“绘画是我的信仰，是在有太多秘密和不解时对自己的安慰，单单接近这种状态就已经可以唤起幸福的感觉”。-----格哈德.里希特

里希特对于绘画的言说无疑道出了无数画者对于绘画信仰的心声。从远古人类在岩洞留下的杰作到今日万花筒般的当代艺术，绘画走过无数绚烂历程迎来未来的AI时代，却始终是人类艺术不可舍弃的一种表达，正是源于里希特道出的秘境。艺术家袁海龙也正是在这样一处秘境中寻幽探秘，并在绘画与陶瓷材料的碰撞中寻得更大的创作空间和艺术生命的表达。

2023年5月21日，艺术家袁海龙个人艺术作品展在成都蓝顶美术馆一号展厅开幕。本次展览集中了袁海龙近两年创作的70余件（幅）陶瓷和架上绘画作品，从平面到立体的自如转换，陶瓷、琉璃、木头的材料嫁接和融贯中西的语言表达，我们看到袁海龙不仅在陶瓷媒介上完成了从“技艺”“工艺”到“艺术”的范式转换，也将绘画语言变成了一种具有空间意义上的表达，从而建构了一个艺术家“唤起幸福感觉”的路径独特。

本次展览由蓝顶美术馆主办，山东美术家协会协办。展览由著名批评家杨卫先生和陈默先生担任展览学术主持，景德镇陶瓷大学李超先生和蓝顶美术馆执行馆长董艳娜女士联袂担任策展人。

出席今天开幕式的嘉宾有：著名批评家、策展人贾方舟，四川美术学院教授、著名批评家、策展人王林，武汉合美术馆执行馆长、著名批评家、策展人鲁虹，著名批评家、策展人刘淳，四川大学艺术学院教授、博导、著名批评家、策展人吴永强，川音美院教授、著名批评家、策展人陈默，云南大学艺术学院、著名批评家、策展人张光华，四川美术学院教授、著名艺术家杨述，著名艺术家罗发辉，著名艺术家郭伟，五彩艺术基金秘书长张骏，成都画院原书记、副馆长何红英，青年批评家、策展人叶彩宝、崔付利、杨志丽等。

作为东西方当代陶瓷文化交流的见证者和当代艺术家的策展人李超表示，东西文化的浸淫与艺术表达的自由追求使得袁海龙始终在寻求艺术的更大突破，陶瓷成为其打开更广阔的抽象绘画表达的一个重要媒介。

抛开对陶瓷所有传统概念里的想象，作为一种纯粹艺术表达的媒介，陶瓷从上个世纪以来已从丰塔纳、高更、毕加索、米罗之手落到当代艺术家的手中，像格里森¬佩里、杰夫¬昆斯、朱迪¬芝加哥、国内的徐一晖、阿仙、刘建华、尹朝阳、方力钧，包括在蔡国强、徐冰等一批艺术家的创作中不断获得技术和观念上的解脱，刷新我们对陶瓷这一古老材料的认知和审美感知。

和所有传统主流艺术媒介不同的是，恰恰是这一长期处于手工艺领域的陶瓷因其全世界共生性文化遗产的特质而具备不同文化对其自然而生的认同。这一特质吸引了艺术家袁海龙，将其变为他笔下立体的画布，既结合陶瓷的釉料特质呈现耳目一新的陶瓷色彩肌理表达，又不拘一格地突破工艺局限保有写意的挥洒自如，画面时而有山河壮丽、黄河入海之势，时而似曼妙舞者轻盈优美，既有着夸张的表现又不乏诗意情怀。

袁海龙将其早期的抽象绘画变成了一个可行可游的绘画之林，行走在袁海龙的瓷瓶间，绚烂的色彩结合陶瓷迷离的光泽有如穿行在一个艺术家制造的幻境。袁海龙的艺术观念和绘画语言，都承接了黄永玉的衣钵。即在创作上博采众长、融贯中西，由此形成了自己极具写意性的绘画风格。

袁海龙不仅热衷于公共事务，而且有着更加开放的国际视野。他把这种开放的国际视野，与自己的社会实践相结合，转换成新的艺术观念和表现语言，使其作品带有更多实验色彩，同时，也不断延伸至公共领域，具有了更加强烈的视觉张力。特别值得期待的是艺术家将展出其近年在景德镇创作的大量陶瓷与绘画、雕塑结合在一起的作品。

担任此次展览的联合策展人的蓝顶美术馆执行馆长董艳娜女生说：此次袁海龙个展的题目I Love You，China是艺术家本人提出的，源自他在景德镇创作的一组自己全身沾满釉料用身体在瓷胎上作画的作品。陶和瓷自古以来就以其绝美的器型和实用功能、类玉似银的釉色与材料美、能书写绘画寄托审美情趣等特质成为为数不多的全世界共生性文化遗产种类之一。我国是世界公认的瓷的发源地，英语中的中国‘China’小写就是瓷的意思。

旅居德国10余载的艺术家袁海龙深受德国表现主义的影响，画面中常常充满不可遏制的情感和狂放的笔触却少有德国表现主义的阴郁与紧张，这或得益于袁海龙艺术的另一出处，便是其师承大家黄永玉先生。我们不难发现袁海龙作品中透入出的真诚质朴的表达和自在洒脱之气与先生黄永玉的一脉相承。

在场的批评家鲁虹表示，观海龙的近期作品，浓墨重彩，泼洒自如。色彩犹如孔雀开屏、缤纷花开；期间有山河壮丽、黄河入海之雄风又像一位舞者般婀娜多姿轻盈优美、妙曼多姿。油彩斑驳，画面肆意；布面、纸本、陶瓷等林林总总并不拘一格。笔触所到之处又如一位立于枯山怪石林中的武侠，起势如大鹏展翅，处处携双风贯耳，招招引快意人生。尤其是他近年来在景德镇创作的陶瓷作品，釉面肌理丰富，充满诗意，施色夸张、表现、不破不立、气势磅礴，丝毫未有俗见瓷画之遗留

学术主持杨卫先生说：袁海龙先生东西文化浸淫多年，实属厚积薄发。近年来不断在其绘画特别是绘画与与陶瓷材料相结合的创作中给人带来耳目一新之惊喜。

著名批评家贾方舟在观完袁海龙作品展后对记者说：在中国当代艺术语境下，结合表现性绘画特征同时又延续陶瓷材料的创造性继承与发展，创建具有艺术家自身特色和烙印的世界观和人生观是袁海龙陶瓷作品的独特意义。 

据悉，展览将持续到：6月28日。

艺术家简介

袁海龙，1965年生于山东济南，当代画家、艺术家、济南涌泉书院院长。师从艺术大师黄永玉习画二十余载，有着深厚的中国传统水墨技法功底。2022年荣获第四届“达芬奇国际艺术奖——年度杰出艺术家奖”并受邀参加2023年第十四届佛罗伦萨国际当代艺术双年展。近年来长期在瓷都景德镇深耕陶瓷创作，2022年10月在景德镇陶瓷大学美术馆成功举办个人作品展，这也是作为全球唯一一所陶瓷命名的著名百年学府第一次为非校友艺术家举办个展，反响热烈。