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提到建筑摄影,就不得不提跨界摄影师—林铭述,在林铭述的自我介绍中,他喜欢把自己称为跨界工作者,因为林铭述的成长经历与工作的确与音乐、摄影、建筑三者有很深的联系。
林铭述
林铭述的父亲是中国著名建筑设计师林乐义先生,他一出生就受父亲建筑设计的熏陶,林铭述的父亲不仅是建筑师还是音乐迷,由于父亲的影响以及自己的兴趣他专业、系统的学习了音乐并赴美留学。
中国著名建筑设计师林乐义先生
因为一次意外林铭述被迫离开音乐表演舞台后拿起相机,并渐渐将镜头专注在建筑摄影,他用摄影的方式回到建筑,不得不说是一种机缘,聊起自己的跨界林铭述笑谈到:“我是三个半瓶子醋,在音乐方面我是摄影比较好,在摄影领域我是音乐比较好,在建筑领域,我是觉得自己音乐、摄影比较好。”
此次传给雅昌为林铭述印制的新书—《光影的容器》由4个部分组成,涵盖林铭述拍摄的父亲林乐义及古今中外著名建筑摄影作品。
CONTAINER OF LIGHT——光影的容器
林铭述—《光影的容器》
《光影的容器》内页
《光影的容器》内页
PART 1
林乐义建筑作品
林铭述的父亲林乐义毕业于美国亚特兰大理工学院,后来在该校教中国建筑。新中国成立之初林乐义就回到国内并迅速投入到新中国建设之中,作为中国著名建筑设计师,林乐义设计的很多建筑在今天看依然是一种经典,包括大家耳熟能详的北京首都剧场、北京电报大楼、北京国际饭店等,这些均被评为新中国成立以来最优秀作品,其中北京电报大楼更是被世界建筑协会评为世界上世纪百年以来最优秀的作品之一。
北京国际饭店
北京电报大楼
北京首都剧场
PART 2
中国古建筑
梁思成先生有一本书标题为《建筑是凝动的音乐》对林铭述影响很大,过去大家都知道一个流行的说法就是建筑是凝固的音乐,其实是略显片面的,将建筑的凝固与音乐的流动巧妙的结合起来则更为全面,这些观点对林铭述的摄影有很大的影响。
承德小布达拉宫
天坛祈年殿远眺
武汉黄鹤楼
河南南阳山陕会馆戏台
PART 3
中国现代建筑
哈尔滨歌剧院航拍
哈尔滨歌剧院内景
北京远洋大厦大天窗
PART 4
世界建筑
林铭述对两位建筑设计师的作品印象最为深刻,一位是“现代建筑的旗手”法国建筑设计师勒.柯布西耶,林铭述认为勒.柯布西耶的作品突破了过去建筑的束缚,开始探讨如何让更多的人更好的住在公寓里面,以及怎么样更舒适的把建筑和环境结合起来,我们后来更多看到的包豪斯也都是从勒.柯布西耶的理念所发展出来的。另一位是加拿大的现代设计建筑师弗兰克.盖里,他的“解构主义”作品留给林铭述深刻的印象,特别是弗兰克.盖里设计的西班牙毕尔巴鄂古根汉姆博物馆,毕尔巴鄂原来是一座钢铁城市,后来随着钢铁工业的衰退整个城市也开始衰退,逐渐成为一座废弃的城市,而现在古根汉姆博物馆作为毕尔巴鄂标志性的建筑与旅游场地吸引着全世界的艺术爱好者前来参观,以至于这座博物馆所带来的收入占整个城市收入的70%。
美国国会大厦
西班牙古根海姆博物馆
美国自由女神像
维也纳美泉宫
林铭述简介:
林铭述,旅美艺术家,祖籍为福建南平,其父为闻名建筑师林乐义。1966年毕业于中央音乐学院本科管弦系。1971年进入中央乐团交响乐团任演奏员。组建中央乐团木管五重奏组,并获文化部音乐创作奖。1990年获美国费城坦普尔大学音乐硕士学位。1994年回国参与音乐摄影建筑等文化活动。曾任中国摄影家协会艺术委员会委员,中国建筑学会建筑摄影专业委员会委员、《建筑师》杂志社特约摄影师、《中国建筑艺术年鉴》编辑等,林铭述先生的建筑著作包括:《历史文化名城》之《明清皇城》《北京城》及《摄影的跨越》《中国古建筑摄影》《与光影共舞》《用你的灵魂拍摄》等。《中国摄影》《大众摄影》《摄影世界》《中国国家地理》等相关杂志均有林铭述先生发表的有关建筑摄影的作品以及文章介绍。
作者:传给雅昌
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