艺术家张霜（捧花者）和她的学生们

　　2016年9月10日晚上7点半，由骆莉担任策展人的“葳蕤”张霜新作展在成都明堂创意工作区NU SPACE拉开帷幕，展示了艺术家张霜近几年来一些新的纸上绘画作品，是对她的画风转变过后一次小的总结。展览主题“葳蕤”在艺术家看来，寓意着繁胜，吉瑞、生机勃勃。

展出作品

　　策展人骆莉表示，张霜在新的绘画中仿佛描述了两个世界：一个是身体所处的密暗森林，树木茂盛、藤蔓缠绕、画面色彩浓厚而层次繁复;另一个是透过密林能够看到的远处天空，广阔而深远、画面色彩明度高：或透明、或多彩。较之以前她所直接描绘人性的孤独而言，现在的绘画中是一种对生命更深的体会。曾经作为主角的人物渐渐缩小，被融进神秘而壮美的自然“景物”之中。“我们透过画面繁华的景象，隐隐能够感受到一种沁润其中的对生命的哀伤，那是一种温和，平静而持久的哀伤。她借由画面上更大的‘景物’来烘托和塑造内心，她向景物投射了情感，景物显得不那么寻常，自然中虽有着生机绰约的风致，且总有一种情绪的暗流在画面中奔涌，像万般不能安抚的情愫在潺湲。而远处广袤的天空像是她对生命的最终依托，无限而永恒。一近一远，一繁一空是她更深的心灵震荡，深邃而耐人回味。”

展览现场

　　艺术家张霜接受雅昌艺术网采访时谈到，自己从最早的描绘人物到现在的风景，精神线索基本是一致的，不论是人物还是风景，人的不确定性和孤独感，疏离，自我实现的气质始终是一脉相承的。“我早期的作品还不能单纯的定义为卡通，可能视觉上会有所关系，内核上并不一致。两三年会有一些转变，并慢慢开始关注人与自然之间的关系。随着年纪的增长，越是对自然越发心生敬畏。绘制这批作品时，我对风景，人在自然中的状态产生兴趣。在我看来，自然本身就是肖像，一棵树、一株草、山脉，都是一种姿态，精神上并没有剥离，还是有依存关系的。此外，在形式和技法上我都想有所改变，也是对过去创作的不满足。这次现场也能看到多媒体、丙烯、纸上等作品形式，我想表达的更自我和本真。”

现场分享会

　　张霜出生艺术之家，从小对松节油的味道不陌生的她在现场的分享会环节分享了自己的从艺经历。她认为画画是一件幸运的事情，并表示理想的种子会发芽，无论是生活还是工作，都需要执着和坚持。并提到自己在央美视觉传达进修的一年期间百般聊赖的创作了非常多的作品，遇到了良师，也在享受孤独的同时想明白了一些事情，并对自己影响深远。“在城市呆的越久越想逃离，‘松’是我现在所追求的，想体验艺术的纯粹，想更亲近自然。新画的创作始于黄山归来，游走了一圈名山大川，自然风貌后，感触良多，对城市变化发出感慨，开始了对生命、宏大主题的思考和想象。不管外面怎么热闹，我还是那个自我否定，一直追求变化，希望进步的我。”

现场分享会

　　此后，艺术家的两位好友西南交大建筑与设计学院的老师张利和《1314》杂志总编幹韵分别发言。与艺术家情愿颇为深厚的批评家张颖川在分享时表示，张霜的作品很打动人，作为女性，本真的想象力被完全打开，充满童真和兴趣，是其特有的童话世界。在分享会的最后，明堂青年文化创意中心项目负责人、nu space创始人于侃谈到，明堂作为独立文化和原创艺术的平台，致力于将独立和原创的文化融入城市人的生活，将其变成一种生活方式。

　　据悉，本次展览将持续至9月26日。

来源：雅昌艺术网 作者：李璞