这可能是大家生活城市都熟悉的景象：曾经经济活动较停滞的旧城地区，在客观条件的改变后（如资金的介入、设计师、艺术家等迁入从事创意活动），更新成为城市中最亮丽的经济、创意及文化中心，成为城市、国家甚至世界性的地标。

​透过创意活动来激活城市区域，早已不是旧事。但其不断更新的活力、对城市格局的影响，及背后对创意文化的推动，一直令关注文化艺术发展的我著迷。而“设计”正式介入城市发展，“设计区”成为影响城市格局的举足轻重规划，这故事必需先从迈阿密开始说起。
一直以来，迈阿密均是美洲富人的后花园，亚热带气候带来在阳光海滩下狂欢派对的好心情，以Miami Beach为中心的临海地带，充满著如美仑美奂的私密大宅，大宅背后是私人沙滩或码头，给予与大海最直接的接触。但与此同时，在二十世纪初于South Beach地区林立的Art Deco建筑，却慢慢荒废破败，影响市容。正当大部人均认为最好的做法是把这些旧建筑去掉，一位年轻的发展商Craig Robins却有另一种看法。

​他与他的朋友认为这些建筑不但应该被保留，也会成为迈阿密为世界带来的瑰宝。他们把建筑一间间买下、翻新，然后艺术家Keith Haring进驻开店、著名音乐家Gloria和Emilio Estefan在当地投资酒店，South Beach慢慢被视为九十年代的渡假圣地。然后2002年Art Basel空降迈阿密，在当地举办其著名的艺术博览会，更是把更多的镁金灯、认受性、金钱和权力带到当地。
而当时，Robins已把他在South Beach拥有的大部分物业出售，并将注意力转到”Miami Design District”——一个因20年代家具店云集而得名的地区，但当时亦早已没落。Robins再重施故技，慢慢购入该区物业，并引入高档家品及家具品牌，更在2005年重鎚出击，在Art Basel期间举办第一届Design Miami，把最高端、优秀的限量设计品介绍给世界，证明设计像艺术一样，也是可供收藏。

艺术家Xavier Veilhan的Le Corbusier雕塑

​Bulgari、Berluti、Celine及Cartier等名店林立，建筑教父R. Buckminster Fuller的Fly’s Eye Dome複製品作为标志性装置，加上迈阿密精彩连场的夜生活，成功令迈阿密转型成为设计之城。

​另一方面，他亦不断邀请世界级建筑师为迈阿密设计区打造新地标，如由Herzog & De Meuron设计的大师级停车场，而2015年落成、Leong Leong及Iwamoto Scott设计的停车场，则堪称最时尚代表。

Herzog & De Meuron设计的111 Lincoln Road Car Park

​由Leong Leong及Iwamoto Scott设计的City View Garage​

协同效应之下，越来越多资金和注意力涌入，如阿根廷酒店大亨及地产商Alan Faena锐意打造的Faena District，除了高级酒店及商店外，又请来OMA打造Faena Forum、公园等整个规划策略，及Foster + Partners打造的Faena House高级住宅。

OMA打造的Faena Bazaar、停车场等建筑

​其他星级建筑师也不断加入战团，如Jean Nouvel、Zaha Hadid等的住宅项目；令迈阿密成为星级建筑师的实验场。