在中国书法史上，“申遗”无疑是具有划时代意义的里程碑事件。在中国书法“申遗”过程中，李胜洪作出了重要贡献。

　　在李胜洪看来，书法的传承和发展，从代际来看，要寄希望于中小学，书法进课堂很必要；从学术上来讲，要从文化的角度认识书法，书法是中国文化的代表性符号之一，其中所包含的内涵很多，不仅仅是写字，还有文化和修养。

　　同时，他还是中国艺术研究院中国书法院的拓荒者和创始人之一，对书法艺术传承与保护具有强烈的社会责任心和历史使命感。对于书法，他有什么观点呢？我们一起来看看。

——大米艺术

李胜洪

　　书法是一门特别重视和讲究“法度”的艺术：古有古法、今有新法；庙堂有经典之法，江湖有简捷之法；不同书体，各有各法。执笔有控笔法，行笔有运笔法，间架之内有结字之法，整章谋篇有布局之法。而各种法度又有细分，甚至一横、一竖、一点、一撇、一捺都能道出许多方法来。由此足见“书”与“法”之血肉关系。

《黄鹤楼》

　　“法”当为书之生命，汉字这个“东方魔块”神秘的空间建构及变化无穷的线条表现，体现出中国人对自然、社会、人生的美学感悟与哲学思考，并经过几千年的积累而逐步成为中国文化精神的核心。

《兰亭序》 31*22cm

局部

　　从历史发展来看，正是前人知“法”、用“法”、守“法”，才创造了无数至今让我们读来仍会激动人心的书法艺术图式，如千古绝唱的王羲之《兰亭序》、被誉为天下第二行书的颜真卿《祭侄稿》、米芾的《研山铭》……

《论诗五首·其二》

　　兵无常势、水无常形、文无定法，其实书法亦然。传统只是以前时代留下的文化遗产，乃一柄“双刃”之剑。故“守”与“破”、“法”与“非法”永远是矛盾之对立统一。古法形成之前断无成法，而创新必然是相对于既有之法而言。

《海到·山登 联》

　　首先从个案来看，假如没有钟繇、张芝、卫铄以及“汉魏以来诸名家”传承之古法，便不会产生晋代的著名书法家王羲之；如果没有王羲之“兼撮众法，备成一家”，全然突破隶书笔意，变汉魏质朴书风为笔法精致、妍美流便的今体书风，必不可能成为彪炳千秋的书圣人。

陈道复画梅诗

　　再则，就笔法而言亦然。笔法虽然可以相互传授，但其发展主要靠书法家个体、群体创造。如蔡邕的飞白笔法、王羲之的“内擫”笔法、王献之的“外拓”笔法、颜真卿的“屋漏痕”笔法，都是在传承古法而又不拘成法、通过勤学与精思所创造出来的新法。

方文山歌词二首

局部

　　其三，从认识论角度看：人对事物的认识永远不会完结。无论古人、今人，对书法美学、书写规律的认识亦如是，发展不可能一蹴而就、或者到此为止。《道德经》云：“道可道，非常道，名可名，非常名”。新美总是被不断发现、新规律也总是被不断总结出来，而且循环往复、永无止境。

《瓶梅》

　　书法之道乃哲学之道：黑与白、疏与密、欹与正、徐与疾、大与小、粗与细、虚与实、曲与直……等等，其中充满着天机与辩证。书法有法亦无法，大象无形却有形。天有天之道，在于“始万物”；地有地之道，在于“生万物”；人有人之道，在于“成万物”。

《梅诗》

　　法源于道，而艺术妙在似与不似、是与不是之间。道法自然，而书法至道在于法天然、法本心，“法非法”难似规中求矩、矩中求规。其境莫高、此门不二，惟心手合一、人书合一、天人合一，方可得天然、闻天籁、识天趣而跨入大道之门。

《好书·益友 联》

　　李胜洪：湖北荆州人。国家一级美术师。现为中国艺术研究院艺委会副主任，中国书法家协会理事、中国书法院副院长。

作者：李胜洪