晁海是我认识的中国实验水墨艺术家里，艺术面貌相当独特的一位。他从20世纪90年代开始就执着地投入新水墨的艺术实践。我觉得晁海的主要贡献是他把传统的水墨媒材所独有的那种表现性特质做了前所未有的充分发挥。这主要得益于他对中国传统艺术媒材特质的深刻领悟与把握。应该说，他对宣纸的敏感性、对中国水墨的那种潜在的表现力都有独到的、深刻的领悟与把握。

　　这种领悟与他对中国传统文化、对中国文化精神，也包括他对中国人的哲学思考的领悟结合起来，我觉得是形成晁海独特的新艺术语言的一个主要的原因。

　　晁海的绘画表达了中华民族的这样一种文化精神，在晁海看来，我们中华民族几千年的文明，一直是面对着无尽的苦难。几千年来，这个民族面对苦难所表现出的顽强生命力深深地打动了晁海。我想晁海的作品里集中体现的就是这样一种百折不回的民族精神、一种百折不回的生命力的坚韧与顽强。

　　晁海生长在陕北，生活在西安，那个地方周、秦、汉、唐文化的深厚积淀，深深植入他的肌体、融化在他的血液里，他的作品就体现了这种文化上的厚重感。我想晁海对于水墨表现力的最重要的拓展，就是他所创造的那种独特的“积墨”表现手法。这在今天的新水墨艺术家、实验水墨艺术家里很少有人可以和他匹敌。晁海的艺术创造也就是他的“积墨”艺术语汇，我认为是自黄宾虹以来在这方面最有创造性的艺术表现。他的作品通过“积墨”艺术语汇的创造，把水墨的表现性特质在这一方面发挥到了极致。仔细比较一下，他的“积墨”艺术语汇和黄宾虹的积墨画法有很大的不同。他的 “积墨”语汇里对淡墨的运用非常独特，很好地表现了那种水的渗透感与浸润感，晁海的笔墨因此而获得了丰富的肌理感觉、时间感觉甚至是光的感觉。我想这就是晁海自己说过的，他要表现一个生命千年走来所经历的种种坎坷，他就是这样用淡墨的层层堆积把这一切生动地表现出来。我想他是达到了他的艺术追求的高度。

　　总而言之，晁海的艺术体现了今天被我们忽视的一种中国传统文化的精神，同时也很好地表现了生活在当下的、作为一个知识分子的艺术家，他的人文追求和他的艺术理想。

（根据录音整理）

作者：皮道坚