凡物都有自己的性格。速写的性格，是能在自由随意中见出画家的功夫、才情和修养，如同剥去外表的装扮见到本真。速写需要技术，但在摄影技术和各色技术发达的时代，速写的技术显得太“手工”了，这恰是它极艺术的一面。说实在的我对大师的速写之推崇完全超出对他们的“正式作品”，“正式作品”的殚精竭虑，却不及速写的轻快与直接。我一向喜欢那些在随意和即兴中的才情流露，自然而真实。德拉克罗瓦、罗丹、克里姆特、叶浅予、陈子庄的速写着实让人流连忘返。崇尚制作，使手绘的快乐和智慧正离我们远去，对速写厚以待之，似乎不合时宜，而在这块荒地上耕种的人，我以为应该得到肯定与赞扬，青年画家沙洪洲便是其一。我在他的速写中看到了难得的坚守与热情。
　　1998年我考研来到北京，随即认识了当时和李爱国老师学画的沙洪洲。洪洲是我在北京最早认识的朋友之一，2004年我们一起去青海玉树写生，二十多天里，洪洲画了很多速写，如饥似渴。以后的岁月，洪洲一直坚持，画室、火车站、公园里都有他的身影。洪洲的速写，以写实为主，线条流畅，造型准确生动，他能在非常短的时间内使形象灵现于眼前，近期的人体速写，更能显现他的速写才能。
　　速写常被看作是创作的前期准备，是为搜集素材所做的工作，画家在创作中抵达心手相应的境界，速写功不可没。这样的初衷似乎给了速写一个位置。然而，速写的真正价值则超出了这样的规定，它在放松和没有负担的情况下，更显示了作者的基本功和本性，好的速写所具有的美学价值丝毫不比“正式作品”逊色。速写画得好，实在不易。对速写的称颂，常常是对本色的肯定，而非对下了多少工夫的赞美，而速写所需要的工夫却是长期的。日积月累，厚积薄发，用在速写上再恰当不过，洪洲速写便可为证。
　　速写是一门极富捕捉特征的艺术，像猎人打猎。常常于一刹那间，眼的敏锐，手的快速，头脑的兴奋汇拢而成心手相凑相忘的情形。洪洲有这样的能力，他在捕捉对象的瞬间感受中所经历的正是他的长期思考和积淀，我看到，洪洲是带着激情画速写的，他笔走龙蛇，不大功夫，一幅神态活现的速写就完成了。在当下，似乎下这样的功夫和有这样工夫的人已然不多。当然，我觉得洪洲如果放慢速度，定会有所超越，会在线条的组织和形体的味道上向前迈进一步。速写所面临的问题和创作面临的问题一样，这是速写的另一个极为重要的价值，它不仅是“正式作品”的随意勾画的草稿，它所深含的艺术之法理样样俱全。在洪洲的速写中也存在着前行的障碍，比如，有形式意味的速写同他追寻写实性理念之间的矛盾。人体艺术用比较单纯的线条表现，有相当的难度。线条服从造型容易有形而少神；舍貌取神，离开造型的束缚线条可以自由驰骋，却易成脱缰之马，对形进行主观处理是为凸显形象和线条之神韵，需要对造型有长期的体察和创造性的发挥，线条的形式意味与写实性造型如何更好协调，如何凸显自然形态和艺术处理的关系等等——这些问题已经被洪洲重视起来。
　　2004年玉树之行，我们一行五人经过通天河，我戏称那是沙师弟的故乡。艺术之修成正果须经过万千艰险，洪洲一步一个脚印走来，坚定而豪迈，定有美好前程。

韩朝

2007年于北京清华园

作者：韩朝