浩昌先生相貌高古，令我想到“周口店北京猿人”。多年知交，由衷感佩古人“相貌奇特者，必有作为”之论，艺界有浩昌，一如商界有马云。浩昌生于云南滇东北的一个小山村，少时甚艰而有大志，寒窗苦读十余载，终负笈西子湖畔，求学中国美术学院。天赋才情加之勤学修炼，及至毕业，其作品亮相毕业生联展，即引人瞩目，为时任中国美术学院院长的潘公凯自费购藏，传为佳话。由此，他走上职业艺术家之路。

　　中国美院毕业后，浩昌的学习并未中止。他博览群书，遍访博物馆、美术馆。观摩先贤名迹，研究揣摩大师书画作品的气韵节奏、用笔妙处、用墨意境，用心解读每件作品随类赋彩的过程，到气韵生动的最后呈现。博观而约取，厚积而薄发！我认为一个好的画家如同一个导演，需要具备画面情节导演和剧情安排的能力，这在浩昌为我河南家乡绘制的五十平方米巨幅油画主题创作《魅力舞钢》中得到了展现！他深入生活，对着山峰、林木、湖泊、钢厂、楼群、大坝水口闸门认真观摩感悟，致钢城山水之广大，尽草木精微，察麻栗树色彩之冷暖，重闸口水流笔触空间，且看他上蹿下跳的在巨幅画作上用挥舞跳动的画刀镌刻出由胸中之竹到架上亚麻布面的诗样情怀！

　　浩昌说：“绘画是离梦想最近的工作！”十余年来，浩昌在艺术之途上一路狂奔，追逐梦想，亦不忘初心。唐代画家张璪讲：“外师造化，中得心源。”浩昌每年会有几个月时间到全国各地创作写生，饱览园林名川，足迹穿越林海雪原、烟雨江南、茶马古道、彩云之滇。在各地采风、写生的同时，师法自然与因心造境的有机结合，使得浩昌架上绘画的技艺日趋精到，看似信手拈来，作品效果形神兼备，写生创作悄然进入自由之境，或许渐渐接近“技进乎道”的层面。师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然——这是中国“天人合一”民族文化所在，也是艺术家永具艺术生命力的根本原因。很显然，对于油画技法的训练和对中国传统文化的理解，浩昌有着较深的造诣。尤其是园林，命题创作、对景写生一路，形神兼备，生动鲜活。这，大概与他博学多思有关。“可望、可居、可游”是绘画作品重要的审美标准。从表面上看这是一种价值取向，但根本上则是中国人与自然相合、想通、相融思想的体现。浩昌的油画作品自然的秉承了中国美院的这种教育思想，同时也是他从宋元圣手处得来的体悟。浩昌念兹在兹，心之所向的源头活泉曾是日本二玄社复制的台北故宫博物院珍藏历代书画精品。国学大师启功先生曾亲切赞誉：这些“下真迹一等”逼真活现的复制品，是画坛学人的武功秘籍、是解读历代画坛宗师绘画技法和通过画面与古人对话的良好媒介。浩昌投资百万元购得全球九大博物馆珍藏历代书画复制精品研其精髓，助其技壮其神！

　　浩昌的架上作品呈现东方美学特征和西方表现形式的双重意蕴，中国的文化元素在和西方油画技法表现力结合中呈现质朴厚重的民族魂。绘画创作是画家精神的外延，浩昌画面的天、地、物三段式立体构图，简洁明快的色块和明暗光影的灵动结合，呈现出一种鲜活、蓬勃的力量！在这个物欲横流的现实世界，悄然矗立了一座面对乌托邦式的灯塔！点亮希望，指引方向，成就梦想。清代大儒横山先生有言“人大凡无才则心思不出，无胆则笔墨畏缩，无识则不能取舍，无力则不能自成一家。”一个人的才情固然重要，但“惟胆以张其才，惟胆能生其才。”看了洪浩昌的画，你会能够感知他的才和胆皆非同一般，尤其是李可染先生所说的“可贵者胆”，在他的作品中也有具足体现。凡作画胆小畏缩怯懦者，皆永远不足以成家！浩昌应该感谢他的父母，给了他一个超能的体魄和旺盛的精力，即使头天晚上熬夜到凌晨三、四点钟，第二天还可以在篮球场上生龙活虎的全场飞奔、激情拼抢！有了良好的身体条件做基础，加之二十年厚积薄发，使得浩昌胆识、才智远超其同龄人。浩昌以其勤奋的画笔、独特的悟性、担当的性格、开阔的视野在为我们呈现优美画卷的同时，也让我们对中西方文化大融合的当下有了更深刻的思考，堪为难得！

　　“手挥五弦易，目送归鸿难”。希望刚过不惑之年的浩昌在艺术创作上永不满足，抱定“今是而昨非”之心态，百尺竿头，勇猛精进，成就梦想！

​李文远 汉风堂艺术机构创始人、中国收藏家协会理事

2017年5月26日凌晨3点于北京文远书屋

作者：李文远