袁敏，现任厦门大学艺术学院副教授兼油画教研室主任，是当代高等艺术院校从事油画教学和创作成就卓著的实力派中年艺术家。
改革开放以来，我国经济、文化都得到很大的发展，也迎来了油画艺术发展的好势头。
回顾1978年前后这一重要历史大转折时期，人们从长期禁锢中获得了思想的大解放，艺术创作的积极性空前高涨。当时，我正执教于四川美术学院，兼任油画教研室主任，又曾主持过教务处工作，统管全院的教学和创作科研。四川美院油画教学在院领导的重视和社会的热情支持下，师生团结奋进，形成了一个油画创作的热潮。当时川美油画的77级、78级、81级以及其他系、科都不断涌现出许多新人新作。如《为什么》、《父亲》、《×年×月雪》、《春风已经苏醒》等众多油画作品，在全国美展、全国青年美展和川美作品两次赴京展出中，都获得了许多奖励和好评。袁敏创作的著名油画处女作《远方的地平线》也正是在这种氛围里产生的硕果。作者在这幅画中用朴素的色调和细腻的笔触成功地塑造了一位藏族牧羊姑娘的形象。画中的女孩一只手轻扶在久经岁月侵蚀的土墙上，她那略带凝滞的双眸似乎闪现着对未来的憧憬。可以说正是由于作者对主体人物内心世界的把握，对画面恰如其分的刻画，所以能拨动观众的心弦，这正是作品成功的奥秘所在。这幅作品曾在四川美院油画作品赴京展和全国第六届美展先后展出后，又被选入了中、美联办的首届中国当代油画展，并被纽约现代艺术博物馆收藏。曾在《美术》杂志1984年6期封面上发表，并为《当代美术家》、《中国油画》、《新中国绘画1949—1986》（美国出版）、《新写实绘画》、《中国油画全集》等刊物和画集所选载。
当时，袁敏还创作了一系列油画作品，如《冬天的太阳》、《深秋》、《撕羊毛》、《晨曲》、《热风》、《黄昏》等，并先后参加了国内外的许多重要展出，或被发表和授奖，受到好评。
袁敏在学习期间，适逢四川美院油画教学和创作的兴旺时期。他不仅在专业基本功上打下了坚实的基础，尤其可贵的是在创作实践中开启了贴近生活、关注时代、走向大众的现实主义道路。
袁敏确信生活是艺术的源泉，所以他始终注意与生活保持密切的联系。他原在四川就经常到藏族地区和农村去采风写生。1986年袁敏调来厦门大学艺术学院美术系任教后，他完全被大海所吸引住了。在教学之余，总是经常到崇武、东山、惠安等地的渔村采风写生，不断地丰富对生活的体认与感悟，获取创作素材，所以他在创作上又不断地获得丰收。
1987年，袁敏又创作油画《山里人的崇敬》，该作品参加了全国第七届美展，被中国美术馆收藏，并在全国建军60周年美展中评为最高奖；在《美术》《中国油画》和《当代中国油画1979—1989》大型画册中发表。1994年他又创作了以惠安女为题材的油画《银饰》，在参加福建省第二届艺术节美展中获金奖；并入选全国第八届美术作品展览，被评为优秀奖；同时，该作品载入了大型画册《中国第八届全国美展获奖作品集》。
此外，他还创作了油画《蝴蝶的回忆》、《太阳雨》、《祈祷》、《红云》、《远方》、《升腾》、《高原之歌》、《圣山》、《极地》、《夕阳》、《都市牧羊女》、《古典仕女系列》、《潮系列》以及表现藏族宗教题材的油画《禅幻》、《天堂鸟》、《轮》、《灵》等许多佳作，曾参加各种重要展览，或被出版、收藏，广获盛誉。
近年来，西方各种艺术潮流的涌进与碰撞，艺坛已呈现出多元并存的现状。袁敏面对这种煊赫一时的混杂局面，没有去盲目追随时尚，随波逐流，而是选择了慎思明辨，去其糟粕，取其精华，为我所用的应对方式。他也曾对现代艺术的观念与表现，构成形式与艺术语言诸多方面作了一些探索性的研究，给予丰富新写实绘画的表现与创造。
纵观袁敏历年众多作品，可以发现他在画风方面谈不上严格意义上的一致性，但是在他的作品中总是寄寓了一份自我的真情与执著。
我以为艺术的道路是漫长的，也是艰辛的。祝愿袁敏不畏攀登，在求索中前进。
原载于四川美术出版社出版的《袁敏油画集》2005年10月第1版

作者：魏传义