以奇崛奔放、苍浑质朴的金石韵味而独标一格，其诗书画印的全面修养亦为人们津津乐道。师从于李可染，却刻意与化人西法、笔墨屈从于状物的写实派山水拉开了距离。相对而言，他与师祖黄宾虹精神上更为投缘。甚至可以说，宾虹先生关于“中国画仍以元人为极则”“中国画笔墨抽象的内美”等见解，决定了王镛直追元人、变古为新的艺术取向。在创作中，王镛胸中廓然无物，以行草飞动的线条与笔触，与天地生气潜拍，情随笔转，在线条律动的节奏中，写出胸中丘壑，幻出诡奇意境，可谓腹笥宏富，万象宰牢，物我合一于苍厚之境。王墉的造境，多取近景，略去繁芜.取其大势，浓密繁翳处，山石肌理雄苍然，犹如鼎鼐之立于庙堂，令观者有强烈的视觉压迫感和心理敬畏感。在笔墨上，王镛为突出用笔，有意减弱了墨的积染，合勾皴点染为长线，在笔中用墨，勾皱合一，勾中见皴，运笔中，勾点并举，以点的变化带动并丰富线的运转，强化出浓淡、干湿、点线交错而生，混茫一体的笔势运动。读王镛作品，往往被粗头乱服中见风骨，朴野苍茫中见真率，古拙雄浑中见境界的质朴之美所打动。王镛的贡献在于，他所开创的写意山水新风格，不仅仅有力地匡正了写实派山水心为物役的流弊，也为中国写意绘画的现代性提供了实证，把元代以来的写意山水推到一个全新的境地。在此过程中，王镛也成为开宗立派式的人物。

作者：张晓凌