有些年头过去了，广君一直是我内心景仰的艺术家。记得广君曾自署“率真堂”、“抟庐”。“率真”是为性情使然，“抟”则为智慧，一前一后，两者相济，通达而妙不可言。

　　诗文寂寞，书法玄妙，画写丘壑，印存匠心。广君高才，居然能四者兼备。且不谈广君在京的传奇人生，一个人能有如此专注的精力与宽博的视野去经营自己的艺术，不得不说这是道心的力量和见证。广君早在20世纪80年代捉刀刻就的一批印章，就已显露出他在取法与自适之间天然的领悟力。而他在90年代的取法则显得更加宽泛，这个时候的刀法愈显娴熟和劲健，印面的张力与营造的氛围流露出古朴的气质。2000年以来，是广君篆刻的高峰期，由于取法的坚定与舍得的智慧，加之忧愤的心境，使得他手中的刀在印面纷披，似乎有些停不下来的意思。在他研究秦汉古玺的同时，带刀的墨客在一组一组的凿痕中一点一点地打开自己，端庄的气象与通达的张力显露无疑，实中之虚，断处之连的灵妙拿捏打通了他的内心。一个人的内心是丰富的，所以他的篆刻也是丰富的，如“精神不死”一印存精诚之品格，精神灿然，“散怀”一印布局得虚实回寰之道理，“虚静”一印以刀代笔，其线有屈钢盘铁之姿，其余名氏印章，多博大端庄，在其恣肆放逸的同时，暗藏文心技巧，妙不可言。近期作品，更显凝练，一看是不到迫不得己才养出一方出来，其中蕴涵的信息更多的是作为一位学人、一位画家如一的滋养和自信。

　　常人多把一时的精彩留与观众，而广君的这本印谱，则遴选出他不同时期的优秀作品，尽管有一些不是他现在得意的作品，但是他给观众留下了真挚的印迹，从而让观众在参考其作品流变的同时，梳理自己的艺术思考并得到养分和补给。

　　2011年3月于中国艺术研究院

作者：晏晓斐