画画这个事，可严肃到政治任务，也可轻松到孩童游戏。大凡画到为自己画的地步，大多是“游于艺”的境界，这个“游”就“游”出了心性，“游”出了品格，就不是做活了，就不是画画了，是“修”，是直指本性的“观自心”，这个境界都会说，做到不容易。

　　熟悉、理解画家李学明的人都知道，他就是一步一步，一笔一笔画到“修”的人。从前几年颇受市场欢迎的民国仕女到他一直擅长的童子、老者，再到今天山水、人物乃至园林小景等作品信手拈来，可见，近年来他笔下彩墨已不再是表现所见对象，而是把物象当作为我所用的语言符号，用来“写心”，是“畅神达意”，聊写心中所思、所悟、所得而已。比如过去他画童子、老者感觉多是童年回忆，似有淡淡乡愁，而今在他的画中，常有一老者独坐船头，漂泊在浩渺波涛之中，不喜不悲，却题曰《明湖洗心图》，个中区别，不言自明。

　　李学明善画人物，曾有大作影响巨大。而近年他也多作山水，这是心性使然，更是“游于艺”的状态的自然体现。山水之间更多体悟的可能性，也更多邂逅的偶然，这于“写心”的学明君，也许多了些自由挥洒的快乐，多了些观山听涛的体味。当然，他的山水区别于传统意义的山水，笔墨色彩自然是“学明个人图示”，山水也罢人物也罢，一样的笔墨朴素而无华，色彩沉着却丰富，此为“器”，不多谈。构图视角更是与传统有异，不是散点，不是平远，多取大山大水的一角，构思奇崛，构图险要，却不是为“哗众取宠”，有一笔可写我心则不用二笔，如同儒者小诗，如同高僧偈子，简约散淡，言简意赅。

　　李学明的作品多不做“费力不讨好”的事，而其山水画更显其简，胸中丘壑我想并非一定要画成“地理”，也许只是“删拨大要”的“凝思形物”而已。《礼记 乐记 乐论篇》曰：“大乐必易，大礼必简”，这与“大音希声，大象无形”殊途同归，我想这应该是学明君多年来所绘、所思、所悟之所得吧。

　　学明君《大家画风》山水卷付梓，嘱为文，不惴浅陋，妄然一评，却是心里话。

于天地为庐斋

2011年12月4日

作者：樊磊