作者/王仲（中国美术家协会理论委员会副主任）

　　积墨山水画家来支钢，之所以在当今山水画界引人注目，还是因为他在传统绘画精华的不倦苦学基础上又有了创造性的个性表现。来支钢的新贡献，主要还是在“积墨”的探索方面。他在对龚贤、黄宾虹、李可染等前辈积墨大师的成就进行研习总结的基础上，又通过到活生生的大山大川里去反复“师造化”，可以说继吕云所之后，他又将中国画的神器之一— —“积墨法”大大的向前推进了!

鹏城新雨后 476×248cm 2017年

皖南印象 245×121cm 2017年

山高云不碍 124×248cm 2014年 

峡壑交响曲 1488×297cm 2017年

　　中国画的积墨法，不但要积出山、石、云、水的厚度和份量，还要积出精神的厚度和份量!司空图讲的“雄浑”和黄宾虹讲的“浑厚华滋”也不单单是指外在形式。站在来支钢气势恢宏、云蒸霞蔚的巨幅积墨山水画面前，你会像听《悲怆交响曲》末乐章一样无法躲避地被一派情感大气场所笼罩、所震撼、所征服、所感动!来支钢的大山水画，大而不空满而不塞，构图运动着内在的黑白太极节奏韵律，充满着一种石碑的庄严感和大山的崇高感!时下大家都在研讨“中国精神”，什么是中国精神呢?这当然是一个非常复杂的时代课题。但我认为，站在来支钢充满正气的大山水画前所感性体悟到的那种庄严感和崇高感，激发你的无疑就是艺术的中国精神!

作者：王仲