很多人小时候爱绘画，梦想成为画家，但长大后，在竞争激烈的社会中打滚，放下了画笔，便再难以重拾起来。不过，从政经商二十余年的林江东，五十岁决心同城拿起画笔，重拾小时候的兴趣，并到中央美术学院学艺，专心致志学习，在短时间内，已成为风格独特的女画家。
　　掌握技巧「画」之有物
　　有心不怕迟，虽然五十岁才「中途出家」投入艺术，林江东却因拥有数十年丰富的人生经验，反而比年轻人更能「画」之有物。在中央美术学院一同上课的同学，很多都比她年轻，因此，她要比别人加倍努力，但一旦掌握了绘画技巧后，她很快便找到了自己发展的路。
　　她说：「技巧只是手法，关键是你脑子里有没有要画的东西，我这年纪有很多的体会，题材很多，反而有些年轻人往往脑里一片空白，不知该绘画什么。」林江东在云峰画苑展览厅内对记者说。
　　看林江东的画，那厚重的颜料、丰富的肌理、鲜艳的色彩带来强烈的视觉冲击力。她绘画的岩彩画，是传统与现代、中西方文化的融汇。林江东认为：「东与西就像两条长河，在艺术的发展中，互相交接、融汇。就如十八世纪时的印象派都受东方艺术的影响，例如梵谷亦受到日本的浮世绘的影响。」
　　日本文化  融汇其中
　　现居于日本的林江东，其画风吸收了日本文化元素，她说：「日本善于学习别人，例如唐朝时代学习中国文化，明治维新时代学习西方文化，渐渐发展成为本身的文化。」她认为：「今天中国的经济发展在世界上有影响力，中国画也应该面向世界，但不能原封不动，亦要吸收西方文化加以创新发展。」
　　林江东的绘画历程，是先从传统入手，临摹过不少名家手笔。但她认为身为现代人，作画应表现现代人自己的生活。林江东把中国传统的象征性与西方抽象表现性相结合，她又以诗入画，把自己喜爱的古典诗词作为创作的题材。材料方面，她运用中国古代壁画的手法，以带有浓烈原始味道的岩彩作画，其鲜明的色彩，为赏画者带来冲击与震撼。
　　刮泼滴淌  不拘一格
　　画中的岩彩刮、泼、滴、流、淌、点，不拘一格，有时还贴上金箔，却不觉俗气。金箔表达的不是富贵浮云，而是秋天、夕阳、荷叶；银箔表达的往往是冬日与现代的感觉。
　　画家关注的是人生的题材，她以《春夏秋冬》四季为题材表现人生。《记忆的碎片》记录了她所经历过的艰苦年代。《芦花银》寄寓老年人仍有自己的追求。《夕阳无限》绘画人到暮年，仍然灿烂。《心春》则盼望任何年龄的人，都保持心灵的美，人生永远灿烂。
　　「林江东画展」现于中环皇后大道中九号十一楼云峰画苑举行。
　　原载于：香港大公报 2004年6月17日

作者：钟丽明