“你（王晓莉）的绘画超越我们的现实。它似空气般飘缈流畅，以华丽的色彩，多层次、透明的质感，展现出另一种境界。其造型和动感弥漫着，并引导着欣赏者穿越那充满神秘和魅力的世界……”
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——安吉娜•迪•帕罗
　　我们看到的外界是一种存在，我们内心的玄思冥想也是一种存在，或许还是一种最本真的存在。王晓莉的艺术创作始终沉静在这种意境中, 充满着无限的想像和随心所欲的创作空间。
　　她的作品造型繁复多变、诡异、极具破坏力,给人以强烈的视觉冲击。你会看到中国传统的仕女、山水、脸谱、剪纸、年画等,但这一切都不再是原来的样子，而是被“破坏”之后的新生态,传统（东西方）的破坏和新生，由王晓莉的画笔瞬间完成。华丽、精纯、夸张的色彩运用和组合，使色彩本身所具有的情绪特质得到了淋漓尽致的发挥，对学院派的“科学”和自然生态的“真实”形成了双重反叛。而这种大胆、无规则、无限制、随心所欲的用色，使画面本身色彩之间充满了弹性、张力、繁富、对抗，并走向和谐。
　　情绪“标本”
　　在王晓莉的油画中，有40多幅表达的是人的情绪状态。也许若干年甚至更久远的以后，人们会通过剖析这些画中弥漫的情绪，复原和解读这个时代和特定人群的精神和心理。作品有《流夜狂舞》；《酒吧》；《等…》；《城市之狼》；《吻》；《少女》；《抽烟的女人》；《熟了》等。
　　意境“创化”
　　另外50多幅，王晓莉着力营造的是一种意境。这种营造，我称之为“创化”，即以“点石成金”般的艺术功力，“破坏”、消解原有的意境构成元素，创造出新的意境。这是“王晓莉——无主义艺术理论”最具针对性的实践：我们在这些画中看到了很多我们熟悉的、至少似曾相识的东西，同时我们也会被震惊，经由王晓莉独特的审视、观看和解构，这些熟悉的东西会如此令人感到“陌生”、新鲜和创意无穷。作品有《清寂》；《逝如春梦了无痕》；《桎梏》；《小脚女人》；《天上的风》；《海风》；《盛》；《交响之音》；《风》等。
　　玄思“具象”
　　王晓莉的大部分作品更多地产生于玄思冥想，这些作品是玄思“具象化”的结果。玄思彻底改变了被观照的对象，整个画面呈现的是创作者纯粹的想象、体验和情绪。作品有《天籁声》；《途》；《花》；《头上的太阳》；《心界》等。

作者：张阳