张安治兄性情诚朴刚毅，为人为学，都从此点出发。

　　中国民间富有纯朴厚重的性质，及至受了所谓知识与文明以后，反把这种优美的性质削弱了，这实在是不必要而且很可惜的。读书养性，艺术家更以涵养优美良善的性情与人格，为绝不可少的先决条件。可是现在的中国，不少人用所谓知识与眩耀的头衔，去欺凌纯朴厚重的民众。

　　这种恶现象并不是绝对的，有许多教育家与艺术家，为挽积弊，创立新生命，以知识与艺术来提高人生的意义，建立民族的精神，安治兄是其中的一人。

　　以此为人，以此为学，故步步坚定，处处实在。张先生以近年所作画八十幅，开会展览，一望而知其用功的态度。诚如所云，近年画具颜料非常难得，而事务之忙碌，生活之艰难，更较前数倍。张先生不为环境所困，排除万难，忠于学术，始得如此大量作品。因为态度忠实，故其学术基础非常坚实，这八十幅画中无一笔取巧浮滑之感。

　　先就油画而论：油画需要长时期的实习，理论既如此繁复，技术又如此艰难，在西洋已有久远的历史，而又每个时代均有颇多的发明与长足的进步。油画颜料与工具，于中国人很生疏，与中国画绵软纤巧的性质，很有些冲突。然而读书养性，正可用这种艺术的工具，艺术的意味，渐渐使中国人增加刚毅坚决的性情。张先生是成功了，看他的油画，在思想上，使用颜色与工具的繁复的技术上，都已衔接西洋艺术的系统而无隔阂。

　　有了最结实的基本练习，有了对于油画的理论与技术，回头来学水墨画，很有许多的帮助。

　　水墨画在中国有几千年的历史，其纸张笔墨颜色，在理论与技术上，虽然不是每个画家所说得出，但也是很繁复的。张先生于短短数年之内已经了解而熟练，而且已有很多创见了。

　　至于最大的特点，自然要推“力的表现”，在油画中有《群力》与《后羿射日》，在水墨画中有《铁工》、《运木工》、《石工》、《担草妇》等不可胜数。

　　艺术是一种风气的提倡，因为以纤弱、疾病为美的文艺题材多了，所以有现在的病弱的民族。“种瓜得瓜”，自从文艺注意“力”的表现以来，必然的产生民族的健康。这种“力”的表现，并不限于人物的题材，在肖像画中与在风景画中，一样的可用“力”的表现为主题。

　　关于风景的欣赏与风景在艺术上的表现，全世界以中国人为最有深度，这是学者所公认的。张先生不愧为这民族的嗣子，对于景物的敏感与爱慕的热烈，在油画与水墨画中同样丰富地表现出来。因为中国人的表现感情，用景物为题材者远过于用人物者要多，故一般民众对于山水、花卉亦较爱好，于是画中景物并有许多象徵的意味，我们见黄山、见庐山，自然引起乡思，有时比抗战宣传画更能激起爱国情绪。

　　同时，这也是一种缺点，我国习惯，室内装饰多用风景而少用名人肖像或自己肖像。肖像能激励志气或抚慰痛楚，远较自然景物更为有效。西洋人习惯，稍有积蓄，即求画家作油画肖像，在中国须加以提倡的。

　　除以上两大类外，尚有素描多幅。这是学画的根基，所谓“基本练习”是也。在一般人或以为并不重要的，但素描上最易看出画家的功力是否到家。

　　我们在这些素描上也看到张先生的“力的表现”，我们称张先生为“诚朴刚毅”，也从这些素描中看得更明白。

　　世上有愁苦者，请到展览会一看，不论你肚饿血衰，看后包你挺了肚子出来，满身勇气满身力！

　　孙福熙，徐悲鸿友，留法美术理论家。

　　本文原发表于1943年5月。

作者：孙福熙