不去逃离。我欣赏，我喜欢中国传统文人笔下的白云青松，高山流水，三五茅舍，一二行人的笔墨；更喜欢自然中丽日春树，云霭如烟，青山绿水，蓝天白云——一个原生态的自然景观。但是古人笔下的山水。人与自然混沌相处的和谐共存的时代已不复存在，人类对物质精神诸多方面的欲念，极大地推动了社会的发展，然而，发展很大程度上是以破坏、践踏生态环境为代价的。假如把我们这个赖以生存的环境比做一泓清澈的“湖”，那么我不想看到受污染的湖水处处透视着现代人对环境的侵害，高大冰冷的水泥建筑一步步向湖岸逼近，酸腥异味弥漫这湖边花卉青草散发出的芳香，湖四周绿茵丛林，蜿蜒的湖面在五颜六色城市垃圾的映照下，显得那样的微弱，纤细，无助，面目全非……“白山黑水”，黑灰色的烟雾在扩张、蔓延、真正的生命在走向死亡。我更不愿看到美好自然的空间被污染、被分割，与人们心理空间被挤压，人类美好情感、尊严气节的失却，物质的、精神的生命被威胁、在消亡，人类文明被“异化”的矛盾日益增长……生活在这块土地上，面对显示人生的尖锐矛盾，能视而不见，听而不闻？

　　现实，使自我精神从逃离中，从自我的回避中面对它、正视它，自我精神不再去古人的小桥流水虚拟景致中寻找寄托，不再在笔和线孰是孰非中纠缠不休。洒脱些，真实的表露自我情怀、自我心态、自我感受，诉说自己内心的真实。要活出一个自我，就要活出一点责任，一些关爱，去做一个画家能做应该做的事情。这可谓是我的一种生活体验和要去艺术表达的动机。

　　创作思考。画，首先是画。它是一个艺术家单一的精神状态和艺术感觉的载体及表述，它虽曾担负过一个时期的历史使命，革命的工具。但最终因负载不了太多的思想内容和社会学涵义，起不到那么大的作用也逐渐恢复到自我面目上——色、线、点、面。

　　画，也只能使人产生出对历史文化及现实等所包含的“深刻问题”所引发触动式的联想，并提供出某种能引起共鸣的信息，仅此而已。我所能做的是使其面目更要清晰、单纯。理念、思想等一些东西要放在画的后面，如果不被人留意那就太好了。因为他们留意了画本身。

　　创作感悟。我认为：无论何种艺术样式的创作，那都应该是一段“有意味的过程”。“有意味的”表现或再现的过程是最重要的，而不是我们通常认为的是它所要达到的目的。

　　画家只有用最适合自己的语言方式，才能在艺术中更充分地表现内心的真实。太多的想法，太多的技巧，太多的理论，太多的意义承载，反而容易失去作为一个艺术家最善于表达的东西。那么画家本身也应当单纯、洁身像居士，去打坐，去喝茶、看书，去感悟人生，去感悟艺术，不做布道者，不做救世主，也就是说不去做和艺术没有任何关系的事情。否则，画就不会单纯，真实的情感就很难自然的流露，艺术的质量也就不会高到哪里去，我是这样想。

　　我对当下艺术创作的认识：回到民族传统文化的根基并突起——中国画家要在吸纳借鉴、融化中消解和扬弃表面的因素，从而使自己的艺术显现出纯粹与精深。

　　回到自我情感的驻落与真实——自我心灵状态的真实呈现（并非狭隘的个人主义），找到一种与天地万物相通的精神。

　　回到绘画视觉艺术本体——使水墨语言的价值上升到文化的价值。

　　作画做人。我用绘画作品表现被“异化”、被“吞噬”、被“分割”、被“挤压”的观念，自我首先需要一种平实、自然、安静的心境，只有不被异化、不被吞噬，你所讲出的话语才不带被异化的“腔”。

　　传统与创新的关系。一位艺术家讲的好：“面对传统应该是吸收，而不是去继承。只有立足自我本体，以‘吸收’的姿态面对过去、面对他人，才有可能创造真正属于今天的灿烂。”我的水墨系列作品创作，“借用”、“转换”传统语言符号，去打破“焦点”、打破“三远”，去运用传统绘画元素、传统美学规律，去表述一种生存体验和生存状态，进行了画面大胆的既对比有和谐试验性的尝试。我之所以热衷于这样、是在脱开传统已知、已有的标准认可的模式，表达自我真实及自我表现的创造力。

　　对生命过程、艺术创造的态度。一个画家，应该有自己的世界观，有自己热爱的和不喜欢的东西，有自己一贯的坚持，最后变成自己的一个绘画世界，在创造这个绘画世界的过程中，永远有两个工作要做，一个是找到你看待世界的方法，沉下心来画下去，另一个就是找到自己的绘画方法，在这方法里有所创新，有所贡献。

　　我信奉苏格拉底，我的知就在于无知——我知道自己要做的是什么。但是这不能证明我做的有多好。

　　视生命、艺术为过程，而非目的。“不管我们的照明灯能把光线投射到多远，照明圈外依然死死围挡着黑暗。我们四周都是未知事物的深渊黑洞，但我们应为此而感到心安理得。因为我们注定要做的事情，就是使微不足道的已知领域再扩大一点范围。我们都是求索之人，求知欲牵着我们的神魂，就让我们从一个点到另一个点地移动我们自己的提灯吧。随着一小片一小片的面目被认识清楚，人们最终也许能将整体画面的某个局部拼制出来。”——这是一个法国科学家的言论，这是昆虫学家法布尔的顿悟。在此就让这个“言论”、“顿悟”成为我生命旅程和艺术创作过程的代述吧。

作者：贾海泉