我没上学的时候就画这些，瞎画。

　　附中开始，画的都是西方的画种，忽略这回事，甚至看不起这种传统的写意画。很简单的原因，就是觉得“不洋气”。那时候美院其他系的师兄们都是“破牛仔裤大皮靴，长发披肩十字架”，多洋气啊!相对比国画系的就......我尤其不接受“正装皮带高束腰，西裤波鞋花丝袜”。小孩子都是外貌协会的呀!形象对后来人的影响很重要，所以那些年，我都在玩音乐。上了大学之后我关注的是工笔，忽视写意画。

　　毕业后的一天，在郑阿湃和陈太一的画室，被叫起来试画看看，我不慌，但也同时发现了我不能算会，伤自尊。从那天起，我才觉得我有必要画好它，那时候已经是2006年了。

　　任何事情作为职业都是不轻松的，矛盾的是作为一个专业人士，你必须在这里头体现你的轻松。听起来很拗口，做起来很吃力，我想谁都是一样的。好在我儿时瞎画的印象还在，就凭这点，可能比起其他从头学起的人我唯一的优势就是我不惧怕画水墨那种“如水中抓鳝”的感觉。打个比方，小时候经常去开碰碰车，长大了觉得开车上路是很平常的事情。

　　刚开始我几乎临摹了所有人的画，对，是所有人，只要能印在“历代XX”里的名家我全学。那段学习的历程是奇妙的，因为进步很快，每天都在看自己昨天的画不顺眼。

　　林丰俗老师说当你要告诉别人你在学画某物之前，先自己偷偷把那样东西画他一刀纸，然后才可以出去说“我最近在学画某物”什么什么的。这话我印象很深。

　　写意画很能体现一个人的性格，所谓的本色演出，想装都装不了，这点我很喜欢。

　　以前有位先生说国画家是用宣纸包出来的，我也这么觉得，鉴于一生浪费很多宣纸，如同昆虫蜕化下来的外衣。

　　我有个印章，印文是“今日少年明日老”，说的是我对这事情的看法，我始终会老去，会战战巍巍老气横秋，因为那是必然的，但我们却很难“嫩”得回去。今天我就先装一回老人，希望我以后真的老了，想装嫩的时候也能随时装得出来。

　　那样才称得上一个好艺术家。与你共勉。