7月30日晚，著名平面设计师靳埭强在线上120多家书店社群首发《因小见大：靳埭强的邮票设计》一书，并围绕“传统文化与现代设计”这一话题与近4万名读者在线分享，以下为根据分享录音整理的文字回顾。

大家好，今天跟你们谈谈在我的邮票设计和平面设计生涯中，我怎样去追求传统文化与现代设计相融合。

我真的想不到自己有机会做邮票，因为小时候集邮，只是因为它有精美的图案。我在香港生活了十年，裁缝也没有学好，觉得自己起码得有一个理想——要当画家。那为什么不去学习，把它当成我将来的目标呢？

所以我开始学绘画，学了素描、水彩、水墨画，最重要的是遇到一个喜欢的画家王无邪，我跟着他学习设计的审美观，用来充实自己，为成为画家打基础。后来上他的课时，有位同学觉得我学得好，就介绍我到百货公司做设计师，我也因此走进设计行业。

我当时还看不起广告设计，看不起商业设计。后来白天做工作，晚上自学了两年的平面设计课程，跟着不同的老师学习。

钟培正是我的老师之一，我在他开的商业设计公司做设计师，很快得到重用，逐渐成为创意总监。最初的几年，我在设计方面的进步很快，参加比赛拿了很多奖，尤其是公开比赛，我获得第一名，我的老师获得第二名，这让我非常有信心，继续做设计师，也越来也喜欢设计这个工作。

香港的邮票本来都是由英国设计师设计，但是他们设计的不好，没有达到预期的效果。这时邮政署就在香港找设计师来设计邮票。经由老师的推荐，我受邀去设计香港的邮票。

那年刚好要设计猪年邮票，推荐了三个设计师，就选中我设计的邮票，我成为第一个香港本地设计邮票并发行的设计师。当时连着的几个邮票，我都是从三个设计师的比稿中获胜的。

猪年我从中国传统发出，运用花猪的黑白形象，做了一个很现代的，也比较清雅的构图。当时也有一些限制，有些色彩不能用，这个作品没有达到理想的水平，但是广受好评。第二年我希望做一些比较创新的作品，觉得应该把香港的邮票设计提升到国际水平。

最初做邮票设计，我的设计的水平与学习背景，以审美观为基础。设计的都是非常现代，很西方的东西，没有中国文化。因此我很大胆地利用基本图形，比如正方形、圆形、三角形，做一个简单的构图。鼠年邮票用两个像瓜子的形状，做成胖胖的小老鼠，运用中国的色彩，设计出来的效果我很满意，也被选中。其实在我的提案中，还有一套剪纸的图案，但是最后还是选中了更现代的设计。

但是这套邮票发行后，大众不接受，我的设计太前沿了，当时的审美还没有达到很高的水平。我这是一种很国际化，很前卫的设计，但是他们看不出那些趋势。鼠年邮票发表在黑白报纸，只能看到两点黑黑的东西，大众很不喜欢，骂了我很长时间，之后两年的生肖邮票，就不让我参与，这对我来说是很大的打击。

水墨画创作也好，平面设计也好，走的都是非常前卫的路线。在参加国际比赛时，我的作品并没有受到影响。我就反省，为什么作品这么现代，却比不上欧美的设计？后来我发觉每个国家都有自己的文化背景，我开始思考自己是什么人，我服务的对象是谁？我是中国人，为什么我的设计没有中国文化？所以开始探索如何把中国文化体现在设计中。

设计兔年邮票时，我用了剪纸，龙年用了石刻，马年用了唐马跟书法，这些都是融合中国文化，跟现在的审美观在一起，产生一种民族风格，现代化的风格。第三年的生肖邮票也非常受欢迎，尤其是马年的邮票，拿了两个国际奖，我觉得这条路走对了，中国的设计应该有中国文化，所以我有机会做第二系列的生肖邮票时，我就进一步探索民间审美，去挖掘更多的传统文化。

第二系列的生肖邮票，邀请五个都是在香港的设计师进行设计。然后我邀请了广东工艺师进行刺绣，48个刺绣邮票分12年，每年出版，这是一整套很完整的、非常有民间审美观的设计，所以都是非常受欢迎的生肖邮票。

我在70年代、80年代、90年代期间，除了设计生肖邮票之外，还做了很多不同题材的邮票，如万国邮盟的邮票设计，就非常国际化，另外还有两套是为1971年跟1972年的香港节设计的邮票，我当时都是用了一些中国的器材，如中国武道，还有舞龙，舞狮等。还有香港节的节徽，在构型上香港节三个中文字体分开，分置在三枚邮票上，汉字跟现代图形的结合，都是追求一种中国文化跟西方新观念融合的一个探索。在80年代，我除了设计12年的生肖邮票之外，还有创作了很多不同题材的作品——香港现代的一些的作品、香港的一些运动等，如龙舟比赛，跟儿童一块互动创作的邮票，等等。

但是在很多不同题材的邮票里，最重要的一套邮票是九七香港回归祖国的时候，要设计的那一套邮票，是回归前后都可以通用的。这套邮票设计起来是有难度的，主要要思考怎么样去体现香港这个地方，也要体现它国际化的一种前卫，我选用了香港的海港——香港岛从东到西的一种非常现代化的美景。它分别用13个小面额的邮票连在一起，变成了中国的一个邮票长卷，这也是一个典型的用现代的概念来表现中国文化的体现。

一整套邮票是很难得的，它是独一无二的，我也创作了一个最长的13个邮票连在一起的小版张，这种设计让我觉得这也是我在邮票设计里面一个很重要的作品。

到了2008年，我已经退休了，很少做商业个案了，但是一些公益性的跟文化类的创作，我还是很喜欢参与。邮票属于文化类，所以对我来说，这也是非常有意义的，并且很喜欢做的一种工作。所以当香港要出版第四轮生肖邮票的时候，第一年龙年他没有找我参加，但我觉得我还有兴趣设计生肖邮票，就问邮政局能不能让我参加。

于是，我开启了参与第四轮生肖邮票的比稿，连着六年我的设计都被选中了，这个是很难得的，连足六年的比稿优势。

这一次的生肖邮票，我也是利用工艺品这个范畴来找寻创意，因为自从我设计生肖邮票之后，我就很注意生肖动物工艺品的一些造型，不但在香港找，去不同的地方旅游的时候，我看到漂亮的生肖，我就很喜欢做收藏。所以，我已经累积了大量的、很精彩的生肖动物的一些工艺品。

每设计一个生肖动物的时候，我除了手上有的很多精彩的收藏之外，还要进行调研、思考材料的选择，以及如何提升、如何修改，因为在过去的十多年里，电脑也帮助我们做了不少设计，可以较容易地提升审美方面的创意，所以这六年里每一年的生肖邮票，我都做了很多次。

所以说，每一年都有不同的工艺，有很可爱的，有很高艺术水平的，也有很高雅的，小孩的玩具、民间很餍足的东西，以及古董都有……这些设计都有很多不同的变化，每年除了七枚不同的动物造型之外，还有版张和丝绸邮票，邮品的种类非常多，所以都成了很受欢迎的邮票创作。我在这几年里，有很多年都被选为全球最受欢迎的生肖邮票的第一名。

我觉得用这些邮票设计来谈传统文化与现代设计的结合，对我来说，是一些终生的探索。我不单只做邮票设计，还在很多不同的设计领域进行创作，比如商标、包装、品牌、书法等，这些都是不断地去成熟一些现代化的表达方法。那么，怎么样才能有这么多的灵感去做这种探索呢？就是你要不断地享受生活，把好的东西记在心里，变成我们的营养，然后就可以很自然地用最现代、最先进的方法去创作，从而使每一次创作都有新意。

这就是我对年轻人的鼓励。我觉得我们要做中国的现代设计，就不能只是单一地追随一个风格，也不能只是一种图腾跟素材的应用，最重要的就是在这些民间的生活里，去把我们的审美提升到与当代人的情感相匹配的位置。每一个人都有他自己的追求，我们不去求同，我们要求异。

我们每个人有我们每个人自己的方法，我们自己的每一个阶段、每一个创作都追求新的方法，这就意味着我们可以创造一个多姿多彩的中国现代化的新面容。我今天的分享就到这里吧，谢谢大家。

问答互动：您怎么看待同类设计作品“抄袭”与“借鉴”“启发”之间的界限把握及分寸拿捏？还有您对新锐设计师有什么建议和忠告吗？谢谢！

这个问题是很重要的，抄袭就是盗版，我们应该尊重版权，因为原创人拥有他创作的版权，如果你直接拿来用，没有授权就是侵权，去偷东西，那是不合理的。所以，我们做设计师，一定不要拿别人东西，当然有些可以通过原创人授权来使用，有些已经没有版权的，已经成为公共财产的，大家都可以用，但是你拿来用，就没有自己的创意。

如果只是拿来用，没有发挥自己的创意，没有表达你的一些观点跟你个人的感情，没有表达你传递信息的新的方法，那么抄袭是没用的。作为一个学生，借鉴学习不是表面地拿一个东西来用这样简单，而是要看这个原创人如何创作出这个东西来，你要学习他创作的方法，而不只是拿来用，所以拿人家的东西来做自己的东西，这不算借鉴，我们不要这样做。

最重要的是用自己的感情，用自己原创的概念去表达一个主题，从而产生有效果的、能感动人的传播，这才是我们应该做的。所以，每一个年轻人都要找出自己的方法，都从自己的背景、自己的人生、自己的文化里去汲取养分，从而产生新的创意，做出自己的东西。所以，中国的设计必须一个板块不是一个风格，而应该是多元的风格，每个人都有责任让我们中国的设计多姿多彩。

问答互动：在非一线城市，平面设计一直很不受待见，很多人会觉得这是成本极低的工作，收入低，一部分甲方没有判断能力，无效修改的要求很多，设计师就像苦力，生态很不健康。您如何看待非一线城市的平面设计现状呢？对在这里生活工作的设计师有什么建议呢？

不止是在非一线城市里设计不受重视，很多地方都是不够尊重设计、不够尊重原创，认为设计师的工作是一个很便宜的劳动。其实这都是错的。那么，谁能来改变这种现状呢？一定是设计师本身，从自己开始做好。

在我年轻的时候，刚刚出来打工，就在我老师的设计室工作，很受重用，我觉得这就很好了，但是当时我们都是很努力地工作，也不是赚大钱，别人给一些小东西你做一做。我今天跟你们分享的邮票设计，这不是打工的工作。从我的猪年邮票开始到龙年邮票，都是自己私人来做的，后来我离开公司之前，我才把马年邮票的设计工作放在公司里做，也做得很不错。

所以我们每个年轻人面对自己的人生，都有不同的际遇，不同的环境。我当年做邮票设计的时候，香港还不是很发达的城市，新工业才刚刚起步。我们刚从事设计行业的时候，前面没有一些很好的设计师给我们做榜样，只有一个外来的设计师，没有什么好的环境，我们也受这位设计师的影响，陷入了一个崇洋的困境之中。

以前，中国的设计比不上洋人的设计。可以收这么高的费用，我们都是一步一步地争取把自己的东西做好，有好评，然后再要求高的收费，要求专业的收费，要求受尊重，每一个年轻人都有自己的责任去令设计的地位提升，让平面设计受尊重，让原创设计受尊重。

大家努力吧，年轻人，这个时代是你们的，你们应该努力地进行创作，而不是求同，每一个人都有自己的好东西，每一个人都期望做好东西与大家分享，好评越多，我们设计的作用就越大。

这就是我的分享，我很高兴年轻人能够有自己的主意，有自己受好评的一个成绩，做设计师有很多的方法，也有很多不同的环境，自己能够找到自己，并发挥能量把事情做好，这才是最重要的，谢谢大家。

新书介绍：靳埭强，业内称呼他为“靳叔”，在平面设计界是当之无愧的大师级人物，家喻户晓的中国银行LOGO、1997年香港回归纪念银器“母与子”均是他的代表作品，而香港多轮生肖邮票、一九九七香港通用邮票等诸多经典邮品也出自靳叔之手，这本《因小见大：靳埭强的邮票设计》便是其半个世纪邮票设计作品的首次集结。本书以设计大师靳埭强与邮迷吴玮两代人的相识相交为切入，收录了靳埭强于1970年至2018年设计的近百种邮票作品，其中还包含了大量珍贵的原始设计草图和详细的案例复盘解构，作者用一个个经典的设计案例，如将剪纸、书法、刺绣、玉雕、皮影、京剧等诸多传统文化元素的融入到生肖邮票的设计中，展示了传统文化与现代设计结合的可能性。书中还穿插了许多世界各地的邮票趣闻，透过这些邮票更可窥见时代的发展与变迁。此外，作为靳埭强还亲自把关了本书的网格排版设计，并为此书全新操刀设计了一套限量版个性化十二生肖邮票（12枚），限量印制，仅随书附赠。