他与景德镇的缘分，

如同那一股股溪流，

冲断了祖国山川的阻隔，

汇聚到景德镇的脚下。

他与陶瓷的缘分，

如同一缕光洁的蚕丝，

在一次次与陶瓷艺术的碰撞中

孕育出情感的种子。

情深，缘亦深。

　　齐鲁老魏，与瓷结缘

　　“老魏”这个被同学从小叫到大的亲切称呼，到了景德镇，被加上“齐鲁”二字，意味深长，成了魏忠峰在景德镇的代名词。

　　三年前，一次偶然的机会让魏忠峰与景德镇结下了缘分。仅仅是来景德镇给发小当装修顾问的他，看到景德镇浓厚的艺术氛围，便喜形于色。由于他原本对陶瓷艺术有着浓厚的兴趣，加上很多著名的油画家、国画家，都来到了景德镇做新的尝试，他内心的希望之火在燃烧，似乎景德镇有太多的事物都在吸引着他。于是，他便扎根到了景德镇。

　　“我到了景德镇，发现景德镇真的是卧虎藏龙啊，文化积淀也很深厚”，魏忠峰如是说。因为在山东老家的时候魏忠峰画的是国画，有着扎实的国画根基，因此，对于创作陶瓷艺术，便轻车熟路了。

　　魏忠峰希望在景德镇有所作为，希望自己能为陶瓷艺术的发展留下自己的一笔。而这些，都需要一个成熟的过程，需要他下更大的气力，下更大的决心。然而，他与景德镇结下的缘，与陶瓷结下的缘，使他更加坚定了他的陶瓷艺术创作之路。

　　不走寻常路

　　“陶瓷艺术要另立门户，成为一个独立的艺术类别。”魏忠峰认为，无论是国画，还是油画，都不能照搬到陶瓷上，这样对陶瓷艺术的发展是不利的。随着现代烧造技术的发展，窑温、可控性都比较好，容易掌握，正是在陶瓷上绘画的发展契机，因此，在陶瓷艺术创作的过程中，应该有新的理念，创作出新的工艺和艺术，这才是陶瓷艺术该有的发展方向。于他自己，初到景德镇的他也曾经陷入沉思，首先，作为一个外地画家，如果没有自己的特色，很难在景德镇得以生存;其次，景德镇当地的陶瓷艺术造诣已经很高，必须要另立门户才能站稳脚跟;还有，景德镇大部分人都是来自于陶艺世家，或是师出名门，而他，有着特殊的局限性。因此，他选择了较为有特色的高温颜色釉。

　　颜色釉是变化无穷的，制作一件成品需要一千三百度的高温。换言之，它是天人合一的作品。“你画好，不一定烧得好。”魏忠峰的简单表达，让我们更加了解了创作高温颜色釉的难度之大。成功是偶然的，失败是必然的，曾经花费艺术家很多心思的瓷上绘画，却有可能在烧制的过程中毁于一旦。然而，一件平淡无奇的作品，也可能在烧制之后达到意想不到的效果。这就是高温颜色釉的特性，也正是魏忠峰对于这样一种偶然的选择。或许一次次必然的失败，让魏忠峰懊恼沮丧过，就比如说天气的变化对窑的温度的影响，从而致使颜色釉在烧制的过程中出现各种各样的问题，导致作品失败，这些情况经常发生。然而，他一直坚定的走在颜色釉的道路上，并且从未停止努力的脚步。

　　唯爱唐女，情有独钟

　　【她们个个美丽丰满，高贵典雅，既端庄柔美又极具风情，她们一颦一笑的表情，似看非看的眼神，让你的灵魂直接穿越到唐朝，领略大唐盛世的风骚。(这一句放在这段的旁边)】

　　走进魏忠峰的工作室，便看到墙上挂着的唐女系列画。魏忠峰告知我们，这一系列的唐女被称为“唐之魂”，他用颜色釉捕捉了唐女的神韵，用夸张大胆的线条把唐女的婀娜的身形勾勒的恰到好处。她们个个美丽丰满，高贵典雅，既端庄柔美又极具风情，她们一颦一笑的表情，似看非看的眼神，让你的灵魂直接穿越到唐朝，领略大唐盛世的风骚。在魏忠峰的眼中，她们是唐朝的灵魂。

　　把女人作为绘画对象，是因为他对女人比较感兴趣，“爱美之心人皆有之”，正是因为他对女人特殊的情感才把女人作为他绘画的焦点。而选择唐朝的女人，有两方面原因：一方面，唐朝经济繁荣，国力强盛，而当今中国的中国梦正是国家富强，人民富有，选择唐朝的女人，也正是对祖国美好未来的愿景。另一方面，唐朝的女性仪态雍容，自信独立，而且社会地位也比较高，能当皇帝，这也代表了一个时代的发展情况。魏忠峰用女性的自信、独立以及女性较高的社会地位来表现大唐的繁荣。

　　一样的工艺，不一样的艺术

　　在魏忠峰的观点里，无论是在宣纸上绘画，还是在陶瓷上绘画，都是一样的，只是载体不同。因此，陶瓷艺术应该有自己的语言，自己的表现形式，而不应该只是承担载体的作用。

　　景德镇似乎是一个全民都跟陶瓷有关的城市，在这个城市里，人们的日常行为都似乎跟陶瓷艺术相关，然而事实上，只有部分人在做艺术，更多的人是在做工艺。而魏忠峰，他觉得自己是朝着艺术的角度去发展的。他的每件作品都是不可复制的，独一无二的。首先，他不会纯粹为了迎合市场去复制他的作品，让其发展成为工艺。“我认为再好的艺术，重复地去做，就是一种工艺。”这句话道出了他对艺术的独特理解以及对艺术的崇高追求。他对收藏家也作了分析，他认为大部分的收藏家会更关注艺术这一方面，他们会关注艺术的创作个性，艺术的创作语言和风格。朝着艺术之路发展的他，对自己的陶瓷艺术创作很有信心。

　　在谈到魏忠峰是否会把他原有的国画技巧运用到陶瓷艺术中时，他表示肯定，但他不会照搬，而是会将其发展成为一种新的陶瓷语言，一种新的表现形式。无论是国画，还是陶瓷艺术，都是博大精深的。学无止境，任何一个追求他们的艺术家都必须潜心学习，正所谓路漫漫其修远兮。