布料的质地一直是绘画与雕塑中不可避免的课题。不管是中国还是西方，在刻画人物时，服饰的材质、颜色无疑也是主题表现中的重要一环。中国古有“曹衣出水”、“吴带当风”之称。南北朝时期，北齐画家曹仲达在外来佛画的基础上创造出一种佛像风格，他的佛造像身着贴体的薄质衣服，衣纹稠密，像刚出水一般。而唐代画家吴道子所画的人物中，衣着宽松，有迎风飘逸之感。

　　▲唐 吴道子线描人物 八十七神仙图卷(局部)

　　古代希腊的雕塑中对衣纹的处理也十分考究。如《命运三女神》中，女神的衣裙随身体起伏而变化，疏密有致，柔和而有节奏。

　　▲命运三女神

　　19世纪后半程，古典艺术重新回到了英国艺术家和雕塑家眼中，整个英国出现了一股狂热的复古风潮。对于弗雷德里克·莱顿(Frederic Lord Leighto，1830–1896)、劳伦斯·阿尔玛-塔德玛(Lawrence Alma-Tadema，1836–1912)、乔治·弗雷德里克·瓦特(George Frederic Watts，1817–1904)这三位艺术家来说，就连希腊雕塑中的衣纹褶皱里，也散发着一种古典的荣光。在这些作品中，他们努力还原衣着服饰的风格、质地，透过这些细节让我们想象神话中的故事和古代希腊罗马人的生活。

　　▲Lord Leighton PRA, Study of an elaborate sleeve, Early 1860s.

　　▲G. F. Watts RA, Studies of drapery for the fresco 'Justice: A Hemicycle of Lawgivers', 1859.

　　▲Lord Leighton PRA, Study for Perseus and Andromeda, About 1891.

　　▲G. F. Watts RA, Eight drapery studies, Probably 1870s or later.

　　展览：优雅的流动线条：19世纪晚期的布纹绘画(Flowing Lines of Grace: Drawing Drapery in the Late Nineteenth Century)

　　时间：2016年7月26日～10月7日

　　地址：英国皇家艺术研究院(Royal Academy of Arts)

来源：凤凰网艺术