第三届“iSTART城市创想教育论坛”现场

2016年8月27日、28日，第三届“iSTART城市创想教育论坛”在麓湖•A4美术馆学术报告厅举办。本次论坛邀请到20余位来自英国、日本以及中国的美术馆馆长、艺术机构负责人、教育家、艺术家、学者与教育实践者一同分享交流，探讨学校与社区教育、创新艺术教育、美术馆公共教育在全球范围的新趋势与新成果，同时落脚本土，创建连接，促进各教育领域间的平台化合作与资源共享，建立“美术馆——学校——家庭——社会”的交互网络。

第三届“iSTART城市创想教育论坛”现场

　　与前两届的“iSTART教育论坛”更多聚焦于美术馆教育策略讨论及艺术教育实践，推动美术馆公共艺术教育理念的社会化传播相比，本次论坛在更广泛的维度探讨泛教育及公共教育的平台化发展，建立多项连接和可能性。论坛邀请美术馆教育、艺术教育以及更广泛的创新教育领域中颇有建树的艺术家、教育家和线上教育者，以及在国际上有相当历史和成就的美术馆公共教育专家汇聚到A4美术馆，共同参与 “主题发言”、“圆桌对话”、“个案分享”、“自由问答”四个论坛环节。

“更大的场域”圆桌讨论

　　更广泛的教育创新实践

　　8月27日上午，论坛主题围绕更广泛的社会、学校、社区、网络教育的创新实践上：Aha社会创新学院创始人顾远、21世纪教育研究院教育创新研究中心主任马志娟、爱聚教育创新机构创始人及CEO余志海(安猪)、先锋教育学校校长刘晓伟、埃尔特教育创始人张释文、沪江首席教育官吴虹将分别在“教育创新的可能、实践与方法” 、“倒转学校”、“互联网思维下的教育革新与教育公平”三个单元进行主题发言。之后，对话六位主题发言嘉宾将与爱有戏社区发展中心创始人刘飞一同在圆桌环节进行“更大的场域”的主题讨论。

“大写的I与小写的I ，艺术创新教育的挑战与机遇”圆桌讨论

　　艺术走向公众

　　27日下午，论坛议程聚焦在艺术教育的视野拓展与创新上：1978年建立的英国白马剧社中国区导演Silvan Griffith、立起来剧场联合创办人牟艾莉将在“戏剧作为整体教育的实践发展”分享戏剧链接视觉、声音、肢体与空间的感知教育;A4国际驻留艺术家佐藤理咲/Risa Sato(日本)、儿童实验艺术教育专家/艺术家黄淋、那特艺术教育艺术总监熊文韵将在“走向公众——艺术家的教育实践”单元进行主题发言。主题发言后，圆桌单元邀请到重庆托木文化传播有限公司创办人文静、西南民族大学艺术学院动画系系主任周舟、放肆玩艺术创办人/艺术家周煜嵋、麓湖•A4美术馆策展人李杰与五位主题发言嘉宾就“大写的I与小写的I ，艺术创新教育的挑战与机遇”进行主题讨论。

圆桌讨论现场

　　美术馆能做什么教育？

　　论坛第二天上午， 邀请到国际国内重要的美术馆馆长及公共教育负责人参与讨论“如何通过面对公众的教育以及如何建立公共艺术机构与公众的日常联系”的主题，特别邀请了泰特美术馆(TATE)公共项目助理策展人Emily Stone(英国)、尤伦斯当代艺术中心( UCCA)副馆长尤洋、今日美术馆公共教育中心总监陈鑫、横滨市民画廊Azamino 首席策展人/项目总监天野太郎(日本)、时代美术馆公共项目部副馆长 /策展人王莉莉分别在“面对公众——美术馆的教育体系、项目与实践”、“与美术馆为邻——关于公共文化与社区项目的探索”两个单元进行主题发言。

论坛嘉宾合影

下午开场，由麓湖•A4美术馆馆长孙莉就“麓湖•A4美术馆公共教育空间规划与项目构想”及2017 I START 儿童艺术节 策划理念及项目发布做发言。随后，原本计划的两场圆桌论坛合为一场，嘉宾今日美术馆公共教育中心总监陈鑫，Aha 社会创新学院创始人顾远，英国泰特美术馆公共项目助理策展人Emily Stone，尤伦斯当代艺术中心(UCCA)副馆长尤洋，横滨市民画廊Azamino首席策展人、项目总监天野太郎，成都先锋教育学校校长刘晓伟，托木文化创办人、立起来剧院联合创办人文静，麓湖•A4美术馆馆长孙莉，时代美术馆公共项目部副馆长、策展人王莉莉就“公共空间与艺术社区共生方式”及“如何搭建更具社会化的、多元性教育平台建立‘美术馆-社区-学校-家庭的网络教育’”进行讨论。

英国泰特美术馆公共项目助理策展人Emily Stone

　　Emily Stone：美术馆的最新项目“泰特交换”将公众置于核心地位

　　Emily Stone以“公共邀请：在公共项目与泰特交换项目中学习”为题目，介绍了美术馆将于2016年九月启动的“泰特交换” ，一项由艺术家与公众合作的、具有年度主题与项目的实验，意在探索艺术如何改造社会。通过阐明课程项目与社区反馈的实例，旨在强调公共项目自传统方法论以来的发展势态，并展望更多的、将公众置于核心地位的“泰特交换”综合项目。“这样能够加强泰特和公众之间的联系，这也是为什么我今天会来到这里。”

尤伦斯当代艺术中心(UCCA)副馆长尤洋

　　尤洋：美术馆的公共项目应该围绕学习导向展开

　　尤洋以“美术馆是何种生活场景？”作为主题发言：今天的美术馆承载着诸多生活场景，是关于公共生活方式的空间，链接着不同兴趣导向的观众，排演着新式的社会关系。近年来在中国美术馆的搭建频率快，数量多，借此尤洋提出了美术馆软件方面的三个问题：中国诸多的新美术馆是否有持续筹款的能力?美术馆是否有核心团队的组建和成长?美术馆是否具备准确策划项目的能力?尤洋谈到在中国无法以中产阶级划分美术馆的观众，无法形成一个凝聚的强有力的审美共同体。谈及公共项目对于美术馆的使命，尤洋表示，美术馆的公共项目应该围绕学习导向展开，公共项目是美术馆自我营销宣传的一部分，支撑美术馆的观众人数，公共项目是了解观众的过程，要能够拓展美术馆投款的渠道。

今日美术馆公共教育中心总监陈鑫

　　陈鑫：美术馆公教的首要任务是让大家回归到正确的了解艺术的轨道上

　　陈鑫以“为艺术找到正确‘打开方式’的探讨”为题目探讨了在这个更开放的自媒体亚时代，艺术机构需要思考如何帮助想要了解艺术的大众建构起自己的审美规则。“以前大家觉得美术馆是一个殿堂化的地方，有很多人来到美术馆就说来朝艺术的圣，但是现在整个世界在进行深刻的当代化。”很多中国人对美术馆和当代艺术的理解有误，因此，美术馆公共教育的首要任务就是要让大家回归到正确的了解艺术的轨道上。陈鑫以版雕工作室和中国抽象艺术研究展为例，指出作为当代艺术的美术馆，做公共教育的使命就是让每个人建立自己的审美评价体系。

横滨市民画廊Azamino首席策展人、项目总监天野太郎

　　天野太郎：公共机构应该如何建立新的艺术教育制度

　　天野太郎以“公共机构应该如何建立新的艺术教育制度”为题目，介绍了机构的互动性和正在转型的日本社会，并以相关工作坊为例，“现在的日本社会面临着一个公有的和一个私有的界限，它也面临着一些盈利和非盈利的界限。”天野太郎表示老龄化增加对于艺术机构也有影响，给艺术机构带来了资金问题。他以纽约现代艺术馆、阿姆斯特丹市立博物馆、M Leven博物馆等艺术机构为例，分析了在生育率下降和老龄化加速导致社会需求下降的现状下，公共机构应该如何建立新的艺术教育制度。

时代美术馆公共项目部副馆长、策展人王莉莉

　　王莉莉：美术馆应该主动打破自身的权威性

　　王莉莉以“探索美术馆在观众拓展与社区参与中的多语言能力”为题发言：“当代美术馆的公共教育发展和策略方面的研究，缺乏来自国内和处在相同阶段其他国家的讨论和学术支持。”国内美术馆展览与公共项目策划之间的断裂、展览诠释的单一化或许是当下美术馆与观众沟通障碍的原因之一。王莉莉认为美术馆应该主动打破自身的权威性，通过跨界合作和实验实践为不同群体的观众提供更多观展角度与体验方式，才能改变传统博物馆及美术馆掌管知识权威的精英主义刻板印象。她以时代美术馆的一系列公共案例和社区参与为例，表示美术馆的公共项目的工作很重要的一部分是对展览的诠释，但是对于展览的诠释也并不局限于文本和口述。她强调划公共项目的过程中，不能低估观众，也不能提前去设定他们的接受程度。

策展人，A4美术馆馆长孙莉

　　孙莉：美术馆应是具有亲善性的公共文化交互空间

　　孙莉以“麓湖•A4美术馆公共教育空间规划与项目构想”为题发言：A4美术馆从2011年开始系统性的策划公共教育项目。美术馆不仅仅是展览展示空间，更应是具有亲善性的公共文化交互空间，建立并强化观众与艺术之间的通道和联系。扩展美术馆的公共使用效率，以美术馆的艺术资源为依托，推动艺术教育的美术馆实践。孙莉表示未来A4的场馆部分会把教育中心作为非常重要的机构进行发展。

随后，孙莉对即将于明年7月启幕的 I START 儿童艺术节 做了简单介绍，谈到将会从孩子视角、互动体验、整体教育、社会参与的理念出发，“ 在2017年 I START 展览当中，除了在我们的美术馆空间里面，希望艺术的项目也能够发生在社区的学校。”孙莉表示，希望2017年的儿童艺术节更具有国际视野，而不单单是落脚在本土教育问题和可能，艺术项目也不单单是方案呈现或者是短暂的应景之作，而是面向孩子、家庭和社会情景中的长期对话。

来源：雅昌艺术网 作者：李璞