在传统中国画教学中，临摹占据重要的地位。早在宋代，郭熙曾这样说过“人之学画，无异学书。今取钟、王、虞、柳，久必人其仿佛。至于大士，不局于一家，必兼收并览，广议博考，以使我自成一家，然后为得。”后来，元人赵孟頫说：“作画贵在古意，若无古意，虽工无益。……殊不知古意既亏，百病横生，其可观也。”这种尚古之谈，不仅使临摹成为初学者登堂入室的途径;还成为不少巨擘大家毕生探索研习的重要内容。明清时期的摹古之风便是最好的佐证。历史之页翻到了当今，中国画教学是以临摹为基础，结合写生和和创作的三位一体的模式。尽管如此，临摹教学仍是不可忽视的课程。通过临摹，让学生不仅学习和掌握传统中国画的笔墨技巧、构图方法，造型方法和营造意境的方法等。进而把握传统绘画的形式规律。较好地向写生教学和创作教学过渡。以达到认识传统、继承传统、弘扬传统的目的。这也就是编著和出版《白描花鸟》的目的和意义。

　　《白描花鸟》回寄了自五代至现今各个不同时期的不同风格流派的白描花鸟作品数十幅。为中国画教学提供一册临摹省和示范作品集。不仅可作为中国画教学辅助教材;也可作为自学白描花鸟画的技法参考资料。

　　《白描花鸟》中的绝大多数作品临于历代名家之迹，少部分作品是约请省内各师范院校的花鸟教师精心绘制的。在此向参与这项工作的诸位老师以及提供资料帮助的段玲老师表示衷心感谢。

　　1994年6月27日于长沙

作者：莫高翔