艺术观点：意境是艺术创作的原点与源泉，学术思想是提练个性语境的神韵，而笔线是支撑作品结构的精神。

　　中国绘画的历史印证着它艺术璀璨，一种被公识的“图腾”衡量着艺术作品的精典与传承。历代大师的风范像一面面镜子照耀着每个继承者的心境，又像一座座崇山峻岭使后者难以跨越，作为继承者，对先辈遗产的继续与承接，如不深刻研究与梳理就无法继承它的辉煌艺术与发扬光大。

　　中国绘画若离开了笔线就很难确定它的东方属性。而笔线犹如中国绘画的“钢结构”，就像一座高大的建筑，没有这“钢结构”，就没法建成更好更高的大厦。如果没有笔线的“钢结构”，就像没有脊梁的房屋，它绝对经不起风吹雨打。而笔线的个性之存在又要看表现形象和自己个性语言以及习性以及创作时的心情与修养，这种个性之笔线语言都将流露在自己的创作的痕迹中。当有了一个共认的“图识”就像一部有形的法律一样，对艺术品的传统“品质”便有检测的标准;这种似“法律”式之标准衡量着上下几千年的传承精髓与传统。历代艺术大家的精典作品和语言正佐证着这部“法律”的“形式标准”与传统学术。今天笔者就关乎中国绘画笔线之传承现象与学术文派进行一个研究与探索，因笔者学识浅薄，望同道者予以指导并共研

　　兹关乎绘画线性艺术之分类如下：

　　一、国画用笔要素与风格：

　　1、根据个人修养与体验所创造的笔性图式;

　　2、工具的制作与选择材质所产生的笔墨形式;

　　3、因才情所创作而体现出的笔性;

　　4、每个作者所酷爱传统大家之笔墨程式并传承;

　　5、在“外师造化”中所掇取得自然美;

　　二、笔线的传统方式

　　1、中锋：指运笔中的园笔中锋。

　　2、逆锋：指运笔中的逆向行笔。

　　3、卧锋：指运笔中的笔肚行笔(陆俨少创造与强调)。

　　4、偏锋：指运笔中的侧锋。

　　5、藏锋：泛指运笔中的回锋用笔。

　　6、长锋与短锋：指运笔中的长线与短线。

　　7、露锋：泛指运笔中的出锋用笔。

　　三、笔线的形式美(构成)

　　1、线与情景：泛指作者绘画中运笔和与造型(境)之内在对话与情感传达。

　　2、线与物质对象：泛指作者绘画中运笔与造型之融洽。

　　3、线与情感：泛指作者绘画中以体现作者所追愬的意境。

　　4、线与虚实：中国绘画之笔线尤为强调笔线之虚实与实笔，它以区别于西方之造型。

　　5、线与浓淡：其哲理同“线与虚实”。

　　6、线与光影：中国绘画之笔线素以“干裂秋风，润含春雨”为要，其间涵有光影之质。

　　7、线与构成：中国绘画之笔线本身俱有构成因素，如魏碑书法、行草书法入画者。

　　8、线与平面与纵深交错：此即中侧锋用笔。

　　9、线与空白：此即用笔中的接气法，所谓笔到意到，笔不到气已到。

　　10、线与快、慢：即用笔之节奏与情感。

　　11、线与取势：中国绘画之笔线素以结构而成，即动态取势。

　　12、线与用水、用墨：此即水墨画之性灵。

　　四、笔线的艺术语言

　　1、线与五彩：中国绘画素有墨分五彩之说，即用笔中的浓、淡、干、湿、焦。

　　2、线与装饰：笔线本身俱有抽象性与装饰性。

　　3、线与个性：中国绘画的笔墨之运用最讲个性，即修养、功力、思想不同。

　　4、线与时尚、现代精神：这是中国绘画创作多元化之解谈。

　　5、线与西方艺术绘画的共同点与不同点之区别：中国绘画之笔线讲究的是起、承、转、合之文化性与艺术性的统一，西方之线相对较薄弱单一，故而中西方绘画之大有区别。

　　6、线的境界：自如而自由，即笔线中体现出作者美学修养之高低的解读。

　　五、笔线的姐妹艺术

　　1、线与音乐：中国绘画之笔线具有阴阳刚柔之属性如同音律。

　　2、线与东方戏剧：东方戏剧具有文学性、艺术性、表现性，而笔线无不具备，这是艺术内在相通之故。

　　六、笔线与艺术大师

　　1、黄宾虹以小篆入画

　　2、吴昌硕以大篆入画

　　3、潘天寿以黄道周书法之韵入画

　　4、余任天以草书入画

　　5、而笔者是“黄余”之间篆草入画

　　七、笔线的文化内涵

　　1、线与诗歌：笔线的运行尤如中国诗歌，俱有阴阳节奏，似平仄之声。

　　2、线与哲学：中国绘画之笔线的造型与形态仍是中国哲学之演绎’

　　3、线与散文：实则中国绘画之笔线，高者一似六朝人之散文，疏朗有致等。

　　4、线与书法：即书画同源之解读。

　　5、线与禅境：中国绘画重玄学(道学)，而结合佛学，故高雅笔线内具禅境。

　　6、线与品德及智慧：笔线之个性化，格调划之高雅一并体现作者之人品与智慧，这也是东方绘画艺术之美学。

　　八、笔线的精神四种分析

　　1、蚯蚓笔线：无精打采，无缠绵之性。

　　2、木头线：缺少变化，线痕浮于纸中层，没到力透纸背。

　　3、钢筋线：劲中生硬，刻板无变化。

　　4、藤条线：百折不挠，变化无穷，似“一波三折”。

　　用这四种的“标准”去分析艺术作品“质量”，就能测出作品(中国传统绘画)的水平高低。

　　一波三折是笔线的要诣，对线的用笔中锋、侧锋、卧锋、逆锋等它将蕴含着哲理;还有与写画前的心境，是宁静的还是浮躁的;是困惑的还是凝重的;是“金刚钻”还是“蚯蚓线”;是轻松舒写的，还是刻板匠气的;是激情奔放的还是宁静文雅的，无不都流露着作者修养的心迹......

　　“水无常形”其实它是有规律的，因为它是个体量的“物体”，只要找到它的规律，就能找到它的形态，就算蒸发也能发现它在蒸发前化成一缕轻烟或雾化时的形态。最重要的是要在实践过程中细微地观察，只有不断地实践和不断地研习，就会从新的感知中获取灵感与营养，而这种灵感与营养将滋润作者个性的风格形成，而这种风格的形成，它具富有哲理性，而这实践出真知真感的过程，那是一个继承者所必须的责任，而不是理论到“理论”的空谈，因继续与承接必须理论与实践结合，才能把中国的传统意识继承、创新、发扬、光大。

作者：王志良