"浮生"是马丹在艾米李画廊举行的第三次个展

　　7月23日，马丹个展“浮生”于艾米李画廊开幕。马丹与艾米李画廊合作6年，本次展览是她在艾米李画廊举行的第3次个展，展览展出了马丹近期的架上作品20余幅。

　　外侧展厅悬挂着马丹的圆形系列绘画

　　马丹《浮生》系列作品之一

　　作品细节

　　早期马丹以平涂的手法将大色块堆叠在画布上，简单、明了却能直击眼眸;近期马丹则增强了轮廓线的运用与强调，这一改变来自于保罗·克利《红色气球》的启发与影响，并让马丹对于线条有了不同与克利的深度思考：“我认为线条的变化，很大程度上就决定了度量的范围和权限，它可以让色彩的质量和重量增值。色彩、明暗、线条三者的奇妙混合，酝酿出了三种量的不同组合，这样的混合物是更有层次感的”;加之对高更、梵高、夏加尔、杜尚等等的迷恋，使得现今马丹的作品更加注重体量感的塑造;她用边缘线来平衡高亮度、高饱和色彩与稳定厚重画面之间的关系，保留了和谐广色域的同时，以更为成熟的气息对画面加以表述。

　　第二展厅展览的作品均为长方形，一圆一方相映成趣

　　马丹的审美在浪漫主义情怀背后隐藏着一些似乎看不太清晰然则真实存在的危险感，深究内在，个人意识下的情感体验隐约带给马丹不安全感、恐惧与疏离，这种本能直觉反馈让马丹的画面多了些复杂情绪，在这种派生思维的参与下，也让马丹的作品有了更引人深思的意味：“我内心深处期待被呵护及认可，也许跟童年的孤独有关，不管它是什么，它都来自于现实的一种渗透，来自于心底的一种转录。”

　　马丹的审美在浪漫主义情怀背后隐藏着一些似乎看不太清晰然则真实存在的危险感

　　作品细节是永远背对画面的女孩形象

　　马丹的童年生活在农村，作品中的大公鸡、大白鹅、飞鸟等其它小动物实则是她幼年生活的日常所见;同时在她艺术的梦境中，怀旧不倒翁娃娃、玩具、物件、摆设常常伴其左右;这种自我催眠、灵感来源建立了与童年过往记忆碎片的深度联系;同时马丹的作品中总有一个背对着我们的小女孩，这个小女孩是曾经伏在窗边的自己;是向导;是陪伴;是内心深处的另一个自我;这一标志性符号，不同阶段承载着艺术家的不同感受与情绪，目及远方，触及心灵。

　　《半梦-撒尼寨》 布面油画 180x200cm 2015

　　《核桃林之约3》(双联) 布面油画 100x250cm 2015

　　《暖丘-山丘2》 布面油画 150x200cm 2015

　　《夜归》 布面油画 155×200cm 2015

　　生活中的马丹迷恋树木、花草、天空、动物、红土，甚至仅仅只是一片云;她忠于自我，宠溺想象，陶醉梦境，关注心灵，“以最原始的本能，建立一种自然与梦幻、情绪与色彩之间的丰富关系”;她用原始超现实的手法展示了对于生命的热爱，对于生活的关怀，简简单单、饱含深情。

　　《半梦-游2》 布面油画 直径15cm 2016

　　《浮生1》布面油画 直径120cm 2015

　　浮生若梦，马丹以源于潜意识的自我认知与个人情怀创作出她笔下的旖旎情境，这种稚拙的超现实发掘了隐藏在梦境中的记忆碎片与灵感想象，完成了她对本我的窥视与对周遭的选择性剖析。她的作品像一台氧气机，使观者怅然呼吸;她追求着现实世界最为净澈的纯真，直谙心灵;她与背对着观者的小女孩一样，遗世独立，凝望远方。

　　两个展厅不同的布置方式，使展览更具童趣

　　展览将持续至2016年9月10日。

来源：hi艺术展览资讯 作者：朱赫