石门天堑(国画)45×55厘米 2017年 王民平

蜀道广元千佛崖之二龛窟群(国画) 50×50厘米 2017年 邓建强

　　“蜀道之难，难于上青天”，李白著名诗篇《蜀道难》，描述的就是穿越古蜀道的艰险，这条连接长安和成都的古代“高速公路”，实际上是穿行于秦巴山区多条古道的合称。古道起自长安，途经险峻的秦巴山脉，终于成都。2015年，这个跨越了3000年历史的古道正式进入世界文化与自然遗产预备名单。

　　为了助力蜀道申遗活动，用形象生动的绘画语言展现蜀道之厚重、奇美，由成都画院发起，重庆画院、陕西国画院、四川省诗书画院、西安画院与四川当代油画院共同参与，联合进行了蜀道采风写生，举办了展览活动和三省(市)六画院院长论坛(简称“秦岭论坛”)。多家画院联合活动，不仅助力申遗，对于画院自身的发展也影响深远。

　　蜀道采风 写生中成长

　　“蜀道申遗”活动由四川省文化厅主办，成都画院、四川当代美术馆等协办，于9月5日开始，共有来自6家画院的20余名画家参与。他们历时10天，分别从成都、重庆、西安汇聚剑门关，经剑门古道、汉中栈道等蜀道遗存，翻越秦岭、大巴山，进行了蜀道采风写生。

　　“蜀道大部分在四川境内，所以成都画院有责任来牵头组织此次活动。蜀道采风已策划近3年时间，由于蜀道主要经过陕西、四川和重庆，且蜀道的主要形象是山水，所以邀请了三地画院的山水画家共同参与。”成都画院院长王民平说，用绘画展现蜀道的艰险，比摄影作品更全面和概括，而组织艺术家们沿途写生、创作，能形成一定的社会影响，助力蜀道申遗成功。

　　作为一家民办画院，四川当代油画院全程参与了此次活动。画家们热情、积极的创作状态也让四川当代油画院院长姚叶红看在眼中。他介绍，画家们沿途抓紧一切时间采风，不仅是在成都到西安的主线上，还包括一些支线。“在这一过程中，大家经历了烈日暴晒和大雨洗礼，但无论自然条件如何，大家一找到合适的对象，马上便投入到创作中。有些画家是一手打伞，一手画画，还经常忘记吃饭。写生中有很多道路不通，车辆不能到达，只能依靠画家背着工具步行，虽然条件很艰苦，但他们的创作热情不减。”姚叶红说，多省市画院联合写生为画家带来了相互学习的机会，除了画家个人之间建立友谊，在绘画和艺术思考上也有许多借鉴和交流。

　　西安中国画院的画家们参与了剑门关地段采风。“画家上了一定年纪后，已经很习惯于一种笔墨程式，少了年轻人那种求新、求变的思考，用笔、用墨虽然娴熟，但总觉得缺少变化。而写生的现场感是一种直接的冲击，让我们自觉地去摒弃传统的套路，去改变程式化的语言，所以说写生是一个画家需要终生实践的功课。”西安中国画院院长王犇说，“正所谓师法自然，自然给人的启发是教科书和老师的耳提面命所无法取代的。所以我们画院也一直提倡艺术家要到生活中去、到自然中去。虽然此次活动的时间很短，但我们收获了一批很好的作品。”

　　蜀道作为一条重要的交通大动脉，留下了很多人文、社会、经济、文化等各个方面的故事。四川省诗书画院常务副院长薛磊在参加完采风活动后表示，此次画家们通过作品将蜀道的故事讲出来，也是希望这些人文历史的故事能在社会上有所传播。“蜀道的景色和故事都很美，是值得传承和颂扬的，作为画家也希望把这些美好的事物表现出来。特别是申遗成功后，那些还没有被挖掘的地方，将来还要进行更多了解，并在此基础上生发一些主题性创作。”薛磊说。

　　写生展览 交流中提升

　　9月12日，“画蜀道，助申遗——三省(市)六画院艺术家蜀道采风写生展”在西安高新大都荟·荟客馆开幕。在写生的过程中即举办6家画院联展，这在国内画院系统并不多见。作为承办方，成都画院的高效率也让人刮目相看。对此，王民平介绍，西安是蜀道的重点路段，也是此次展览选择在西安举办的原因。此次采风写生，每个画家都绘就了几十幅作品，但每人只挑选了最精彩的5幅参展，这些作品在写生完成后被及时送到西安装裱、布展，也保证了展览的顺利举办。“虽然写生作品不如主题性创作那么丰富，但毕竟是第一手资料，比较鲜活生动。通过展览形成一定的社会影响力，反过来也推动画家进行下一步创作。今后我们还会组织画家、评论家和历史学家一起研究蜀道题材，再分题材、分阶段进行创作。”王民平说。

　　展览过程中，参展画家们也齐聚一堂分享了写生和参展心得。姚叶红认为写生展十分及时：“写生作品就应该保留一线的感觉，记录当时的感受和笔意。这个展览里的作品都是在这10天里诞生的，我见证了这些作品的创作过程，是完全真实的呈现，所以更觉得这个展览的热气腾腾。观众既需要看到完整的、久经锤炼的作品，也同样需要看到鲜活的、真切的作品，艺术的状态本来就应该是多元的，这样的展览很有意义。”姚叶红说。

　　重庆画院院长邓建强对此次蜀道采风感受极深：“不仅仅是画了一批自己满意的写生作品，更重要的收获是对历史的敬畏，对中华民族博大精深、源远流长的文化的敬畏，对前辈的敬畏，更加强了画家们的文化自信和文化自豪感。”

　　主题性创作 画院首要担当

　　展览期间，三省(市)六画院院长论坛成功举办。论坛上，画家们畅谈了对此次活动的体会。他们普遍认为，蜀道是一条人文、地理双重意义上的道路，串起了川陕两地、秦岭和大巴山里无数个鲜为人知的美丽景致和多彩故事。“通过这次活动我们发现，蜀道确实非常适合画家去表现，是非常好的创作资源。”王民平说。在座谈中，画家们还就长安画派和巴蜀地区的艺术表现形式进行了对话和交流，也分析了两地的特长和特点，对今后两地创作和交流都颇有意义。

　　除此之外，主题性创作与画院的共同发展也是画院院长们思索的问题。在王民平看来，主题性创作对国有画院来说是责无旁贷的历史责任。“如果国有画院都不去完成，那社会上就没人能去完成了。因为国有画院集聚了很多优秀的艺术家长期进行艺术创作，他们去完成主题性、历史性题材的作品是一种政治责任。”王明平说。

　　薛磊表示，四川省诗书画院画家的首要职责就是社会担当，要为社会和百姓留下正能量的抒发和表达，留下不朽之作。“从西蜀成立第一个皇家画院到今天，能在历史上留下的作品大部分是画院画家或者有俸禄的画家留下的。宋徽宗画院的王希孟虽然早逝，但他10多岁画出的《千里江山图》使我们在千年之后都能了解宋代风貌，是真正能在历史上留下的作品。包括《清明上河图》也是这样。为时代留影，是画院应有的担当。”薛磊说。

　　王犇对薛磊的看法深表赞同，他说：“用沿途写生来支持蜀道申遗，是非常有影响力和学术性的活动，我们画院也有着类似的策划和举措。用自己的作品去表现国家形象、反映城市精神、反映时代主旋律，是画院义不容辞的责任。我们画院就承担了西安市‘丝路文明、西安文脉’重大题材工程，用作品反映新的‘一带一路’和西安作为丝绸之路起点城市的历史与现实价值。作为国有画院，为国家塑造形象、替城市塑造品格，用作品去梳理地域文明历史文脉，是我们的责任，也是我们的态度与担当。”王犇说。

来源：雅昌艺术网 作者：李百灵