笠夫在加拿大展出的画作（主办方供图）

笠夫作品《兰花大公鸡》

　　最近，加拿大温切斯特画廊为深圳画家笠夫举办为期近一个月的“诗意中国”个展。这是继去年年底冬季联展之后，该画廊再次为北美和欧洲的艺术藏家介绍这位深圳画家。据了解，笠夫以“诗意中国”个展，向北美和欧洲的艺术爱好者描述了古典诗意、天人合一的理想东方世界，受到了业界的关注，并被当地媒体称为“东方文化的使者”。

　　主打绢本彩色水墨和中国山水

　　记者了解到，本次“诗意中国”个展展示的多为笠夫去年夏天至今春的新作。该展览以绢本彩色水墨和中国山水画作主打，侧重描绘古代中国的生活景象、精神生活以及哲学意境，如吟诵自然、抒发情感的《秋林觅句》;伴随山谷和声、讴歌金色丛林的《秋之歌》;落英缤纷和满天风雪也无法阻挡归程的《盼归》。在“诗意中国”山水系列中，一山一水、一木一石，都让人体察世界的冷暖，精神的丰腴。

　　和中国山水同样受到关注的，还有笠夫的动物系列作品。这些多以没骨画法表现的小猫、小狗、公鸡母鸡等，气韵生动、妙趣横生。有趣的是，第一位收藏笠夫《猫》作品的藏家，正是加拿大温切斯特画廊艺术总监伊丽莎白的母亲。这次展出的《兰花大公鸡》，以兰草技法、极简抽象的风格，渲染出大公鸡的将军气象，令伊丽莎白连连惊叹：“太精彩了!这幅作品完美体现了笠夫的独特视角和表现力。”

　　无论是中国山水还是动物作品，都呈现了古典技法和古典之美。这是画家的心路使然，也与他暂别故乡的海外生活有关。笠夫表示，中国人应该以精益求精的瑞士钟表精神和有温度的人道主义情怀，执著于内心的事业。敬畏传统又关注当下，使笠夫的艺术语言抵达了艺术与哲学的高度。

　　把一个诗意中国带给世界

　　将近一个月的个展期间，笠夫以“诗意中国”个展向北美和欧洲艺术爱好者描述了古典诗意、天人合一的理想东方世界，同时收获了业内的关注。当地媒体《Times Colonist》刊发了专栏作家罗伯特的长篇专访，称笠夫为“东方文化的使者”。

　　收藏笠夫作品的藏家不仅来自加拿大本土，还包括美国的波士顿、英国的牛津等地。同时，在温切斯特画廊这个覆盖北美和欧洲的专业画廊艺术家名单中，笠夫是唯一一位来自中国的画家。

　　谈及此次画展，笠夫认为，就中西文化对比和艺术碰撞来说，中国书画的内在精神远高于西方油画，原因就在于中国艺术之道是“上百代人培育一棵大树”。这样的传承和扬弃过程，令中国艺术所蕴含的文化之魂博大精深，生生不息又恣意盎然。

　　学者张新英评价说：“笠夫的作品有一种抚慰人心的力量……当你反观喧嚣的现实世界时，这一点极为重要。它给人启迪，决定艺术高下的不只是线条、色彩，更在于画作内在的力量——对当下的关注、对人文的思考，并蕴含着温暖人心的美。”学者皮道坚则说，观笠夫山水画，可见明代的古风，一尘不染、唯美宁静。它对接了遥远的精神家园，没有什么能改变记忆中的美好，而时间也将这份美好化为永恒。

作者：魏沛娜