近日，导演顾长卫办起了当代艺术展，演员徐锦江推出了国画展，演员张铁林奉上了书法展……越来越多的演艺界明星玩起了跨界，纷纷往艺术圈里扎。对此，有人嗤之以鼻，认为明星玩艺术纯属“玩票”，作品谈不上艺术与收藏价值;有人则拍手叫好，认为借助于明星的影响力更能吸引大众关注艺术。那么，明星如此跨界艺术，究竟玩出了啥?我们不妨来听听业内人士怎么说。

　　本期主持：贾理智

　　本期嘉宾

　　史 祥：艺术品经纪人

　　黄启贤：艺术评论家

　　沈小俊：书画收藏者

　　观点1：明星玩艺术不等于成名成家

　　史祥：据我了解，当今不少明星与艺术都有着深厚的渊源。比如徐锦江，他是著名画家何海霞的关门弟子，出身书香门第，父母都是大学教授，在当演员之前就是一位画家。其画风泼辣大气，别具一格。再比如顾长卫，他是专业摄影师出身，其艺术视角和对色彩的把握已经达到了一定境界，因此他从事当代艺术创作可谓游刃有余。还有董浩，他的父亲董静山在上世纪四五十年代是京城著名画家，其幼年曾随董希文学画，他自己曾说画画才是老本行，主持是“业余”的。

　　事实上，演艺明星跨界搞艺术早已有之。过去，梅兰芳、新凤霞等梨园中人也都专门拜过师学过书画，而且小有成就。一直以来，中国人都认为棋琴书画等艺术是相通的，演员可以通过书画学习提高自我修养。所以，当下不少明星在业余时间研习书画、追求摄影、玩玩当代艺术，实在是再正常不过的了，没必要大惊小怪。如果有人还对此耿耿于怀，那只能说明自身的狭隘。

　　但是话又说回来，搞艺术不等于成名成家，也不是说跨界搞艺术的明星大腕的艺术成就都一样。首先每个人的艺术资质不一样，不同的人学习相同的艺术，会因为个人资质的不同而取得不同的成果。其次，在个人艺术资质对等的情况下，艺术上的成就与个人在时间和精力上的投入是成正比的，玩票的人和静下心来全身心投入的人的成就也是不一样的。所以，对于明星跨界玩艺术还是应以平常心对待为好，至于他们的艺术成就，也应客观对待。

　　观点2：如此包装与艺术无关

　　沈小俊：现在有些人对于跨界办展览的影视明星十分追捧，认为他们不仅形象佳、演技高，而且艺术修养深厚。说实话，我认为这样的观点是值得商榷的。且不说这些明星的艺术水准到底如何，只需看看在展览中有谁去给他们捧场，就大约知道他们在艺术圈内的人缘与境遇了。

　　我从事了多年的书画收藏，几乎没有一位职业艺术家给我推荐过明星书画。为什么?道理很简单，就是因为在真正的艺术家看来，这些明星其实连票友都算不上，他们写也好，画也罢，无非是为了包装自己，与艺术无关。艺术就是艺术，来不得半点虚荣和掺假。有道是台上一分钟，台下十年功，有没有真才实学，是不是真的艺术家，一出场就全知道了。

　　有人咨询过我说，明星的书画作品值不值得收藏?对此我持谨慎态度。如果从艺术的角度来看，收藏价值并不高。但要是从纪念和投资的角度看，还是值得探讨的。因为圈内有这样一批从事专题收藏的人，他们专门收藏明星、名人的书画、摄影等作品，对于他们来说，明星的书画哪怕是片语只字都是极有价值的。但是如果想借此来投资，来跟风炒作，那就必须慎之又慎。事实上，很多明星的艺术作品以高价成交，其中虚高的成分不少，比如在慈善拍卖会上拍出的作品，价格往往虚高。

　　观点3：莫要以专业眼光评判

　　黄启贤：首先我认为这种现象是好事，鉴于明星本身作为公众人物在社会上的影响力和号召力，他们能跨界玩艺术总比吸毒强，至少是“正能量”。我们可以借助明星的影响力，吸引公众对艺术的关注度，将明星的引领作用发挥到最大，带领大家通过关注艺术来提升大众的品位。而且艺术是相通的，不管他们的初衷和目的是什么，“跨界”本身就意味着突破，意味着丰富，意味着兼容，意味着变革，是值得赞许的。

　　其次，明星不是职业艺术家，他们的第一身份是知名演艺界人士。他们的“专业”是表演、演播或者导演。你当然可以说表演也是一种艺术，但此艺术非彼艺术，尤其是在当今这个行业分化巨细、专业技能深化的时代，隔行如隔山绝对是不夸张的说法。因此，对于明星的跨界艺术作品和展览，我们不能用专业的眼光来评判。说白了就是应该“宽容”一些，保持一颗平常心理性对待。但是这也有一个前提，就是他们没有以此来哗众取宠，炒作自己。如果是那样，就另当别论了。

　　现在好多人一提起明星搞艺术就嗤之以鼻，其根本原因就在于有个别明星曾经以此来毫无底线地炒作自己，哗众取宠，引来业内外的一片斥责。其实，明星作为公众人物，长期以来都被各种光环所包裹，每次都是出现在聚光灯下，所以他们的虚荣心更强，当他们在一个新的领域，特别是那些能附庸风雅、提高自身艺术品位的领域做了一些工作之后，更希望得到大家的认可。因此，对于这帮艺术界的“票友”及其种种展览，大家不必过分在意。

来源：新浪收藏当代艺术