展览现场

　　2017年4月1日下午3点，由博舍·千高原艺术空间出品的“花与果——博舍·千高原艺术空间第六回展”在成都市锦江区笔帖式街81号博舍揭幕。展览展示了艺术家漆澜、沈小彤、谢正莉、杨冕的绘画作品。

展览现场

　　本次展览最大的特点在于艺术的参展作品都以花卉或果实为题材。在这个暖意姗姗来迟的春季，他们的作品将不仅让观众欣赏到当代前沿创作的风采，还带来了一股充满生命力和温暖的气息。

　　在他们的思考和创作脉络中，花卉或果实都是重要的线索和素材。这不仅与他们遵循自然，回归生命本质的创作哲学有关;也与他们在当代新绘画的探索中，不断将“题材”与“物象”之气质相联结的创作方法论有关。

漆澜 《无可奈何——致赵之谦 No.3》 纸本综合材料 98×144.5cm 2016

漆澜 《德拉克洛瓦与赵之谦（二）》 手工皮纸综合材料 75×218cm 2013-2014

　　漆澜的花草充满了中国古典艺术的诗意，而这种诗意时而是轻盈的，时而又表现出他毫不妥协地追求文化理想的人生经历和心路历程。

沈晓彤 《花No.1》 布面油画 70×60cm 2016

沈晓彤 《墨色.花No.3》 布上油画 70×60cm 2016

　　沈晓彤参与了中国当代艺术历程中许多里程碑式的重要展览，经岁月洗礼后，花朵以充满智慧和禅机方式，揭开了他柳暗花明又一村的艺术新篇章。

谢正莉 《Love》 木板油画 10×12×2 cm 2011

谢正莉 《草木烟云》 布面油画 70×110cm 2016

　　谢正莉作为年轻一代的艺术家，绽放的花朵如同她的生命独白，将自己的情感和对自然世界的热爱抒发出来。

杨冕 《CMYK-金色花鸟之三》 布面丙烯 80×80cm 2016

杨冕 《CMYK-金色花鸟之一》 布面丙烯 80×80cm 2016

　　杨冕作品里的花果使用了“挪用”的手法，引用了宋代绘画的经典图示，同时用他创造的“CMYK”画法，展现了对读图时代的观看方式的反思，以及对传统文化的重新认知和传承。

　　在相似的题材中，观众们看到了不同艺术家不同的创作方法和思想轨迹。他们对当代新绘画相同的探索热情，带来的却必然是截然不同的艺术面貌。

　　据悉，本次展览将持续至5月15日。

来源：雅昌艺术网 作者：李璞