范存刚

　　10月7日，第17届北京国际艺术博览会在农业展览馆隆重开幕，在本届博览会上，荣宝斋特别设置了近现代名家书画展。在当代，如何通过这样的展览呈现中国书画的传统精神，为此，我们专访了著名书画家、鉴赏家、荣宝斋副总经理范存刚先生。深入了解中国书画的传统精神内核，以及当代中国书画的传承与创新应该如何实现。

　　雅昌艺术网：这次荣宝斋在北京国际艺术博览会上隆重呈现近现代名家的作品，在一次博览会上设置这样高级别展览的初衷是什么?

　　范存刚：对于第17届北京国际艺术博览会，荣宝斋非常重视。作为协办方，我们推出了《荣宝斋近现代名家精品展》，其中选取了齐白石、张大千、吴昌硕、徐悲鸿、傅抱石、潘天寿、李可染、黄胄等名家的50件精品。有一部分是我们荣宝斋资料室的作品，开门见山，非常精彩。为书画爱好者提供了不可多得视觉盛宴。 是一个品味高、质量好的展览。

　　这个展览有利于弘扬传统文化、推动书画艺术的发展。同时也可以正本清源，净化艺术品市场，引领艺术品投资方向。随着艺术品市场投资的火热，出现了很多为了逐利而造假的现象。荣宝斋作为现存历史最悠久的民族文化品牌，在此次展览中作表率、树品质，遵循诚信经营，货真价实的理念， 以百年老店的身份彰显社会责任感。

　　雅昌艺术网：这次我们是针对传统作品的一次展示，传统和当代是一种呼应或者是一种对立的关系，是一种很复杂的状态。在现在这个博览会很盛行的时代，我们重新观察传统，从中汲取到什么?

　　范存刚：对传统的理解越深，对于未来创新的路子会越宽广，传统与当代不该是对立而应是互补。

　　现在市场上对新水墨关注比较多，这类作品更多关注当下人的生活，当下人的意识，更多地关心一些主体上的东西。有一些横向的东西取法多了些，纵向的取法不够。纵向的就是传统。

　　雅昌艺术网：中国的艺术市场有几个高峰，像03年、08年-10年之间，现在从前年到去年市场在一个调整期，现在大家谈回暖、回归理性，您怎么观察传统水墨在这一拨这十年的发展中的特点?

　　范存刚：传统的绘画这些年来我觉得一直是比较理性的，应该是没有降温的，好的作品永远都有好的价钱，好的东西永远在好的人家手里把持着，不会因为市场的高低而受影响。这是最坚挺的一个板块。

　　雅昌艺术网：像现在的70后、80后这样的人开始进入到收藏群体，他们的审美会不会继续追逐我们传统书画的笔墨精神和图式?

　　范存刚：中国是有几千年的文明史，中国的书画历来传承有续。现在已经有70后、80后开始进入收藏，还有一些很年轻的、眼力非常好的经营、鉴定人才，在拍卖会上可以看得到他们的身影。通过他们这些收藏家对中国传统文化的热爱，我也看到了中国书画未来的希望，香火不会断。传统书画依然受追捧。

　　雅昌艺术网：中国很多的博览会是集中在当代艺术版块，这个时候举办立足传统博览会，在书画、玉雕方面特别推崇传统文化，您觉得这是一种回归的信号吗?

　　范存刚：我觉得是在返璞归真，正本清源。这次博览会是个很好的举措。主办方为全国政协教科文卫体委员会，中国美术家协会，中国书法家协会，中国工艺美术家协会，还有中国民间艺术家协会等专业机构。学术主持都是一些当今在艺术领域有建树的名家。还有我的老师吴先生是总顾问，这些人尤其是吴先生作为一个传统文化的守望者，继承者、传播者，一直在身体力行的情况下对中国书画、尤其是大写意的传播和推广做出努力。

　　雅昌艺术网：您觉得在观念上、思想上，传统在当下是不是会有更好的延伸空间，比如说创作的对象上，还是想象力、观念上是不是会有更好的创新?

　　范存刚：应该有，一个画家在继承的同时一定要有反叛精神。不要说按照古人的一招一式永远走下去，你可以采用他的笔法，但是不要走他的路子。为什么不可以尝试画一些古人没有画过的东西呢?我觉得这一点写生也很重要，在生活中去观察生活，用传统的笔墨，用能够代表中国写意精神的笔墨来表现当下，完全可以，没有什么不可以的，而且应该去这么做，一个好的画家不应该重复古人，也不应该重复自己，要时时变，时时新，才能画出好画来。

　　雅昌艺术网：所以荣宝斋这次展览就是为了树立一个传统文化的标杆。

　　范存刚：荣宝斋一直以来都是艺术品经营领域的一面旗帜。热爱传统，尊重传统，弘扬传统是我们的责任。