2024年12月1日上午，“直面形象——忻东旺绘画教学研究展”在中华艺术宫（上海美术馆）5米层中厅、26、27展厅举行。展览精选了艺术家的200件经典代表作品与创作档案，追溯了忻东旺在艺术创作道路上的成长与变革，系统地梳理了他的生平、艺术成就与教学理念。

“直面形象”现实主义绘画的人文关怀

作为中国当代新现实主义油画的代表性人物，忻东旺以“直面现实、直面生命”的艺术作品，为当代绘画注入了深刻的社会关怀与人文精神。他的创作深植于社会现实，通过关注普通劳动者、农民工等群体，诸如《早点》、《明天·多云转晴》与《渡》，体现了艺术家对社会变革的关注，也折射出其对社会现象的敏锐洞察与反思。中国美术家协会名誉主席、中央文史馆副馆长冯远认为忻东旺的创作实践，不仅具有高超的艺术技巧，更深刻反映了社会变迁和人们内心的情感变化，是中国当下的“时代肖像”。展览总策划、上海美术家协会主席、上海大学上海美术学院院长曾成钢表示，忻东旺的作品以其深刻的现实主义精神和精湛的绘画技艺，为中国当代油画艺术的发展树立了新的标杆。

“意象造型”艺术语言上的追求与创新

忻东旺的作品以中国传统美学“以形写神”为核心，将传统文化的意境与韵味融入到西方油画的技法中，在全球化艺术语境中如何探索构建民族特色的当代艺术表达；从早期写实风格的作品《适度兴奋》、《客》，到后期的写意表现的作品《观》、《少年》，忻东旺逐步突破传统技法的束缚，探索出一种更加自由、富有个人风格的表达方式，展示了他在艺术创作中不断试探与自我超越的过程。中国美术学院学术委员会主任许江认为，忻东旺不仅在艺术作品上给人们带来了巨大的震撼，他的艺术探索之路也促使人们思考中国当代油画的历史性问题。华东师范大学美术学院院长张晓凌指出，忻东旺作为承担民族美术历史使命视野下的重要个案，通过“民工”这个特殊群体的形象塑造，在绘画的写意性层面开辟了一条独特的道路。上海美术学院油画系主任焦小健教授也特别赞赏忻东旺在刻画人物形象时的精准与生动，认为这不仅源于他绘画技法的精湛，更在于他对人性的深刻理解和敏锐捕捉。

早点 布面油彩 190cm×200cm 2004

明天·多云转晴 布面油彩 150cm×160cm 1996

渡 布面油彩 160cm×130cm 2008

适度兴奋 布面油彩 140cm×120cm 1997

客 布⾯油彩 140×120cm 1996

少年 布面油彩，布面丙烯 100cm×80cm 2012

“言传身教”艺术教学的探索与实践

本次展览不仅是对忻东旺艺术生涯的一次回顾，更是对当代艺术如何回应社会与文化问题的思考和探索。忻东旺以“身教”传递创作热情，以“言教”启发学生自我发现的教育理念，通过艺术家在高校的教学视频和教学手稿，观众得以一窥艺术家教学过程中对艺术创作与传承的独到理解与深刻思考，以及其对当代艺术教育的深远影响。中央美术学院学术委员会秘书长殷双喜认为，忻东旺的教学真正做到了言传与身教的结合，他的教学实践对推动中国艺术教育具有深远的影响。中华艺术宫执行馆长王一川强调，本次展览的举办不仅是对忻东旺艺术贡献的肯定，也是对艺术教育的积极探索。同时，中华艺术宫与上海美术学院在展览策划、公共教育及学术研究深入的资源共享与合作，也为国有美术机构推进社会美育提供了新的契机与广阔空间。展览在梳理忻东旺艺术成就与教育实践的同时，也向我们提出了一系列问题：艺术如何承载时代的重量？教育如何启发学生的社会关怀？希望通过本次展览，每位观者都能带着这些问题，重新审视艺术与生活、个人与社会之间的关系。

三大亮点全面展现忻东旺学术成果

本次展览，中华艺术宫在作品呈现上进行了精心的准备，经过细致的挖掘与策划，凸显出三大独特亮点：

在26、27厅的部分作品旁展示了忻东旺的创作草图与小稿，例如《金婚》、《穿税官服的农民》、《世面》，通过这些小稿，观众得以直观感受艺术家从初步构思到最终完成作品的思维演变。草图与成品的对比，不仅呈现了艺术家娴熟的技巧，还揭示了艺术创作背后的思考、探索与实验。

展览的另一个亮点是26厅内实物再现了忻东旺早年为农民绘制的炕围子作品。尽管起步于艰苦的乡村生活，他从未放弃对艺术的执着追求，作品反映了他对乡土文化的深厚情感，也展现了他不畏困境、坚守艺术理想的奋斗精神。

穿税官服的农民 布面油彩 160cm×80cm 2006

穿税官服的农民(底稿)

金婚 布面油彩 160cm×80cm 2006

金婚（底稿）

世面 布面油彩 180cm×130cm 2010

世面（底稿）

除此之外，展览还真实还原了忻东旺在美术学院教学时的创作环境，展示了画板、画架以及他给学生的信件等教学物品。通过这些细节，观众不仅能感受到忻东旺严谨治学的态度，也能领略到他如何将个人艺术理念与经验传递给学生的教学风采，所有这些都影响了一代又一代年轻艺术家的成长。

本次展览立足于上海大学上海美术学院的学术视野，通过油画艺术的学术性专题研究，完成教育理念的转换与更新，是为推动油画专业建设、打造学术品牌、提振学术影响力而举办的重要系列活动之一。

展览将持续至2025年2月12日。