潘全海的“睡莲系列”作品，画面弥漫在灵魂与生命符号所构成的精神宇宙空间里，第一印象便给人以震撼与感叹……他的笔与色无论如何挥洒，视觉冲击的关键点与画面张力的限度，始终控制在整体情感的言说之中，而这一情感又始终承载着中国传统文化诗性特质及当代的荒诞意味。尤其在红与绿一对补色关系中，色相及色度无论如何转换变异，却始终准确地把握着色彩的理性规则与感性经验。他的作品旋律优美流畅，情意气韵生动，在儒雅隐秀之中暗示着一种理性的崇高与感性的尊贵……

　　记者：您的成名作“睡莲系列”作品给人以强烈的震撼。当时为什么选择了睡莲作为您长期创作的题材呢?

　　潘全海：当时我到美国以后，一次偶然的机会看到莲花池，看到花在水中开放的如梦似幻的感觉，使我很有感触。睡莲在一天中有很多变化，有太阳的时候，花是开放的;阴天的时候，花是闭合的;晚上的时候，花是沉入水中的。这种变化真的很丰富。尤其又是在水中，还有周围多彩的投影，充满神秘感。这与诗人表现的意境非常相似，这对我有很深的触动。

　　记者：您是在国外看到的这些场景后开始这个题材创作的，但为什么在画面中却充满了神秘的东方色彩呢?包括画面的背景和笔触的运用等等。

　　潘全海：这好像是与生俱来的。

　　记者：您画得更有中国文化的韵味，取其形似，取其神意。这是否也得益于您对中国水墨的研究、实践的功底呢?

　　潘全海：对。在上大学之前我就专门研习过中国画，通过传统文化的长期浸润，在我的画作中，就形成了一种下意识的、自然的融合。

　　记者：感觉您这个系列的作品越来越抽象了。

　　潘全海：好像越往前走越接近抽象。而实际上具象和抽象的界限往往很模糊。比如在我的作品中，随便放大一个局部，就是一幅抽象画。画面看起来挥洒自如，又要耐看，很不容易。在我的画中，好像涂鸦般随意一抹的笔触，都是花了很多时间和功夫去进行努力和尝试的。

　　记者：而且您画面中的颜色几乎没有在调色板中调好，都是在画布上“碰撞”出来的。

　　潘全海：对。“碰”出来的效果就有很即兴的成分，不会有重复。而且在即兴创作后，还要推敲画面整体的关系、节奏、韵律、情绪是否表现得到位。

　　记者：在您笔下的花草，不仅飘逸俊朗，而且有勃发的激情。比如你用比较纯的红色来描绘莲花，那种生命的律动，仿佛一下被点亮了。

　　潘全海：是的，我笔下的花已经不是自然界真实的花，而它拥有着花的神韵、花的精髓，我想强化这种感受，颜色就得提纯，否则力度感就不够了。但在这样的处理下，也会感觉很美很和谐。

　　记者：为什么您的作品中，背景效果都会比较暗、比较模糊呢?您所展现的环境，好像都是梦境一般，云雾、山谷、水塘……氤氲而柔曼。

　　潘全海：这可能与我的性格有关。我希望我的画比较耐看，又不会阴郁、沉闷，又希望用鲜艳、跳跃的笔触使画“动”起来，那么相应地就需要很含蓄、内敛的元素来构建一种意境。

　　而对于作品的所谓“模糊”，我的理解是一种“柔和”。比如我表现睡莲的叶子，它们是在水中的，如何体现那种界限上微妙的变化、转折、前后的推移等等，就不能太清楚，要用颜色、笔触来体现那种层次。

　　记者：您又是如何从画花卉而转向画人的呢?

　　潘全海：这与我现在的心态有关。对于以前的题材，已经画得相对成熟了，可以在我的控制范围内了。我对人物的表现源于对艰苦环境下人类生存状态以及内心的关怀。我用我的作品去做一种尝试，用这种艺术的语言去进行表达。

　　记者：您为这个题材取名“心灵之窗”，是否正契合了您对人类心灵最深处的关怀?

　　潘全海：是的，对内心的关怀。此外，我现在已经着手在创作一个新的系列，是与婚礼有关的，展示在一些特殊背景下对人类美好愿望的冲击、矛盾、反差等等。

　　记者：那么这个新的系列在画面处理上与之前的几个系列有什么不同吗?

　　潘全海：技术上没有什么大的不同，但是在整体把握上肯定更自然更不露痕迹，而且更多的精力会放在展示画面的氛围上。希望能更圆融。

　　策展人：黄 扉

　　开幕时间：2010年4月10日(星期六)下午4:00

　　展览时间：2010.04.10-2010.04.24

　　展览地点：北京·盛世天空美术馆

　　地 址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区B区03号

　　主办单位：盛世天空美术馆 北京商报·中国当代艺术周刊

　　旅美著名画家——潘全海简介

　　潘全海，中国广西人， 1992年毕业于中国中央民族大学美术学院油画专业。后留京并分配在中国国家建设部工作。 1996年8月赴美。1998 年，以杰出人才身份移居美国. 现任国际中国美术家协会常务理事，并获该会授予艺术成就奖，纽约OMNI FINE ART 公司、达拉斯SOUTH WEST GALLERY签约画家。

　　潘全海以画《睡莲》成名，其作品以西画的油彩表达东方水墨画的意境，磅礴大气、灵动飘逸。《睡莲》最大的作品长 30米、高 1.9米，最小的作品长20厘米、高30 厘米。作品描绘的是一幅幅广阔浩森、气势磅礴的画面，展现了睡莲的生动、华美和富饶多姿，给人以极大的震撼和艺术享受。

　　潘全海的作品，洋溢着深刻的理性意识和强烈的生命体验，他的作品以抽象形式结构和油画色彩语言的形式结构、浓墨重彩、简约得当、极富张力和内蕴。其画渗透中国传统文化的诗性特质及当代生活的荒诞意味，画面线条优美流畅、气韵生动传神，在儒雅俊逸之中，呈现出理性的崇高和感性的尊贵，达到较高的境界，具有大家之风范。

　　在美期间，潘全海先后在美国纽约、休斯敦、奥斯汀、路易安娜州等地成功举办数+次个人画展其联展. 其作品多次在《艺术新闻》、《北美华商艺术家作品展》发表，当地颇具影响的华文报纸《华夏时报》、《华风社》、《美南新闻》、《世界日报》、《国际日报》等以整版篇幅专门报道了潘全海的画展，引起了极大的反响，获得了美国主流艺术界的好评。 作品被国外不同的私人艺术收藏家和美术机构收藏。

　　2007年7月，鉴于旅美著名画家潘全海在文化艺术交流上的杰出贡献，美国路易安娜州首府巴屯鲁日市授予他"荣誉市长"称号。

　　以下是潘全海先生近几年在海外举办的个展和参加的联展：

　　2009 台北国父纪念馆个展

　　2009 美国International Jurid show 获奖者联展----新泽西卅视觉艺术中心

　　2009 参展"艺术北京" ----北京农展馆

　　2009 北京798个展

　　2008 获颁由美国休斯敦市长签发的"荣誉市民"称号

　　2008年 美国休士顿莱斯大学个展. 2008年 美国芝加哥国际艺博会The Artist Project.

　　2008年 中国广州-澳门-香港海外杰出华人艺术家巡回展.

　　2008年 美国洛杉矶韩国文化中心第16届全国美术比赛获奖者联展.

　　2008年 美国德州Stephen F. Austin State University全国美术比赛获奖者联展.

　　2007年 美国路易安娜州首府巴屯鲁日市文史博物馆个展.

　　2007年 美国弗杰尼雅州Target Gallery全国美术比赛“In the Flesh"获奖者联展.

　　2007年 美国德州Stephen F. Austin State University全国美术比赛获奖者联展.

　　2006年 美国奥斯汀QUATTRO GALLERY个展.

　　2006年 美国休士顿Kirby Fine Art Gallery个展.

　　2005年 美国休士顿Splash Art Gallery个展.

　　2005年 美国休士顿艺术学院THE ART INSTITUTE OF HOUSTON联展.

　　2004年 美国纽约DRAGON GALLERY个展.

　　2004年 美国休士顿KIRBY GALLERY个展.

　　2003年 美国纽约INTERNATIONALART EXPO博览会.

　　2002年 美国休士顿JACK MIER GALLERY个展.