第一次读李东伟的《静月》，是在省美协展厅挂满入选全国美展作品的画壁上。徘徊于众多涂抹得苦涩、闷暗、沉重、班驳的巨幅展品中，《静月》终于让我喘过气来。犹如夏阳之下遇上一处青藤蔓绕、绒草森森的绿荫，毛躁躁的汗珠渐渐隐去，疲惫的心身归于宁静。

　　宁静是一种境界。佛的静坐入定是“空”的浸漫，“采菊东篱下，悠然见南山”是隐士的境致。《静月》却把我带回故乡的小径。月色朦朦，杂树乱蔓，结实土气的小方桌上，弥满桔黄的小油灯光。恬淡而温馨的情境下，品尝着幽香而略带苦味的工夫茶，静听着老人们漫无目的的聊天，四周空气干净而宽松，不必谈论知识，不为事业奔波，不为吃穿忧愁。无为而饮茶、无为而聊天、无所事事、无牵无挂，生命的发条终于有了松弛的片刻，闲散的心境是悠悠白云，是淡淡青烟。

　　在中国，田野的魅力就是艺术的魅力，它与实际人生遥遥相对，固执相视，在若有若无的感应对流中，给焦炽匆忙的人类留住些许恬淡的情怀。煌煌一部中国美术史，较之宫廷应酬、兵荒马乱、宗教佛事诸画面、怡人的田园风光恐怕该是最为纯粹的艺术了。

　　《静月》带我上路，回到葱茏澄明的故乡。我发现，不知从何时始，故乡已成为一则朦胧的寓言。我固执的眼光追寻着虚幻的景象。那牧笛横吹、山歌漫淌的藤蔓里，艺术女神在葱茏中歌唱。

　　摘自周末画报《画林》。

作者：姚玳玫