继去年凭借《归来》系列成第十四届中国文博会最受关注艺术家后，旅居加拿大艺术家笠夫回到深圳，即将于4月30日在深圳美术馆推出最新个展《此心安处是吾乡——笠夫国画个展》。

　　展览将展出笠夫近三年的作品，将近50幅的画作，涵盖了山水、人物、花卉、翎毛和扇面小品等。多样化的呈现，印证了画家的扎实功力和全面性，也多角度呈现了画家本人的心路历程。

　　为观众提供心灵的“解药”

　　从去年的《归来》到今年的《此心安处是吾乡》，笠夫两次回深办展，主题都是“家”和“回归”，他说，30年前闯深圳，故乡是原乡；30年后的海外孤灯行旅，梦中的故乡就成了承载奋斗与梦想的鹏城。

　　此次展览，从笠夫的山水画作中，可以看到他对中国传统文化的理解。中国古典艺术是笠夫的重要营养。在他看来，中国书画让人心灵升华。每临摹一位古人，或荆浩、范宽，马远、夏圭，或黄子久、倪云林，梅道人、石涛，都会细致体察他们的人生，领悟画里画外的玄机和微妙。

　　此外，本次展览还有不少精道的扇面和小品。著名批评家皮道坚特别欣赏笠夫的扇面和小品，认为其堪称是小中见大的典范。他说：“多样化的风格之下，传承虽是主线，但气韵和风貌已经打上了自己的烙印。”

　　在中国“最快”的城市深圳，借助艺术的古典化回归，笠夫找到了自己心灵的“解药”，同时也希望为每一位观者提供抚慰心灵的栖息地。

　　用中国的方式，讲述东方主流文化

　　年近50的跨界转型，十年磨一剑的执著，声名鹊起后的归隐，都是笠夫的标签。

　　笠夫生于中国北方的一个书香家庭，1990年公派日本研修电视艺术，2007年开始专职从事绘画。2015年，他的作品登陆北美，并成为加拿大全国性画廊――维多利亚温切斯特画廊重点推介的东方艺术家，也是60余名全球艺术家中唯一的中国人。

　　在西方的文化氛围中，笠夫最深切的感受就是不能迎合西方的语境。他认为，作为中国艺术家，必须用中国的方式，讲述东方主流文化语言，描绘东方主流艺术意境。

　　作为60后，笠夫属于对中国文化感情深厚、又有全新理解的一代人。从投身时代洪流，如公派留学、深圳创业，再到转身回望、寻求个体心灵的“补剂”……大历史下的情感焦虑，繁华过后的时代空虚，商业大潮之下的自我迷茫，笠夫希望透过自己的笔墨，让观众既领略景物神髓，也感受真情实感。

作者：杨逸