艺术家简介

　　毛岱宗，山东艺术学院美术学院院长、教授、硕士生导师。澳大利亚格里菲斯大学博士生导师、山东美协副主席、油画艺委会主任、中国美术家协会会员、中国油画学会理事、中国教育学会美术教育专业委员会理事。

　　作品曾入编《中国美术·油画卷》《当代油画风景精品选》《当代油画静物精品选》等大型画册。并多次被中国美术馆、国际艺苑美术馆，北京画院，中华儿女美术馆以及台湾、香港等美术机构和个人收藏。在国外曾被美国，加拿大，意大利，日本，马来西亚等许多国家美术馆及个人收藏。

　　自述：写生的意义，并不只是照着实物画，它像是一种延伸艺术生命的抗生素，增强艺术健康的维他命，是绘画艺术求生的一种方法。

2015年3月 《庐川油菜花地》 81×65cm

2015年3月27 《岭脚鸟瞰》 80×80cm

2015年3月28日 《虹关古樟树》 80×80cm

　　长期的实践使我意识到，写生的第一印象只有被激情和想像托起的时候，才放大了它的价值。否则，就会变成一个机械性的扫描仪。换个角度说，绘画的意境的产生是客观物象在感受中升华的结果。所以作画依靠的不仅是感觉还有心受。写生时常有的体会是：刚到一处写生，觉得无一处可画，可过了几天又觉得处处可画。让人好生奇怪！说穿了是主客观未达成默契的时候是不可能有画意出现。也就是说对大自然只有真诚的待它的时候，它才真诚待你。

2015年3月28日 《虹关油菜花地》 80×80cm

2015年4月《菜花地的福音》 81×100cm

2015年4月 《教堂边的菜花地》 81×100cm

　　从严格的意义上说，写生就是创作，而且更带有原创性质，因为它是直接从观看开始。围绕写生中的如何观看我越来越体会出马蒂斯下面这段话的深刻性：“不带偏见的观看事物的努力，需要勇气这类的东西，这种勇气对要像头一次看东西时那样看每一事物的美术家来说是根本的，他应该像他是孩子时那样去看生活，假使他丧失了这种能力，他就不可能以独创的方式来表现自我。”自然和生活虽然是源头活水，但它通往艺术时经过的是一条心渠。跟孩子相比在这条心渠上我们不是少了什么，而是多了什么……

2015年4月 《黄村春耕图》 80×65cm

2015年4月 《教子垭稻田》 100×80cm

《秋色》 70x50cm

夏季甘南 2010年

2015年4月 《教子垭春色》 70×70cm

2015年5月 《乳山八里店初夏》 92×55cm

2015年5月 《胶东红瓦房》 80×60cm

2015年5月 《山村红韵》 80×60cm

2015年5月 《江南春日人家》 80×80cm

2015年7月 《沱川夕照》 65×65cm

2015年7月 《宏村老街》60×50cm

2015年10月 《葛针窑子农院》 80×60cm

2015年10月 《玉米秸跺》 80×65cm

2015年11月 《新收的萝卜》 80×80cm

2015年11月 《村头老柿树》 80×80cm

2015年11月 《石虎崖杨树林》 100×60cm

2015年11月 《有秋菊的农院》 80×65cm

2015年11月 《农院树荫》 80×80cm

2015年11月 《有银杏树的农院》60×50cm