“中国学问”这简单的四个字不但承载着中华文化还彰显着民族精神。用画作和画面的细节来渗透与揭示，估计只有看王家训的作品了。

　　初识王家训是在斯洛伐克北京美术馆，王家训给我第一印象就是诙谐幽默，人如其画，画如其人。再次相见是在“中国书画十二家年度常设大展”期间，观其力作很耐读，他的每一幅画都可以讲出一个故事来。这就使他的作品充满了可读性。能以书画叙事是古代中国画家的一个传统，要的是画家的文化学养下的综合素质，这种综合包括画家的笔墨功夫和艺术感觉，但要以文化学识为统领。画家王家训所讲的故事，都是对他有着重要影响的人和事，也是他读过、听过、学过的民族传统的优秀精神食粮。这些抚育一代又一代国人的文化软件，经画家的吐纳成为了艺术佳构，在受众中必将产生久远的共鸣，这也就是画家的作品深受欢迎的根本原因。

　　艺术家的作品感人之处在于把自己在吸纳文明成果时的文化感动，用作品表现出来再感动别人，这是一种承传的良性循环，中国一代文人就这样完成着神圣的文化使命。王家训的作品以文化叙事见长，全没有某些作品的精神层面的苍白和贫乏，这说明提高文化学素养增强艺术底蕴是多么的重要。最是那一缕浓郁的书香，注入到王家训的丹青世界，形成了画家的精神品格。

　　艺术特点

　　人物画是以现代人的情怀去诠释古典题材的，在力求“书画俱老”的笔墨中剥离了陈旧的萧疏、荒寒，代之以幽默、诙谐与欢快的现代感;这使他的作品颇具“旧瓶新酒”的意味，而有了质的变化，在王家训的笔下，因为时空、情感、文化的作用，作品的化腐朽为神奇，便给了他“为之”倾情的古典题材以现代魅力，并弥漫着深厚的文化意韵和源于民间生活的鲜活之气。既形神兼备，又从容淡定，不事张扬，不炫耀技巧，一切随心性率意而为，笔墨则在工笔与写意之间依题材、内容确定。用线流畅，色彩淡雅且富于装饰性与空间平面化，人物在约定俗成的符号化表现中融入了鲜活感和生动性;在承继了古老的传统形式表现中，赋于其民间世俗生活的生命力，并从中焕发出浓郁的东方文化气息与诗意底蕴。

　　最是那一缕浓郁的书香

　　王家训艺术生态非常活跃，给我印象似“老顽童”即使与他从未谋面的人，也可以从各种艺术媒体中了解到他的艺术气息和学术特色。

　　“画情诗意两相欢”，是我们欣赏王家训作品的总体印象，这也是他的古代人物画作品在众多画家中脱颖而出的主要原因。熟练地运用中国画笔墨，得心应手的表达自己的创作意向，也是他作品受人喜欢的关键所在。但是，这仅仅是画家留在世态的表象，走进画家的艺术天地，我们就会发现一个文化型的艺术家——王家训。

　　(魏勤英 杜海义)

作者：魏勤英,杜海义