王鑫焱

Wang Xinyan

　　2009-2013年中央美术学院附中

　　2013-2017年中央美术学院，学士学位

　　2016年9月-2017年2月交换学习于瑞士苏黎世艺术大学

　　2017年至今，中央美术学院油画系研究生

　　院系：造型学院油画系

　　专业方向：油画

　　导师：王玉平

年轻人的玩闹狂欢（节选）

马远

　　以王鑫焱为代表的这些新一代的艺术家，或许没有老一辈家国天下的磅礴气劲，也没有中生代那一份辛辣与批判，但这些碰撞的色彩、拼贴的技法和装饰性的元素，却正是新生代成长土壤中无时无刻都在体现的玩乐精神，年轻的创作者在思考和积累上无疑还有进步的空间，但这种淋漓尽致的个人表达却也正是这个时代的缩影。

　　王鑫焱的作品就是这个时代很好的体现，在活泼的色彩运用和平面化趣味视角的背后，我们看到的并不仅仅是一副热络玩闹的景象，荒诞、空旷、欢庆和性的概念暗含其中，每一副作品都有其不同的表达，也体现了艺术家本人在不同时间中不同的体悟和思考。

　　坚持自我不是固执己见，玩乐喧闹不是放弃思考，或许王鑫焱的作品中体现的多元化、观念化的概念也正是这个时代所赋予她的灵感和烙印吧。

《幽幽南山》

釉面瓷器 2015

《镜池》

釉面瓷器 2015

《轮回》直径150cm

综合材料 2016

《黑色大丽花》150cm

布面油画 2016

《布达佩斯的喷泉》150x200cm

布面丙烯 2015

　　问：你的作品不同的系列面貌差异很大，请问你怎看待这个问题？

　　答：因为这些都是我从2013年刚上美院开始至今的作品，作为一名学生，我觉得自己就像在做实验，没有特别明确的目标，就只是把自己的想法表达出来，喜欢什么就画什么。这个过程很好玩儿，有一种朦朦胧胧知道一点儿却不知道到底怎么的状态，感觉像是未知的探险，刺激又兴奋。所以这种不同系列的面貌差异，应该就是这种不断的尝试探索所呈现出来的。

《游乐园》200x300cm

布面丙烯 2014

《紫色的树》（小） 60x80cm

纸本丙烯 2014

《风景-5》60x80cm

纸本丙烯 2014

《风景-7》60x80cm

纸本丙烯 2014

《海底有大脑》200x200cm

布面丙烯 2014

　　问：你作品中呈现出比较明显的来自大卫·霍克尼的影响，请问你是否介意？

　　答：不介意。这系列作品是我当时在大理写生时画的，看到什么感受到什么就画了什么，并没有想太多。然后第二年霍克尼就来中国展览了，我本人也非常喜欢他，特别是他的生活态度，开心又刺激的过好每一天。

《一闪一闪亮晶晶》100x100cm

综合材料 2014

《蓝裙子》120x180cm

布面油画 2013

《花粉过敏者》60x80cm

布面油画 2013

《北京的雾霾》130x130cm

综合材料 2013

　　问：苏黎世艺术大学的交换学习对你的艺术创作有什么启发或心得？

　　答：我觉得更多的是观念上的启发。交换期间我选修的课中没有一样与架上绘画有关，偏重多媒体，比如声音、影像、行为等。课上总是会注重精神观念层面上的讨论与思考，这促使我不断的思考自己的创作观念，想法脉络，也在一次次的讲述讨论中学着去表达自己，阐释自己的作品。另一种完全不同的教育方式也使我思维方式更加灵活广阔，同时也更加珍惜喜爱中国的传统艺术。

《切除手术》系列 直径10cm

釉面瓷器 2015

《切除手术》系列 直径10cm

釉面瓷器 2015

《切除手术》系列 直径10cm

釉面瓷器 2015

《切除手术》系列 直径10cm

釉面瓷器 2015

　　展览与获奖：

　　2017年，跨越大洋《智选——中国当代艺术展》，秘鲁/智利圣地亚哥

　　2017年，中央美术学院本科生毕业展，北京

　　2017年，xyz画廊“ASA青年艺术家奖提名展”，北京

　　2017年，耳语·侨福芳草地画廊，北京

　　2017年，“宝甄艺术生活创新奖”，北京

　　2016年，色彩共生·中国当代艺术家交流巡展，巴拿马当代艺术博物馆/哥斯达黎加国家画廊

　　2016年，中央美术学院在校生优秀作品展，北京

　　2016年，中央美术学院优秀作品二等奖，北京

　　2015年，中央美术学院“春季写生优秀个人奖”，北京

　　2015年，中央美术学院优秀作品一等奖，“中央美术学院本科生优秀作品展”，北京

　　2014年，中央美院附中建校60周年纪念展，北京

　　2014年，中央美术学院优秀作品三等奖